如何区别巴洛克与洛可可建筑

畸形的珍珠、扭曲的花瓣——巴洛克与洛可可建筑周浩明清华大学美术学院教授中国室内设计学会理事巴洛克的缘起文艺复兴建筑到了16世纪下半叶，已经江河日下，不复有旧日光彩。两种形式主义的倾向：1、泥古不化，教条主义地崇拜古代，以维尼奥拉（Vignola1507-1573）的圣安德烈教堂为代表2、追求新颖尖巧。这种倾向随后发展成为巴洛克建筑。巴洛克时期的建筑，总的说来，有如下主要特征：1、炫耀财富。大量使用贵重材料，充满装饰，色彩艳丽，一身珠光宝气。2、追求新奇。A、赋予建筑实体和空间以动态，或波折流转，或骚乱冲突。B、打破建筑、雕刻和绘画的界限，使他们互相渗透。C、不顾结构逻辑，采用非理性的组合，取得反常效果。3、趋向自然。在郊外兴建建筑，装饰中增加了自然的题材。4、城市和建筑都有一种欢乐的气氛。因为这时期的建筑突破了欧洲古典的、文艺复兴的和后来（法国）古典主义的“常规”，所以被称为“巴洛克（Baroque)”式建筑。“巴洛克”愿意为“畸形的珍珠”，16～17世纪时，衍义为拙劣、虚伪、矫揉造作或者风格卑下、文理不通。18世纪中叶，古典主义理论家带着轻蔑的口吻称呼17世纪的意大利建筑为巴洛克。巴洛克教堂从16世纪末到17世纪初，是早期巴洛克。这时候的教堂，型制严格遵守特伦特宗教会议的决定，以罗马耶稣会教堂为蓝本，一律用拉丁十字式，把侧廊改为几间小礼拜室。立面也依照耶稣会教堂的构图。维尼奥拉Vignola1507-1573罗马耶稣会教堂，1568年，第一座巴洛克建筑圣苏珊娜教堂（StSusanna），1603年，罗马设计：玛丹纳（Maderna）圣维桑－阿诺斯塔斯教堂（StVincezo-Anastasio），1646～1650年，罗马形式新异的巴洛克教堂•节奏不规则跳跃：爱用双柱，甚至以三棵柱子为一组，开间的变化也很大。•突出垂直分划，用的是叠柱式，却把基座、檐部甚至山花都做成断折式的，加强上下联系，而破坏柱式固有的水平联系。•追求强烈的体积和光影变化，薄壁柱、四分之三柱、倚柱。墙上作深龛。•有意制造反常出奇的新形式：山花缺去顶部，嵌入纹章、匾额或其他雕饰；两个山花套叠在一起，使一些建筑不完整……形式新异的巴洛克教堂圣卡罗教堂（StCarlo），1638～1667，罗马设计：波洛米尼30年代之后，建造了大量的教区小教堂，平面不再是拉丁十字式的，有圆形、椭圆形、六角星形、园瓣十字形、梅花形等等。形式新异的巴洛克教堂•喜欢使用曲线、曲面，像波浪一样起伏流动，没有确切的形象。•螺旋型的柱子和采光塔、圆形的雨罩和台阶等，动感更加强烈。圣卡罗教堂（StCarlo），1638～1667，罗马设计：波洛米尼形式新异的巴洛克教堂形式新异的巴洛克教堂罗马StMaria教堂,1663年形式新异的巴洛克教堂罗马的StAndrea教堂,1658年设计：贝尼尼Bernini1598-1680圣彼得大教堂中圣彼得陵墓的神龛巴洛克教堂的室内巴洛克教堂的室内，喜欢使用大量的壁画和雕刻，璀璨缤纷，富丽堂皇。但各种艺术手段的焦点在圣坛和祭坛，主要的效果是荣耀上帝巴洛克教堂的室内圣彼得大教堂巴洛克教堂的室内圣彼得大教堂巴洛克教堂的室内圣彼得大教堂巴洛克教堂的室内巴洛克教堂的室内法国巴洛克室内巴黎卢浮宫凡尔赛宫的花园凡尔赛宫的镜厅（GaleriedesGlaces）巴洛克教堂的壁画1、用透视法延续建筑，扩大建筑空间：•在天花上接着四壁的透视线再画上一两层，然后在檐口之上画高远的天空，游云舒卷，天使飞翔。•在墙上画几层柱廊或楼梯厅，仕女悠然来往。•在天花上或墙上作有边框的壁画，画着辽阔的室外天地大景，仿佛是建筑的窗子。2、色彩鲜艳明亮，对比强烈。3、构图动态剧烈画中形象拥挤着、扭曲着、不安地骚动着，怒立的奔马似乎立刻要将前蹄踏进大厅。巴洛克教堂的壁画巴洛克教堂的壁画巴洛克教堂的壁画巴洛克教堂的壁画教皇的接待厅设计了大阶梯ScalaRegia1663年巴洛克教堂的综合艺术圣特瑞莎的狂喜巴洛克教堂的雕刻1、雕刻渗透到建筑中去人像柱、半身像的牛腿、人头的托架等很流行，甚至有一些壁炉和大门做成张着血盆大口的魔怪的脸谱。2、雕刻的安置与建筑物没有确定的构图联系天使们仿佛随时都在飞动。