冀教版河北美术出版社美术七年级下册电子教材PDF版本

MEISHU美术MEISHU义务教育教科书七年级下册河北美术出版社七年级下册河北美术出版社义务教育教科书美术绿色印刷产品定价：6.05元姓名班级时间打石工（油画）　1849　库尔贝（法国）德国德累斯顿博物馆，1945年被烧毁晚钟（油画）　1858　米勒（法国）法国巴黎奥赛美术馆藏三等车厢（油画）　1863杜米埃（法国）美国纽约大都会艺术博物馆藏名签与价评我能带齐美术课用的工具和材料。我能积极参与美术活动。我能用美术的形式表达自己的感受。我能有创意地进行设计，美化生活。我能欣赏艺术作品的美，表达感受。我能带齐美术课用的工具和材料。我能积极参与美术活动。我能用美术的形式表达自己的感受。我能有创意地进行设计，美化生活。我能欣赏艺术作品的美，表达感受。我能带齐美术课用的工具和材料。我能积极参与美术活动。我能用美术的形式表达自己的感受。我能有创意地进行设计，美化生活。我能欣赏艺术作品的美，表达感受。姓名班级时间姓名班级时间孟特枫丹的回忆（油画）　1864　柯罗（法国）法国巴黎卢浮宫博物馆藏出　　版：河北美术出版社（河北省石家庄市和平西路新文里8号）发　　行：河北省新华书店邮　　编：050071电　　话：0311-85915057　85915046（传真）制　　版：石家庄市翰墨文化艺术设计有限公司印　　刷：河北新华联合印刷有限公司开　　本：787毫米×1092毫米1/16印　　张：３印　　数：1,593,201-1,814,600版　　次：2012年12月第1版印　　次：2018年12月第7次印刷书　　号：ISBN978-7-5310-4735-3定  价：6.05元冀价管﹝2018﹞57号　　冀价审﹝2018﹞005082　　全国价格举报电话：12358如有印装质量问题，请与河北新华联合印刷有限公司联系调换。公司地址：石家庄市装备制造基地南车路7号   电话：[phone]  邮编：051430邮购电话：400-707-5816，0311-66720366版权所有·请勿擅用本书制作各类出版物·违者必究主　编：徐福厚　赵　华副主编：齐龙腾编　者：齐龙腾　朱兴华　杭　斌　　　　　　　赵　华　裴慧宏策划：张基春　　　　　责任编辑：苏建民责任校对：刘燕君　曹玖涛封面设计：翰墨文化／郗志强义务教育教科书　美术　七年级　下册河北省教育科学研究所编　　美术．七年级．下册／徐福厚，赵华主编．—修订本.—石家庄：河北美术出版社，2012.12（2018.12重印）　　ISBN978-7-5310-4735-3　　Ⅰ．①美…Ⅱ．①徐…②赵…Ⅲ．①美术课—初中—教材Ⅳ．①G634.955.1　　中国版本图书馆CIP数据核字（2012）第248838号图书在版编目（ＣＩＰ）数据河北省教育科学研究所 编七年级　下册MEISHU义务教育教科书河北美术出版社7　旧衣新款6　素描2　想象与创意3　花卉装饰画4　公益招贴设计5　探索焦点透视1　中国画与油画14　欣赏建筑之美11　瓶罐巧设计9　现代陶艺10　导向图设计8　中国古代彩陶艺术12　捕捉生活瞬间13　图片魔术师18481114202327303335374044世界遗产孟菲斯及其墓地和金字塔孟菲斯及其墓地和金字塔，位于埃及东北部尼罗河西岸的吉萨。孟菲斯建城至今已有5000多年的历史，曾是古埃及的都城。埃及最著名的三大金字塔——胡夫金字塔、哈佛拉金字塔和孟考乌拉金字塔就坐落在这里。1979年，联合国教科文组织将孟菲斯及其墓地和金字塔列入《世界遗产名录》。金字塔是古埃及法老（国王）的陵墓。外形是底部大、顶部小的角锥体，类似我国汉字的“金”字。它的形式有一个演变的过程，在这之前是一种阶梯形金字塔。三大金字塔中以胡夫金字塔最高大，它原高146.6米，现在顶端约有10米剥落。塔的底面是正方形，每边长230.35米。哈佛拉金字塔高143.5米，底边长215.25米。孟考乌拉金字塔高66.4米，底边长108.04米。它们都是用淡黄色的石灰石砌成，外面贴一层磨光的灰白色石灰石。