建筑系馆设计案例分析

建筑系馆设计案例分析三江学院建筑系学号：12009061097姓名：徐建丹班级：109061D麻省理工学院西蒙斯大厅-斯蒂文霍尔香港理工大学创新大楼-扎哈哈迪德美国爱荷华大学艺术与艺术历史学院案例分析设计单位：STEVENHOLLARCHITECTS设计师：STEVENHOLL斯蒂文•霍尔先生于1976年在纽约创立斯蒂文•霍尔建筑师事务所，并于1989年正式注册。斯蒂文•霍尔建筑师事务所以设计为导向，分别在纽约和北京设有办公室，员工总数约50人。该事务所在国际享有盛誉，以设计的高质量而多次获奖、出版、及展览，包括九次美国建筑师协会荣誉大奖，以及近期北京当代MOMA荣获由国际高层建筑与城市住宅协会（CTBUH）所颁发的“2009年世界最佳高层建筑”大奖以及2009年西班牙对外银行(BBVA)基金会知识前沿奖。在许多事务所获取的美国建筑师协会荣誉奖项中，包括了北京当代MOMA项目获得的2008年美国建筑师协会纽约分会可持续设计大奖和凭尼尔森-阿特金斯美术馆获得的2008年美国建筑师协会纽约分会建筑荣誉大奖。斯蒂文•霍尔建筑师事务所擅长有关艺术和高等教育类型的建筑设计，包括赫尔辛基当代美术馆、纽约普拉特学院设计学院楼、爱荷华大学艺术与艺术史学院楼、西雅图圣伊格内修斯小教堂。最近建成的项目有中国深圳的万科中心、北京当代MOMA、丹麦海宁艺术博物馆、挪威哈姆生中心和在国际上普遍获得好评的堪萨斯市尼尔森-阿特金斯美术馆——《纽约人》杂志称该美术馆为“近一代美术馆中的佼佼者”。正在设计中的项目包括法国比亚里茨滑浪与海洋中心、纽约哥伦比亚大学体育中心、以及普林斯顿大学创意表演艺术中心。简介斯蒂文·霍尔(stevenholl)是美国当代建筑师中的代表人物之一。从本质上说，他还是信奉现代注意思想的建筑师，但他也不满于现代主意建筑过于具体，过于冷酷的结构表现。他强调他的设计目的是在于寻找建筑难以琢磨的本质。从这种思维出发，他的设计比较注重强调空间的巧妙处理，强求平淡之中包含精巧的形式和内容。他的作品深入下去就能丰富的设计内涵。斯蒂文·霍尔霍尔的建筑被认为是建筑现象学理论在当代建筑上的最充分反映。建筑现象学研究从思想取向来分，大致可以分为两个领域，一种采用的是海德格尔的存在主义现象学思想，侧重于纯学术理论研究领域，其代表人物是著名的诺伯格·舒尔兹（C.Norberg-Schulz）。他的一系列著作，例如《实存、建筑、空间》对海德格尔德《居、住、思(BuildingDewllingThinking)中的思想进行了建筑化和图像化的解释。他自己也称，《场所精神》是走向建筑现象学的第一步。他认为，只有当人经验了场所和环境的意义时，他才“定居”了。“居”意味着生活发生的空间，这就是场所。而建筑的存在目的就是使得原本抽象、无特征的同一而均质的场址(site)变成有真实、具体的人类行为发生的“场所”(place)。霍尔认为建筑设计是一种在真实的现象中进行思维的活动，对场地的亲身感受和具体的经验与知觉是建筑设计的源泉，同时也是建筑最终所要获得的。这有两个层次，一是强调建筑师个人对建筑的真实知觉，通过建筑是个人独特的精力去领悟借鉴美好真实的事物，二是在此基础上试图在建筑塑造上创造出一种是人能够亲身体会或引导人们对世界进行感受的契机。面对场所、环境和建筑必须依靠人们的纯粹的意识、知觉来进行自我关照从而获得个人真实的经验和知性。那么，建筑所呈现出的现象是如何为人们的知觉所感受的呢？霍尔对可以为人们的知觉所感受的现象作了分析和总结，他把它们称之为“现象区”(phenomenalzones)，即纠结的经验、透视空间、色彩与光影、夜空间、时间片断和知觉、作为现象镜的水、声音和细部。