3、雕刻常常是自然主义的用大理石雕成帷幕、丝穗等，波折宛然，像被微风吹动，真假难辨。巴洛克教堂的雕刻1、雕刻渗透到建筑中去人像柱、半身像的牛腿、人头的托架等很流行，甚至有一些壁炉和大门做成张着血盆大口的魔怪的脸谱。2、雕刻的安置与建筑物没有确定的构图联系天使们仿佛随时都在飞动。3、雕刻常常是自然主义的用大理石雕成帷幕、丝穗等，波折宛然，像被微风吹动，真假难辨。从穹窿上拍巴洛克广场（圣彼得大教堂）巴洛克广场（圣彼得大教堂StPeterCathedral1506-1626）圣彼得大教堂广场贝尼尼用4排一共284根自己修改过的塔斯干式柱子围绕着广场巴洛克广场罗马纳沃纳广场特莱维喷泉（TreviFountain）特莱维喷泉（TreviFountain）特莱维喷泉（TreviFountain）特莱维喷泉（TreviFountain）特莱维喷泉（TreviFountain）牛津的Blenheim府邸（1705年）牛津的Blenheim府邸西班牙圣地亚哥·德·贡波斯代拉教堂（SantiagodeCompostela,1738)西班牙的超级巴洛克西班牙的超级巴洛克比亚门，PortaPia，1562年巴洛克建筑的前奏被缚的奴隶大洪水Medici家族的家庙中壁龛夜米开郎基罗1536-1541年祭坛画13.7×12.2米梵蒂冈西斯廷教堂最后的审判巴黎的Soubise府邸（1735年）洛可可（Rococo）的缘起•就像意大利文艺复兴之后出现了巴洛克一样，法国古典主义之后出现了洛可可。•17世纪末，18世纪初，法国的专制整体出现了危机，贵族的沙龙对统治阶级的文化艺术发生了主导作用。代替古典主义时期的尊严气派和装腔作势的“爱国”热情的，是卖弄风情、妖媚柔靡的贵族趣味。这种新的文学艺术潮流称为“洛可可”。•巴黎精致的私邸代替宫殿和教堂而成为潮流的领导者，在这些府邸中也形成了洛可可建筑风格。洛可可的平面特点•没落贵族的娇柔气质，要求房间里没有方形的墙角。矩形房间抹大圆角，喜爱圆的、椭圆的、长圆的或圆角多边形的等等形状的房间，连院落也是这样。•这种倾向在17世纪中叶已经出现，到18世纪大大流行。枫丹白露宫，巴黎近郊，1533年前设计：罗索、普里马蒂乔洛可可的装饰特点在建筑上洛可可风格主要表现在室内装饰上，与法国古典主义和巴洛克相比,它是一种更柔媚、更温软、更细腻而且也更琐碎纤巧的风格。和巴洛克风格不同，洛可可风格在室内排斥一切建筑母题。•过去用壁柱的地方，改用镶板或者镜子，四周用细巧复杂的边框围起来。•凹圆线脚和柔软的涡卷代替了檐口和小山花。•圆雕和高浮雕换成了色彩艳丽的小幅绘画和薄浮雕。浮雕的轮廓融进底子的平面中。•丰满的花环不用了，用纤细的缨络。线脚和雕饰都是细细的，薄薄的，没有体积感。•前一时期爱用的大理石，又硬又冷，不合小巧的客厅的情趣，除了壁炉上以外，淘汰掉了。墙面大多用木板，漆白色，后来又多用木材本色，打蜡。装饰题材有自然主义的倾向。•最爱用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶。此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。他们还构成撑托、壁炉架、镜框、门窗框和家具腿等等。为了彻底模仿植物的自然形态，后来它们竞完全不对称。连建筑部件都不对称。例如镜框，四条边和四个角都不一样，每条边、每个角本身也不对称，流转变幻，穷状极态。并且趋向繁冗堆砌。爱用娇艳的颜色•如嫩绿、粉红、猩红等。线脚大多是金色的。天花上涂天蓝色，画着白云。洛可可的装饰特点巴黎旺多姆广场，圣雅姆府邸大厅，1755~1780设计：弗朗索瓦－约瑟夫·贝朗热喜爱闪烁的光泽•墙上大量嵌镜子，张绸缎的幔帐，挂晶体玻璃吊灯，陈设着瓷器，家具上镶螺钿，壁炉用磨光的大理石，大量使用金漆，等等。特别喜好在大镜子前面安装烛台，欣赏返照的摇曳和迷离。•门窗的上槛，镜子和边框线脚等等地上下沿尽量避免用水平的直线，而用多变的曲线，并且常常被装饰打断。也尽量避免方角，在各种转角上总是用涡卷、花草或者缨络等来软化和掩盖。洛可可贡比涅府邸洛可可Rococo