金字塔外观宏伟、壮观，给人以高大稳定、不可动摇之感。它和周围的自然环境十分协调，是古埃及文明的历史见证。萨卡拉的昭赛尔阶梯形金字塔      胡夫金字塔和狮身人面像      狮身人面像      近看金字塔      吉萨金字塔      西方美术流派48封面作品：白陶（guī）　　　　（新石器时代大汶口文化）    造型·表现设计·应用欣赏·评述综合·探索目录45中西方绘画在长期的发展过程中，由于工具材料的不同和受政治、宗教、哲学以及审美趣味等因素的影响，形成了各具特色的两大绘画体系。中国传统绘画以线条为主要造型手段，强调笔墨的变化和情趣，注重对物象神韵和艺术家个人情思的表达，主观表现的特征比较明显。西方传统绘画以明暗、色彩为主要造型手段，注重对客观物象的光、色、形、体等方面的观察与描绘，追求对结构、体积、质感和空间感的真实再现。油画是西方传统绘画的主要画种。在空间处理上，中国画的人物画一般不画背景，不像西方传统绘画那样画出具体环境。中国画的山水画采用多视点观察对象，将不同时间、不同角度观察时获得的对象的形象特点，有机地组织在一起形成画面，着重表现画家的审美感受。油画则采用定点观察对象，追求在平面上再现客观对象的真实的空间感与真实的色彩关系。水果篮（油画）　1596　卡拉瓦乔（意大利）多寿桃筐图（中国画）　现代　齐白石苏武牧羊（中国画）　清代　任伯年中国画与油画1淮扬洁秋图（中国画）　清代　石涛仔细观察，认真比较，从线条、色彩、空间处理方面说说中国画和油画的特点。画室里的画家（油画）　1666～1667　维米尔（荷兰）睡莲（油画）　1916　莫奈（法国）       学习目标仔细比较这两幅作品，说说中国画和油画的异同。1.能够通过欣赏、比较中国画和油画的经典作品，初步认识中国画和油画的不同形式特点，两者表现上不同的侧重点以及审美的不同着眼点。2.能够通过中国画和油画两大画种产生和发展的简要文化背景，了解中国画和油画所反映的不同民族特色。3.能够关注世界多元文化。应当知道的美术名词术语：中国画、油画67当你能够运用比较法学习的时候，意味着你又增加了一种学习方法。油画的写生工具和材料1.欣赏课本图片，谈谈中国画和油画的不同。2.试着说说中国画和油画的区别是由哪些因素形成的。3.写一篇短文，谈谈你对中国画和油画的理解。学习活动建议调色盘、油画笔、画刀和油盒常用的中国画工具材料中国画用中国特有的毛笔、墨、国画颜料等材料，在帛、绢或宣纸上作画，所完成的作品一般要进行装裱。画幅多为竖幅或横幅的卷轴。中国画作品上的文字，一般有画家抒发感情的题诗、作画时间和画家的名号以及印章。传世的作品还经常有其他收藏者的题词（诗）和印章等。六君子图 （中国画）元代　倪瓒这幅作品以开阔平远的画面情景，清逸疏朗的笔墨意趣，突出表现了松、柏、樟、槐、楠、榆六株挺拔的树木列植江边的景象。这六株树从不同角度象征着“君子”气度。画面土石层叠，勾勒皴染，简洁疏放，墨色浓淡变化得宜，给人一种空灵静谧之感。油画可画在经过特殊处理的墙壁、木板和画布上，但以画在画布上最为常见。作画时，需要将亚麻布或其他织品绷在一个木框上，用亚麻油调制颜料作画。作品完成后，一般签上画家的姓名和作画日期，再装上合适的外框。中国画大家论中西绘画东西两大统系的绘画，各有自己的最高成就。犹如两大高峰，对峙于欧亚两大陆之间，使全世界“仰之弥高”。这两者之间，尽可互取所长，以为两峰增加高度和阔度，这是十分必要的。然而决不能随随便便地吸取，不问所吸收的成分，是否适合彼此的需要，是否与各自的民族历史所形成的民族风格相协调。在吸收之时，必须加以研究和试验。                                                        ——潘天寿拾穗者（油画）　1857　米勒（法国）89学习目标椅子和椅背也是一对很有趣的搭档，看看课本中提供的作品，你一定跃跃欲试了。上面的盘子上画着一双手，请你在旁边的杯子上画出有创意的设计图形与双手呼应。想想这样的口罩若是戴在脸上，会是什么效果？