(整理)人教版新版七年级美术下册教案全册

--------------------------学年度第二学期集体备课教学设计七年级美术备课教师：授课教师：--------------------------学年度第二学期七年级美术授课计划总的教学目标教育目标教养目标按照义务教育美术新课程改革的目的，课程的性质和基本理念，总目标按照三个维度来表述，即：知识与技能，过程与方法，情感、态度和价值观。其中，“知识与技能”是基础，“过程与方法”是关键，“情感、态度和价值观”是完善人格目标。通过一定的学习过程，使学生掌握一定的知识与技能，逐渐体会和掌握学习方法，形成正确的情感、态度和价值观。把握好四个学段（即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”）美术学习能力（阅读、评论、创作）方面的培养，关注学生学习体验的兴趣点，突出美术学科视觉形象性和实践性强的特征，选择学生终身受益的动手表达能力加强研究（如：视觉语汇的表达训练，手绘图像能力的表达，手工造型能力的表达，色彩搭配能力的表达）。辩证地认识和处理传统的教学方式、学习方式与新课程倡导的教学方式、学习方式的关系。新课程倡导的教学方式重在突破传统的以教师为中心的教学模式，新课程倡导的学习方式则重在以学生为主体的自主学习、探究学习、合作学习。注重美术课程与学生生活经验的联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美创造能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。1.以观察为基础了解基本的造型要求；突出主体视觉形象表达的感受体验；强调艺术造型活动的表现方法，注重美术创作过程和结果的表现。2．关注深层次兴趣，体验创新性美术创作练习；体验创作过程中的创新要素：新信息→新材料→新形象→新技巧。培养小组分工合作的技能与团队竞争意识；关注小组美术创作过程中的合作技能与成果分享。3.团队美术创作的活动方式：接力游戏式——体现角色互动性、持续性、娱乐性的特征；单元组合式——体现小组独立性、平等性与协调性合作的特征；主体构成式——体现学生主角和学生配角的协作性特征。4.使学生形成基本的美术素养；激发学生学习美术的兴趣；在广泛的文化情境中认识美术；培养创新精神和解决问题的能力；为促进学生发展而进行评价。”其中，基本的美术素养包括以下三个方面：是对“美术的内容和现象、美术的创作方法与过程、美术在社会中的价值和作用”都有基本的了解。基本的美术素养不仅指的是对基本的美术知识和技能的掌握，更主要的是应该具备以下三个方面基本的艺术态度：第一有敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能作出积极的独特的反应；第二能自觉而大胆地运用美术的媒材方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存。--------------------------七年级美术集体备课计划以学校教学工作计划为指导，认真学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，认真贯彻《中小学教学工作常规》，学习美术新课程标准，更新教学理念，运用新的理论来指导自己的日常教学工作，提高我校美术教学质量。特制定以下计划。一、教学目标：1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。二、教学资源分析：1、教材的基本结构：以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。2、教材的内容：在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。3、教学任务要求：七年级学生，本学期学习素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。4、教学重点难点：充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。三、学生基本情况分析：我担任七年级十二个班的美术教学工作。七年级的学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔--------------------------接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。四、教学方法设计：1、备课中严格按照学校要求的电子教案书写格式进行，认真钻研美术课程标准和教材，在研究学生的基础上，认真撰写和修改美术教案。认真确立三维目标、重点、难点、学具等,教学内容要体现对重难点内容的突破,包括教法和教学过程,在课堂练习时针对不同学生的层次进行教学，课后要有教学反思。2、抓好课堂教学指导工作。注重美术科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，挖掘丰富的课程资源，充分利用多媒体、美术教学仪器等进行教学，充分发挥主观能动性，自制教学用资源，提高课堂效率。3、将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。利用乡土人文资源，培养热爱家乡的情感学校与社会互相依存。开发好地方自然资源，培养学生对自然美的体验能力。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。4、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异。抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。对于后进生要给予更多的关注。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。五、教学评价方案：在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。评价方式和方法：1、重视学生的自我评价。在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生学习档案的方式。2、注重对学生美术活动表现的评价。美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。美术活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式，既可以在学习过程中进行，也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录，并给予学生恰当的反馈，以鼓励多样化的学习方式。3、采用多种评价方式评价学生的美术作业。对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现的方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。此外，我还要努力提高自己的教育科研能力。在课余时间，要参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。在工作中，我会不断的、虚心的向老教师请教、学习。争取把我校的美术教学工作完成的更出色！--------------------------第十中学学年度第二学期集体备课教学设计单元(章)名称、课题第一单元美术是创造性劳动第一课源于生活高于生活主备人李永琴课时划分1课时教学课时第1课时总备课数第1课时教学目标知识与能力：通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解“艺术源于生活，高于生活。”的道理。过程与方法：通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。情感、态度与价值观：在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。教学重点使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。教学难点以美术作品作为切入点，学生如何理解美术中像与不像，从而理解“艺术源于生活，高于生活。”教法启发引导讨论探究学法培养自学能力表述教学准备教师：教材，教学课件,学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品教学过程个性彰显一、导入：1、回忆上学期学习的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？3、作品描绘了些什么？4、作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的？5、它来源于什么？书写部分课题——源于生活二、授新：（一）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多--------------------------媒体展示并介绍画家及创作背景）。思考讨论：1、作品的题材内容是怎么来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？2、从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件？3、作品中重点突出了那几个人物？4、在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现了人物什么样的心理和性格？5、谈谈你对整幅作品的感受。可见，美术是源于生活的。（二）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。1、播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。2、请同学们用一两句话谈谈你初看该作品的感受。3、师讲述《格尔尼卡》的创作背景，请同学们仔细对照P4上的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸张变形的手法）。4、思考讨论《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？从而，印证本课课题——美术源于生活，高于生活（三）展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺、宛若天成的艺术效果。讨论：艺术技巧与物质材料对作品的产生有什么样的影响？（四）、通过作品引导学生总结再现性美术、表现性美术的特点。真实——再现性艺术。--------------------------抽象——表现性艺术具有变形的特点。三、评述：请同学谈对于艺术源于生活，高于生活的理解。四、小结：任何美术创作都源于我们的生活，即使有一些作品我们不能一眼就看出它与我们的生活有什么关联，但它们都是从我们的现实生活中得到的灵感和启发二创作出来的。美术创作室一个充满艰辛和智慧的创造性的劳动，它丰富了人类的精神和生活内涵。课后反思签阅--------------------------第十中学学年度第二学期集体备课教学设计单元(章)名称、课题第二课营造艺术的情趣和意境主备人李永琴课时划分1课时教学课时第1课时总备课数第2课时教学目标知识与能力：体验和感受美术作品的