第一单元第一课--美术作品的产生

欣赏《血衣》素描1959王式廓《血衣》油画1973王式廓这些美术作品是怎样创作出来的？艺术家想要表现什么？美术创作要经历哪些过程？我们所学的美术作品有哪些风格？你喜欢什么风格或题材的美术作品？第一课美术作品的产生濮阳市油田第十八中学杨景第一单元心的耕耘美的收获（一）、美术作品的产生1、美术作品是怎样产生的？2、美术作品的创作过程是怎样的？一个画家倾毕生精力却未曾最后完成的杰作.《血衣》油画1973王式廓《血衣》这件著名作品是画家王式廓于1959年起倾毕生精力却未曾最后完成的杰作.《血衣》再现的是新中国成立初期土地改革时农民斗争地主时的场面。土地革命《血衣》构图宏大，全画以举血衣的妇女为中心，把庞大的人群组织在瞬间情节的绘画高潮中，多层次却主次分明，显示了画家把握大场面构图的能力。那手持亲人血衣的妇女，手在颤抖，脚已发软，身体扭曲，几乎昏倒，一腔深仇大恨，尽在悲痛欲绝之中；那手拿字据的老农，劳动了一辈子的双手粗大有力，创造了无数财富，但又一贫如洗，反而欠下一身债；那双目失明的老妈妈，眼眶深陷，满腔凄楚，欲哭无泪，她太想见到翻天覆地的外部世界了……。作品人物形象典型，刻画细腻，生动感人，活生生地刻画出了封建制度下中国农民的命运。王式廓的《血衣》写生稿王式廓的《血衣》写生稿王式廓的《血衣》写生稿王式廓的《血衣》写生稿王式廓的《血衣》写生稿王式廓创作素描《血衣》是呕心沥血，绞尽了脑汁。素描《血衣》从1950年酝酿到1959年完成，整整花费了10年时间。而达芬奇的《蒙娜丽莎》也不过用了8年。利用10年时间创作一件作品，在中国绘画史上是首例。由此，我们不得不折服王式廓强烈的精品意识和严肃的创作态度。1953年完成第一稿时，并没有血衣情节，1954年他受连环画启发，画面上才有了血衣这个中心结构。1973年王式廓为把《血衣》画成油画．带病到河南巩县再度深入生活，积累素材。为收集色彩的形象素材，王式廓深入农村、水利工地进行写生，工作起来总是废寝忘食，在短短的29天里，他画了74幅画。为了崇高的艺术事业，他是拼上命了。因为他知道失去的时间太多了，所以要争分夺秒，把失去的时间夺回来。据人们回忆，在1973年5月22日这一天的下午6时，王式廓正在画农民双头象的时候，“他脸上冒汗，手也发抖，突然昏迷过去。从此再也未醒过来。”王式廓带着遗憾走了，留给后人的是一笔精神财富。画家用了毕生的精力，以凝重的笔触表达了亿万农民在为自己的生存权而抗争的宏伟场面。就这样，他为着崇高的艺术事业，献上了62岁的宝贵人生。王式廓未完成的油画作品《血衣》《血衣》作者简介：王式廓(1911—1973)，山东掖县人。1935年毕业于上海美专，后留学日本，1937年回国，参加抗日救亡运动。1938年到延安，历任鲁艺美术系教员、中央美术学院教授。他善于用素描刻画中国农民形象，画风质朴浑厚，创作上长于情节性绘画。代表作除(血衣)外，还有木刻改造二流子)，油画参军)等。王式廓把自己的事业与国家民族的命运结合在一起，在创造中不断地进行自我完善，追求更高的艺术境界，他手握画笔倒在画架之旁的极其敬业的精神成为了美术界的“王式廊精神”。美术作品的创作过程欣赏回答问题：1、美术作品创作有几个步骤，那几个步骤？2、看课本p2《血衣》用语言描述作品的创作过程。思考与交流：美术作品是怎样产生的？——观察体验（丰富的社会生活）——创作冲动（创作的激情动力）——付诸行动（深厚的美术素养）——美术作品（创作性劳动成果）美术作品的创作过程创作构思，勾画草图反复推敲，初见雏形搜集素材，提炼加工选择形式，定稿完成思考与交流：（二）美术作品的风格1、美术作品有哪些风格？2、影响美术作品风格的因素有哪些？美术作品的风格对比以下作品看说出他们的异同：美术作品的风格艺术家的审美理想不同，创作手法不同，其作品也会形成不同的风格，古今中外的艺术家，大体运用的再现性或表现性的手法：再现性手法表现性手法美术作品的风格写实风格：作品强调真实性和客观性。