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166第7章对OliviaParker的采访在获得Wellesley学院艺术史学位之后,OliviaParker最初的艺术职业是画家。1970年,她改变了表达手段转而欣然接受摄影。在主要依靠自学摄影的条件下,她最初拍摄黑白图像,不久之后就也被吸引到彩色摄影上来。她通常在摄影室中构造照片,并寻找她所说的那种“光照的无限可能性”。她使用数码相机和Photoshop已10年有余,既创作“原样”照片,也创作合成图像。她的作品曾经在美国和海外100多场个人展览会上展示,是无数个人、公司和公共机构的收藏品,其中包括纽约现代艺术博物馆、波士顿美术品博物馆以及位于纽约罗彻斯特市乔治·伊斯曼会馆的国际摄影博物馆。更多信息可从网站上找到。SW:波士顿在20世纪70年代出现了文化和艺术复兴,当时您的事业正处于发展时期。您能谈谈那时的情形吗?OP:我在许多方面都在正确的时间呆在了正确的地点。当我开始自己的职业时,波士顿只有一家摄影画廊——CarloSiembad,但在剑桥市有家工程公司为我这样的初学者提供培训课程。我参加了HenryHorenstein主讲的摄影班,他水平很高。这次培训确实帮助我掌握了基本要点。在我开始使用传统照相机之时,KipKumler让学生每周去一次他的房间学习,而MinorWhite则允许我们每周使用一天公司的工作室。SW:在我做父亲之前,有位朋友告诉我:“再不要计划做任何新项目。”他果真正确。您在学习摄影期间还要抚养幼儿。您是如何做到学习、抚养两不误的?OP:当从事艺术职业时,只要不是表演艺术你都能够非常弹性地调整自己的日程安排。我的两个孩子在下午都会非常乖地小睡片刻,后来他们成为很好的批评家,因为他们对图片的反应不会带有成年人的那种精神包袱。我在事业初期使用的是借来的设备,呆在一间凑合着能用的暗室内——当然是在他们午睡期间。当两个孩子长大之后,我为暗室开了一个双扇门,以使他们放学回家后能进出这里。我们有许多十分有趣的时刻,比如我的女儿就曾经跑进来对我说:“约翰把他的臭袜子放到我的意大利面条上了!”当他们到了上学年龄之后,我在他们回家后通常在暗室中做些例行工作,这样我即使不在楼下也有空与其交谈。我的工作室设在客厅,有一次我看到3个小女孩上下打量着客厅里好几个门,其中一个对我女儿说:“你妈妈太古怪了!”我把这看作恭维话。我即将搬入新的工作室。目前在我女儿以前的卧室工作,这里已经挤得水泄不通,我要坐在那台爱普生7600打印机旁边。在我周围堆满了东西,对于总把东西碰倒在地这种情形实在令人无法忍受了。SW:请谈谈您是如何开始以数字方式工作并将Photoshop融入工作流程的。图7-36OliviaParker。版权所有©2004JohnParker。艺术发展现状167颜色工具OP:我在工作室做的这种工作——组合物体以构成新的整体来拍照,本身是件普通的事情。即使在20世纪80年代后期,我也仅用着几个现在看来相当粗糙的程序。计算机技术的发展激起我很大的兴趣,我对此一直密切关注。但直到20世纪90年代初期,我还没有大量运用计算机。当时波士顿有家名为CrimsonTech的照相机商店,该商店还向工业和医疗用户出售数字设备。这家商店需要向客户展示一些数字照片,其首席执行官DonPerrin邀请我做他们的兼职艺术顾问。因此我便有机会摆弄所有玩具,并向一些新朋友——特别是ScottBurgess和FloScott——学习。这项工作成为我进入数字成像领域的巨大推动力。后来在1993年,我在给佛罗里达一家工作室上课期间遇到了巨大的暴风雪,这使我无法回家。因此我延长了停留时间,最后学了5天Photoshop课程,那对我帮助很大。我1995年由于在非常恶劣的天气中滑雪而撞断了双腿,不得不依靠拐杖走路达1年之久,因此无法在工作室或暗室中工作。当时我刚刚买了一台Mac计算机,是它使我保持神志清醒。我在那一年创作了大量合成图片,因为我储藏着大量可供使用的素材。我还试着把物体直接放在扫描仪上扫描。我在20世纪90年代从头至尾都在创作合成图像。然后到2001年,我又回头探索相机拍摄的各种可能性。我发现,数码相机与胶片相机拍出的东西的确显得不同。我逐渐变得非常喜欢数码相机。当时我经常去亚洲旅游,在一次到图7-37约翰的便条。版权所有©2004OliviaParker。168第7章图7-38奶盅。版权所有©2006OliviaParker。169颜色工具中国的旅行中我携带了一部35mm胶片相机和一部家用型佳能数码相机。由于遭遇了非常罕见的倾盆大雨天气,使我最终只能用小型数码相机拍了大量照片。在那种阴沉沉的天气中,数字照片显得极其不错,而35mm胶片相机的作品则显得暗淡沉闷。我可以从那部小佳能相机上获得美丽的8英寸×10英寸图像。这使我坐起来思考:“嗯,这可能才是原始场景的忠实再现。”这么多年我一直坚持使用佳能相机,它们的进步使我非常兴奋。作为多年使用观察照相机和暗室的一个人,我自己都不敢相信现在我已完全数字化。我喜欢自己打印图像。