中国古代文学史(复习资料)

精品-可编辑-中国古代文学史（复习资料）1.关汉卿创作题材：根据题材内容，大致可分为“公案剧”、“爱情剧”和“历史剧”三类：（1）以《窦娥冤》、《鲁斋郎》和《蝴蝶梦》为代表的公案剧，多侧面地反映了元代最基本的社会矛盾。（2）以《望江亭》、《救风尘》、《拜月亭》为代表的爱情剧，歌颂了青年男女对自由恋爱和幸福婚姻的追求，揭露了封建礼法制度的虚伪与残忍。（3）以《单刀会》、《西蜀梦》为代表的历史剧，虽然表现的是历史生活，刻画的是历史人物，但却跳动着时代的脉搏。2.关汉卿创作艺术成就：（1）现实主义和浪漫主义相结合。元代社会的一面镜子，歌颂弱者的胜利（浪漫手法《窦娥冤》）（2）塑造了众多性格鲜明的人物形象。善于以戏剧冲突来揭示人物的性格特征，运用行动描写、心理刻画和角色语言等方法。（3）善于组织设置紧张尖锐而又富于变化引人入胜的戏剧冲突。（4）戏剧语言本色当行。关汉卿熟悉城市下层社会生活，又熟悉他们的语言，他在人民群众的语言基础上创造了新的文学语言。剧本的语言通俗生动，真正做到了“人习其方言，事肖其本事，境无旁溢，语无外假”的地步。3.《窦娥冤》的艺术成就：（1）首先表现在它的悲剧的审美价值。《窦娥冤》的悲剧价值，不仅在于它写出了一个善良的弱女子惨遭刑罚，最终屈死的命运，而且更在于它写出了这个弱女子终于以自己的悲惨遭遇回击了威严、强大的封建制度，并由此而引发了读者或观众的深刻而严肃的思考，激起了他们对凶残丑恶的封建社会的憎恶乃至反抗。因此，其审美效果，既是“悲戚”的，也是“悲壮”的，二者融合，感人肺腑。（2）《窦娥冤》的语言，无论唱词和道白，都是元杂剧中的上乘。优秀的元杂剧作品，大多具有本色、自然、“雅俗兼收、串合天痕”的特点，而《窦娥冤》的语言，更为直白而有意蕴。王国维在论述元杂剧语言“自然”而“有意境”时，专举《窦娥冤》第二折【斗虾蟆】为例，认为“此一曲直是宾白，令人忘其为曲”。当然，王国维没有举到的其他很多曲词宾白，也都在自然本色之中而有意境，例如第三折的“【正宫·端正好】没来由犯王法”、“【滚绣球】有日月朝暮悬”、“【耍孩儿】不是我窦娥罚下这等无头愿”、“【二煞】你道是暑气暄”、“【一煞】你道是天公不可期”诸曲。此外，在人物性格刻画方面，此剧令人信服地写出了窦娥性格的发展变化过程，既有连续性，又有阶段性，取得了很高的艺术成就。4.《窦娥冤》思想的核心：揭露社会的不公正。（1）女主人公窦娥的弱小、善良、贤惠、孝顺、勤劳、贞节、毫无过失等等，作者这样写，一是强调她的无辜；二是要增加悲剧的力量。（2）各种社会因素，造成窦娥一重又一重的不幸，最后把他送上了断精品-可编辑-头台！这一结果彻底动摇了普通老百姓所信奉的善恶各有所报的法则，是受压迫者对黑暗世界究竟有无“王法”与“公道”的根本怀疑与否定。5.关汉卿杂剧的艺术1、题材的多样化2、善于塑造典型人物，尤其是妇女（下层）的形象，多为旦本进步的妇女观1）、进步的恋爱婚姻观、贞节观2）、同情、理解妓女、女奴等社会底层的妇女，发现并歌颂其美好心灵和优秀品德3）、女性优于男子，中国文学史上最早的女性意识的觉醒者。方法：1）、善于同中求异，塑造性格各异的人物赵盼儿泼辣大胆，与之对比的宋引章。2）、善于从尖锐的矛盾冲突中塑造人物形象，正面人物、反面人物：内心冲突3、繁复的戏剧冲突密度高、力度大、角度新一本四折、一人主唱的体制，一般不允许采用双线并进的结构，但这并不妨碍关汉卿通过两组或更多的戏剧矛盾，把人物形象描绘的更加丰满。4、结构：剧情曲折，具有传奇性关汉卿作为一个曾“躬践排场，面敷粉墨”的“当行”的戏剧家，他的杂剧很适合演出。情节发展自然；场面安排紧凑、集中；关目处理变化多端，很富有戏剧性。但他并不片面追求戏剧效果，而是和人物的性格、剧本的主题完全吻合。5、戏剧结构严谨简洁，详略得当，每折层层推进，浓淡相间，摇曳多姿。一人一事，单线结构，主脑清楚，场面的安排紧凑集中典型。6、语言：本色自然，本色派的语言大师关汉卿熟悉城市下层社会生活，又熟悉他们的语言，他在人民群众的语言基础上创造了新的文学语言。剧本的语言通俗生动，真正做到了“人习其方言，事肖其本事，境无旁溢，语无外假”（臧懋循《元曲选序》）的地步。6.《西厢记》人物形象：老夫人：典型的封建家长制代表，封建礼教的维护者。