设计师简介STEVENHOLL霍尔可能是现代建筑上最会用光的建筑师之一，霍尔对光的崇拜近乎到了迷恋的程度。而这种态度让我们想起建筑大师路易康来。康所宣称：“光为空间神奇的创造者”。康认为建筑不仅是呈现光艺术的舞台，它本身也是一束光。在与光并存的阴暗中，潜藏着人类原始的表现欲。对康而言，光是一种人与神的对话的语言，康多以阳光的深重的强烈明暗对比，来显露空间的崇高的近乎宗教的个性，因此康的设计中一直具有宗教般性格。霍尔视光线为空间气氛创造者的态度与康是一致的，但光线在他的手中，则没有康的圣性与神秘色彩，反而有着春天晨光的喜悦与顽皮气氛，直接、间接、反射光、磨砂、色彩、轻玻璃的不断变换，让人惊叹：光能如此五彩美丽。霍尔称阳光的丰富性有如交响乐般层次丰富，我们应善用它来显现空间的优美品质。霍尔惯用直接用阳光在空间的直射、反射、折射的效果，来陈述他对空间模糊暧昧的捕捉。霍尔将自然光与空间以这样的方式结合，使人与自然能优良好的关系。霍尔在他的作品集前言《锚定》中，对光在空间中具有神奇性的阐述：没有光，空间将被遗忘一切。光既是阴影。他的多源头可能性，他的透明、半透明、不透明，他的反射与折射，会交织的定义与重新定义空间。光使空间产生一种不确定性。斯蒂文·霍尔-设计风格斯蒂文霍尔设计风格案例贝尔维尤美术馆的外观霍尔在1991年出版的著作《锚－Anchoring》中阐述：建筑应该是依据场地特有的内涵而设计的。也许他的独特就在于遵循自然的规律，在深入浅出中创造了自己的设计哲学。这与他在求学时以专注的热情研究过沙利文(Sullivan)，莱特(Wright)等人的理论不无关系。从中不难看出他们一脉相承的人性化设计主旨。SanLgnatius教堂的外观一个素素的混凝土房子，一旦进入室内所有的光都呈现出了斑斓的色彩，一切都近乎完美地体现了霍尔最初的构想SanLgnatius教堂的室内空间在功能特定的空间区域里，每一个瓶子以各自的角度、形式与色彩提供两种光源效果，一是直接穿过瓶子照射在地面与墙上的光，另一是涂满色彩的墙面，光照后反射出光晕般迷离的影，与精心设计的一套人工光源昼夜交替，为我们呈现出了空间中光的戏剧性力量。：“在一个石盒子上放置七个空瓶子。”艺术与艺术历史学院地理位置艺术与艺术历史学院平面图论坛美术室礼堂建筑内部功能分区明确。不同场所既能有各自私密性，又能又相互快捷联通。同时，流动路线顺畅。艺术与艺术历史学院平面图建筑内部功能分区明确。不同场所既能有各自私密性，又能又相互快捷联通。同时，流动路线顺畅。艺术与艺术历史学院剖面图艺术与艺术历史学院立面图建筑设计建筑整体外观既有历史感又具备艺术感，同时与自然相融合，让人仿佛走进一座艺术殿堂去感受历史的痕迹。室外楼梯的外形巧妙，曲曲折折，仿佛时空的交叠。外观采用大量的玻璃，使自然与建筑相得益彰。设计草稿图室内设计建筑室内空间开旷，同时大面积采用自然采光。置身其中，视野开旷，安静自然。随着大面积的玻璃，自然流入建筑，建筑拥抱自然，达到人与自然的和谐。楼梯设计建筑内部楼梯设计形态多变，寓意着历史的车轮滚滚，曲曲折折的前进，置于室内，仿佛随着楼梯的曲折慢慢探寻历史曲折的道路。建筑模型美国明尼苏达大学建筑和景观设计学院设计单位：STEVENHOLLARCHITECTS设计师：STEVENHOLL案例分析设计思路分析建筑和景观设计学院平面图建筑内部功能分区明确。不同场所既能有各自私密性，又能又相互快捷联通。同时，流动路线顺畅。