在90年代是Mac(即NashEditions公司的MacHolbert)帮我打印作品,他做的工作宛若神话一般。我现在能够自己打印应部分归功于Mac,他曾非常认真地教我如何做。我使用的是爱普生7600。这种打印机相当出色,但我打算在搬入新工作室之后再添置一台7800。SW:您好像能够非常容易地在您所说的“原样”照片与合成图像之间切换。在数字作品爆炸的今天,如果所有图像都在某种程度上用Photoshop或类似软件处理过,那么您认为现实和超现实之间的界限是否已能变得模糊?OP:在某些方面的确如此。我偶尔也会创作基本上是原样静物的照片,但其背景可能来自另一幅图像。它显得像是原样照片,你可能会说“等一下”,但也可能不会这么说,或许我那种做法也无妨。从另一方面来讲,用Photoshop创作过于粗俗的超现实主义照片简直太容易了。图7-39书。版权所有©2001OliviaParker。170第7章最近,我发现自己可以利用拍摄的焦点对准、焦点没有对准以及其间不同清晰度的物体来创建新形状和新物体。观看者或许能够也或许不能够辨别出我拍摄的是什么。在某些图像中,你有可能从中挑出我拍摄的物体。那幅名为“奶盅”的图像就是由那些小奶盅(用于早餐过后给咖啡加奶)和某本旧书中的图形构成的。我使用Photoshop为那些奶盅照片和那幅图形分层,以探索页面上线条的确定性与似乎由光构成的被拍物体的不确定性。SW:您是如何发现那些常用物体的?您能描述一下自己创作作品的过程吗?其中几分靠想象?几分靠运气?OP:最近这3年我所居住的房屋在进行彻底的修缮,这使我注意到很多以前从未见过的东西,它们都是些日常环境中很普通的东西。我在此期间创作的系列作品始终与此有关。那幅小奶盅图片就是这样出现的。有时我们会收到邮寄的包裹,那可能是个裹着薄棉纸的碗,而那张纸盘绕在碗内且具有独特的形状。我会打开包裹说道:“不错,这个碗确实漂亮,但看看这张薄棉纸!”然后我会考虑这张纸上可能会发生什么事情。我总是希望看到此前从未注意过的那些方面。我曾经收集过大量的物品——那时我的家人把我称作流浪女,在我摔断腿的那一年我们把这些东西都储存了起来。当搬家之后它们再次出现时,我期望自己能够回头表现某些一直使我感兴趣的主题,比如科学史、静物的传统形式与当代形式以及玩具和游戏。我的大量作品都是凭直觉得到的。我发现如果过分用语言把打算要做的事情明确下来,则几乎不起任何作用。举例来说,我们正在修缮自己的房屋,因此到处都弄得乱七八糟。当环顾四周看到与众不同的物品时,我往往会直观地产生某种想法。然后我会拉回思绪用言语来思考该想法,并对自己说“这真是个愚蠢的主意”或“这是可行的”。在每幅图像的成形过程中,都会多次发生这种在直觉形象思考与语言编辑之间的来回反复。我花了很长时间才弄清楚自己就是这么做事情的,但我认为这是描述我一直以来所做工作的最佳方式。SW:您在自己的网站上提到了若干促使您学会思考的艺术家,其中有的生活在古代中国,有的生活在文艺复兴时期,有的是当代艺术家。这里有什么共同的线索吗?OP:只要是涉及艺术的作品,我通常都喜欢反复修改,因为相对于“思想单纯的”作品而言它们内涵丰富。它们往往逐渐地把自己奉献出来,你必须回来再三观看。如果你看过大量的艺术作品,那么自己的作品就有了生长的肥沃土壤。我在艺术学校摄影系遇到的有些年轻学生,只接触与照片有关的少量事物;没有人看其他形式的视觉艺术,这实在使人遗憾。音乐、文学和诗歌也都能为视觉艺术提供营养。我认为体验其他文化同样能给艺术增添营养。这种影响可能不会在作品中以那种只表现异域文化奇异表面的方式可见。我经常在旅行之后突然爆发创作新作品的激情,而它却与我刚刚去过的地方无关。我想可能是另类文化的体验使我能够以某种新方式看待自己的周围环境。现在有如此多的旅行方法。无论是坐飞机、去博物馆还是上网,都有很多能够扩展思想与视野的东西可看。SW:作为教师,您对那些在这个有如此多工具可用的世界上、在这个每天都有如此多图像对我们狂轰滥炸的世界上努力发展独特视角的学生有什么建议?OP:我想这是个难以回答的问题。在发现自己真正想要做什么之前,这个问题171颜色工具也困扰了我许多年。但我现在也没有得到语言上的答案。我只是一直做大量工作。曾经有两年我每天上午都会进入工作室开始创作图片,即使最后一切都被丢弃也照例如此。我想我确实扔掉了大多数创作的图片。我曾经想:“必定存在某种实现意图的逻辑方法。”但说老实话,我认为那确实不存在。有位朋友曾说道:“不要坐在椅子上考虑你打算干什么。走出去做些事情。”无论是在工作室中摆弄物品,图7-40伞菌。版权所有©2005OliviaParker。还是到室外什么地方去,都应关注那些使你非常感兴趣的东西。即使你难以对一件事情集中注意力,也应继续工作,继续创作,逐渐就会有某种自动的净化过程出现。我不认为这是任何人都能理智思考的事情。可能现在你更难发现自己的方式。有了Photoshop,你就有了做任何事情的自由。回答应该怎么做这个问题确实比较难。SW:谢谢您!
本文标题:艺术发展现状
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