美术作品的风格表现性风格：艺术家创作中偏重自我情感表现。美术作品的风格抽象风格：艺术家用色彩和点线面形式组成具有审美意义的画面。风格一：写实风格《孟特芳丹的回忆》油画柯罗（法国）给人的第一眼印象就是：太美了!画面右方是一棵随风舞动的大树，占去了画面的大部分空间。画面左方的小树则显得柔弱一些，与大树相呼应。画面以两棵树为主体，却又将观者的视线移到左边的三个人上：一个成年妇女，两个开心的小孩。他们正惬意的采摘这枝叶，享受着大自然的安抚。画面中景是一潭清澈的湖泊，懒懒的荡漾着湖光，映射着远处风景的湖泊。远处的风景被光、雾隐去，让人有着无限的遐想。作者简介：柯罗：1796～1875）1、法国19世纪写实主义风景画和肖像画家。2、酷爱旅行，主张：面向自然，对景写生3、早年师从古典派画家贝尔坦4、生活在商人家庭，没有任何经济困难，性格豁达，朋友众多。《秋冥》是何家英代表作，画的是一位短发、素衣的少女，在秋日的郊外一片黄叶遍地的白桦林中席地而坐，凝神冥思的情态。她是那么神秘，难以揣测，眼睛幽深得如一泓秋水。少女的遐思因清秋的高旷而弥远，美妙的憧憬在双眸中若隐若现。《秋冥》中国画何家英何家英：1957年生于天津，河北任丘人，1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现任全国政协委员，中国美协副主席、天津美术学院教授、博士研究生导师、天津文史馆馆员。享受国家津帖，国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。作者简介：在画中，画家着力表现出人物的社会地位、性格特征和心理状态，并吸收了意大利式的肖像技法。显然，画家并未矫揉造作地去故意美化、粉饰他们，而是以直观的、高度写实的手法忠实地记录了自己的感受和理解。但是，贵族习气和矜持也给作品带来了僵化的痕迹，这与迎合当时宫廷趣味的“矫饰主义风格”有关。《大使们》油画荷尔拜因（德国）荷尔拜因：德国文艺复兴时期、绘画世家、英王亨利八世的宫廷画家作者简介：《捣练图》是中国古代仕女画的重要代表作，《捣练图》是唐代画家张萱之作。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。《捣练图》中国画张萱（唐代）讨论交流：写实风格：1、作品强调视觉真实性与客观性。2、艺术特征：观察缜密、造型严谨、叙事具体、细节真实3、写实不是简单描摹，要按照美的规律对现实生活进行取舍、概括、提炼和加工。4、写实形象具有典型化特征，寄托画家的思想感情与审美理想。风格二：表现风格2020/5/27画上有古怪的人物、动物、颠倒的房屋、树木和人，时空被打乱，正常透视比例被放弃，一切事物好象失去了重力一般被任意安置在空间。只有“我”与那头大牡牛在亲切地对话。背景有典型的俄国房子，还有教堂与钟楼。画家用重叠法，在牛头中又添画了妇女挤奶形象。前景正中，画了一棵开花的树。这一切，残留在记忆中的杂乱形象叠现出来，成了一幅梦的写照，一个色彩的奇境。《我和我的村庄》油画马克·夏加尔（俄国）夏加尔：1、马克夏加尔（1887-1985）生于俄国，早年的犹太人习俗是他根深蒂固的想象之源。2、风格兼有老练和童稚，并将真实与梦幻融合在色彩的构成中。3、由于他的国家要求某一种类型的艺术，他被迫远走他乡，在美国和法国之间来回。4、经历了立体派、超现实主义的实验和洗礼作者简介：这件《呐喊》是他一生中最重要的系列作品“生命组画”中的一幅。作品以极为夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷，以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情，表现得淋漓尽致。就因为这件作品蒙克确立了他“丑恶事物的画家”的争议性称谓，以及“表现主义之父”的不朽地位。