建筑和景观设计学院平面图建筑和景观设计学院立面图建筑和景观设计学院剖面图建筑和景观设计学院剖面图建筑设计室内设计室内设计建筑模型阿朗诺夫设计及艺术中心案例分析设计师简介彼得·埃森曼生于1931年，在美国康乃尔大学学习建筑，并在哥伦比亚大学获得硕士学位，之后到剑桥大学深造，获得了大多数知名建筑师没有甚至鄙视的博士学位。在剑桥攻读博士的3年时间中，他关注于当代哲学、符号学、语言学、心理学等最新的理论发展。1957年加入格罗匹乌斯的建筑设计事务所，在这位现代主义大师领导下工作，对于现代主义具有直接和深刻的认识。1967年，他在纽约成立著名的“建筑与都市研究所”，成为新现代主义理论和后现代主义理论的研究中心。他在这个研究中心担任负责人直到1982年。多年来，他一直从事教学研究工作。因此，他具有建筑师少有的书卷气和知识分子味道，自然也就有了一份一般意义上的建筑师所没有的清高。在埃森曼建成的建筑作品中，1989年完成的哥伦布市俄亥俄州立大学维克斯那视觉艺术中心罗密欧与朱丽叶城堡和艺术图书馆在国际建筑界赢得了广泛赞扬，并荣获美国建筑师学会颁发的1993年度国家荣誉奖。埃森曼设计的位于柏林的查理检查站和柏林墙附近的公益住宅建筑曾受到当时联邦德国政府的高度评价，并被选为柏林建市’750年纪念邮票上的图案。他还为东京市设计了两幢办公楼——布谷公司大楼和小泉三洋公司总部大楼，并因此荣获美国建筑师学会颁发的1991年度国家荣誉奖。彼得艾森曼的建筑思想彼得艾森曼高深的理论分为两大部分。一部分是将哲学和语言学的理论引入建筑，为解构建筑提供了理论的依据；另一部分则是把数学等其他领域的知识作为自己某个作品设计的引发点。现代主义是一个根植于客户需要的理性的完美系统，反映了功能与行为的相互作用，但是从60年代开始，千篇一律的国际主义建筑让人渐感厌烦。受德里达等解构主义者的影响，埃森曼开始质疑现代主义传统，其中最主要的是质疑现代主义秩序所根植的基础。埃森曼反抗的对象是传统性，这里的传统性不能理解为古老的或古典的。建筑的传统性是指社会系统性对某一状态(包括形与意)先觉性的肯定并固定其主导地位。埃森曼认为设计的过程就是要排除个人和文化的因素，建筑形式只是一套符号，是由建筑自身的逻辑关系演变而来，他强调建筑是一个过程而非结果。埃森曼曾谈到“我的每个作品都在非常狂热地探求什么是建筑；建筑与社会是什么样的关系；建筑象征着什么以及建筑功能是什么，因为这些问题都是建筑应该解决的问题。很多设计建筑的人假定对建筑非常了解，因此就存在了现有的建筑语言。但建筑的语言是连续的，那么建筑要发展——帕拉迪奥(Palladio)的建筑，并不比勒·柯布西耶的建筑差，他们只是不同而已。”埃森曼将诺曼·乔姆斯基(AvramNoamChomsky)的生成语法，作为自己思想的语言模型来加以采用。语言依据有限的规则可以反映无限的事项，乔姆斯基的语言创造理论提出了“变形生成语法”。这种“语法”，承载着将规则提取出来并体系化的任务。乔姆斯基的生成语法模型，将焦点对准了语言结构与语言能力所具有的主体知识，从而生成无限的文本。乔姆斯基的理论被认为是蹈袭了索绪尔的语言体系和运用语言的概念，但与索绪尔无视语言传达机能，将作为传达单位的文本，从“运用语言”的规定中排除出去的方法不同，乔姆斯基将文本的生成视为重要事项提炼出来。这一理论落实到埃森曼的建筑语言中，就是刻意地将建筑室内的纯几何关系的生成过程在建筑上反映出来。他以梁、柱、墙作为单词、句子和段落，发展了一套独特的由点到网络的建筑语言。阿朗诺夫设计及艺术中心平面图阿朗诺夫设计及艺术中心平面图局部放大图建筑设计室内设计建筑模型