你还有其他创意吗？试试看。在这几幅作品中，作者利用杯子和杯碟的摆放关系，巧妙设计图形，突破单纯的平面视觉效果，产生一种奇妙的情境。“弹钢琴”杯盘彩绘设计想象与创意“钓鱼”杯盘彩绘设计1.欣赏物品关联部分的创意设计，了解奇妙的想象会使平凡的事物变得与众不同。2.通过大胆想象，能够设计一件有创意的作品。人们往往喜欢注意那些新奇的、与众不同的事物，而平凡的事物，常常让人忽视它的存在。但是奇妙的想象却能给平凡的事物擦出火花，使其展现出智慧的光彩。在进行创意想象练习时，要善于找到同一个物品关联部分的造型关系，根据其关系，运用联想，通过尝试添加形象，从而创造出具有联系的整体场景，表现出一种奇妙的效果。“希望之火”杯盘彩绘设计2应当知道的美术名词术语：想象、创意10111.欣赏课本上的作品，学习它们的创意。2.大胆想象，通过添加的方法，设计一件有创意的作品。3.直接在物品上动手画画、贴贴，进行装饰，使平凡的物品变得神奇起来。4.欣赏自己和同学创作的作品，进行评价。请爱护公物和公共环境。在物品上涂画时，请征得物品所有者的允许！学习活动建议这样的“搭档”有很多，比如：袜子和鞋子、瓶盖和瓶子、书包和书包盖等等。仔细去发现，去表现吧。学生作品想象：是人的头脑对记忆表象进行分析综合、加工改造，从而创造新的表象的过程。想象是人的思维的一种特殊形式，丰富的想象能力是科学发明和艺术创作的基础。因此，青少年应该注意从小训练自己的想象能力。想象能力的提高，需要我们不断地丰富自己的知识和记忆表象，还需要进行积极的抽象的概括活动。小资料“花蕊和花瓣”杯盘彩绘设计这些照片是不是很有意思？你也可以找一些照片进行奇思妙想，看看谁的作品最有创意。花卉装饰画通常是以花卉原样为基础，在充分理解原样的造型结构、比例及精神特质的基础上，根据作者的构思和需要做适度的取舍、夸张或变形，从而做到源于现实、高于现实，充分体现作者艺术创作的审美情绪。运用散点或透叠的方法使作品平面化，是花卉装饰画常采用的方法。它追求画面构图的丰满、完整、匀称、均衡的基本原则，可以不受现实空间关系的限制，强调形式美感。花卉装饰画的色彩表现，通常采用概括、归纳和夸张的手法，将自然界中纷杂的色彩关系提炼出来，依照作者的主观意愿和审美法则呈现出来。不论采用何种手法，都要注意变化手法的一致性。1.能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法。2.能够运用自己设计、绘制的花卉装饰画，美化生活空间。3.能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。学习目标观察和分析，说说这幅花卉装饰画与花卉的原形有什么不同。花卉装饰画3应当知道的美术名词术语：结构、韵律、夸张、均衡、变形1213造型的夸张与变形，以及看似随意却动感十足的线条，彰显出作品的装饰美感。花儿与叶——色彩印象（电脑绘制）1.将你了解的花卉的习性和特征讲给同学听，与同学一起分享你对某种花儿的认识。2.选择一种方法，创作一幅花卉作品，尽量表现出花儿的装饰特征。学习活动建议由写实形象变化为装饰形象的常用手法：概括（减法法则）——在保留形象基本特征的前提下，缩减对象的造型因素，使用最简洁的造型语汇。繁复（加法法则）——在现有的形象基础上，按一定的审美规律添加图形，使图案繁复、华丽，或产生更深的寓意。小资料梦幻牡丹学生作品五重唱百合花                                                    牡丹花                                              荷花                                   郁金香     菊花    梅花        重复排列平面化的艺术处理    装饰绘画主要是利用平面图形之间的关系，如点、线、面、形、色之间的大与小、疏与密的节奏等平面构成形式法则来处理画面，以期获得装饰效果。平面化处理的主要手法是勾线平涂