《呐喊》油画蒙克（挪威）蒙克：1、挪威画家。父亲是位医生，笃信基督教。幼年丧母，姐姐被肺病夺去生命，妹妹患精神病。童年时代的不幸对其一生的创作有深刻的影响。2、在当时哲学和美学思潮影响下，他努力发掘人类心灵中的各种状况，表现疾病、死亡、绝望等主题3、被认为是二十世纪表现主义艺术的先驱，“表现主义之父”。作者简介：作者以鹌鹑自喻，着意夸张了鹌鹑的眼睛，眼圈画的特别大，眼珠已经顶到了眼眶的上角，表现出了一种昂首向天，白眼看人，冷峻孤傲的气质。《鹌鹑》中国画朱耷（清代）朱耷：1、朱耷。原为明朝王孙，明灭亡后，国毁家亡，心情悲愤，落发为僧，他一生对明忠心耿耿，以明朝遗民自居，不肯与清合作。2、他的作品往往以象征手法抒写心意，如画鱼、鸭、鸟等，皆以白眼向天，充满倔强之气3、笔墨特点以放任恣纵见长，苍劲圆秀，清逸横生，别具一格作者简介：表现风格1、艺术家在创作中偏重自我表现。强调自我感受，不受技法制约。2、作品具有情感色彩和个性特征。3、高度概括，不求形似。4、出现时代：19世纪末——20世纪讨论交流：风格三：抽象风格1940年，蒙德里安在曼哈顿的第一个晚上听到了百老汇的爵士乐，并且爱上了其中的音符切分法和即兴演奏的旋律。“百老汇爵士乐”发端于他对纽约的建筑和爵士的自由节奏的着迷，他将其与自己的“动态节奏”做比较。在这幅作品里，蒙德里安去掉了常用的黑色，向黄色几何线条中加入了不连贯的红、蓝、灰、白等色点。这些元素响应了纽约交通系统的停止与启动运动，仿佛像百老汇的交通灯一样不停眨眼。《百老汇的爵士乐》油画蒙德里安（荷兰）蒙德里安：1、经历了荷兰传统绘画训练，接受象征主义、印象主义和后印象主义影响。沉醉于立体主义和几何形符号的表现。2、艺术主张：人类今天离开物质向精神方向发展，“作为纯粹的精神表现，艺术将以一种纯粹净化的即抽象的美学形式来表现他自己。作者简介：康定斯基追求更自由、更有生物形态的造型和色彩，偶尔还创造生物形态的质感，但这种质感，比他以往抽象表现主义作品的质感，更加辉煌、多样。形状依然是轮廓鲜明，但是，这些形状似乎是从微观世界的幻想中浮现出来的。《即兴》水彩画康定斯基（俄国）康定斯基：1866年生于莫斯科知识分子家庭。广泛接触俄罗斯民间绘画和装饰艺术，对它们的夸张的、非写实的表现手法和强烈的色彩，留下了深刻的印象。被认为是抽象艺术的先驱.30岁，抛弃法律教授的职位。来到弥漫新艺术气氛的慕尼黑。1900年慕尼黑美术学院毕业，成为职业画家作者简介：抽象风格：1、艺术家单纯用色彩和点线面形式组成具有审美意义的画面。2、作品形象与自然对象较少或者完全没有相似之处。3、抽象艺术家认为：艺术作品所表达的不是世界的结构，而是人对世界的感受讨论交流：课堂练习指出下列作品是什么风格的：1、美术创作的源泉是。2、他们是、和会形成自己的艺术风格。3、艺术家的不同不同，作品会形成不同的艺术风格，在美术创作过程中大致运用了和形成美术作品的写实风格、表现风格、和抽象风格.4、写实风格的作品强调与5、表现性风格：艺术家在创作中偏重表现6、抽象风格：艺术家用形式,组成具有审美意义的画面。丰富的社会生活理想修养个性审美理想艺术创作手法再现性手法表现性手法视觉真实性客观性自我情感色彩和点线面7、连线：作品与相对应的风格相连。《血衣》油画王式廓《孟特芳丹的回忆》油画法国柯罗《大使们》油画法国荷尔拜因《秋瞑》中国画何家英《捣练图》唐代张萱《我和我的村庄》油画夏加尔《呐喊》油画挪威蒙克《鹌鹑》中国画清代朱耷《即兴》俄国康定斯基《百老汇的爵士乐》荷兰蒙德里安写实风格表现风格抽象风格课堂小结：同学们在课下可以多进行美术创作，通过多种渠道关注美术作品，标书对美术创作的体验和对美术作品风格的理解。课堂回顾：今天我们学习了什么？1、美术作品的产生及创作过程2、美术作品的风格及形成因素。风格：写实风格、表现风格、抽象风格因素：社会环境、身世经历、个性特征……1、试试看，你能用哪种风格进行美术作品创作？课堂拓展：谢谢大家！