赖婚，拷红，逼试。莺莺：背叛封建礼教和封建婚姻制度的贵族少女。聪明美丽，温柔多情，外表矜持，内心炽热。佛殿邂逅，隔墙和诗，道场传情，月夜听琴，传简约会，自荐枕席。闹简，赖简。精品-可编辑-张生：善良、聪慧、痴情的书生，封建礼教叛逆者。执着诚挚，“傻角”、“疯魔汉”、“志诚种”；软弱，“银样蜡枪头”。红娘：封建礼教的拆除者，崔、张爱情的撮合者。她是剧中最动人的形象。聪明机智，勇敢泼辣，富有正义感。传书递简，拷红。7.《西厢记》的思想意义：反封建战斗性：（1）反对封建礼教和伦理道德，要求自由幸福的爱情生活。（2）反对封建的门第观念，坚持理想的爱情标准。董解元强调“自古至今，自是佳人合配才子。”而王实甫则鲜明地提出：“永志无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。”强调“情”的自主，是进步潮流对封建伦理、封建礼教猛烈冲击的表现。8.《西厢记》的艺术成就（一）体制和结构形式上的突破和创新。五本二十一折多角色司唱每本都有一个小高潮：：“闹斋”、“赖婚”、“赖简”、“惊梦”、“团圆”。在主唱脚色的分配上，《西厢记》也改变了元杂剧一般一本戏曲一个脚色主唱到底，其他脚色只有道白和动作的惯例，而且部分地打破了一折由一人人主唱的限制。根据剧情的需要，有的折里由2人或3人对唱或分唱，如第四折张生、红娘、莺莺都唱。剧中主要人物上场不受限制，又都可以唱，展开剧情、刻画人物就灵活多了，大大丰富了元杂剧的表现手段，其意义是十分显著的。（二）将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体。双线贯穿始终，两类矛盾：崔张与老夫人为主要矛盾，崔、张、红为次要矛盾。《西厢记》的戏剧冲突有两条线索：一条以莺莺、张生、红娘为一方，与老夫人、郑恒等为另一方之间的矛盾冲突，这一场封建礼教的叛逆者同卫道者之间的矛盾斗争。（三）成功地塑造了性格鲜明的人物形象。人物的语言和行动描写心理描写烘托渲染心理描写是《西厢记》刻画任务的重要手段。例如孙飞虎事件前，老夫人已许婚，事后老夫人设宴招待张生，莺莺、张生、红娘都没想到变卦，当老夫人叫莺莺以兄妹相称时，虽然每人只一句话，但十分恰切地表现了人物的心理。（末见旦科）（夫人云）小姐近前拜了哥哥者！（末背云）呀，声息不好了也！（旦云）呀，俺娘变了卦也！（红云）这相思又索害也。又如第三本第二折写张生盼望月亮升起，好去和莺莺幽会时的内心煎熬。（四）语言锤炼和运用方面也有突出成就。文采与本色相生优美典雅而又生动活泼“花间美人”（朱权《太》）的艺术风格故事美：从头到尾就是一首美丽的诗精品-可编辑-人物美：张生痴情美、莺莺深情美、红娘热情美场面美：才子佳人、花前月下、吟诗作对，戏曲场面美。语言美：《红楼梦》骂尽“才子佳人小说”，却盛赞《西厢记》说：“真正是好文章！你若看了，连吃饭也不想吃呢。”“但觉词句警人，余香满口。”从接受美学的角度看，这是曹雪芹通过宝黛之口说出自己读《西厢记》的感受。9.《西厢记》的艺术成就（1）体制和结构形式上的突破和创新。克服“四折——契子“的形势，采取五本二十折的长篇形式，来表现完整的故事，是人物丰满。（2）将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体。采用双线复合结构，戏剧冲突由两部分组成，这些矛盾交错发展，一波三折，曲折跌宕，扣人心弦。（3）成功地塑造了性格鲜明的人物形象。采用人物的语言和行为描写、心理描写、侧面描写等多种方法进行烘托渲染，同时赋予人物喜剧色彩。（4）语言锤炼和运用方面也有突出成就。它吸收古典诗词和人民口语，并加以提炼加工，使语言更富于艺术魅力。语言风格优美、华丽、委婉、细腻，音节铿锵，意境深远。10.《琵琶记》(南戏之祖元杂剧殿军明清传奇的开山之祖)艺术成就：（1）人物塑造取得较大成功。蔡伯喈优柔寡断、委曲求全，表现中国知识分子的软弱性格；赵五娘善良朴素，刻苦耐劳，糟糠自咽，剪发买葬，体现中国古代妇女的优秀品德。（2）双线结构颇具特色。一条写蔡离家后的件件遭遇；一条写赵在家中的种种苦难。两条线索交叉进行，让不同的场景对比衔接，使贫富悬殊的情景形成强烈反常。（3）运用两种不同风格的语言。赵一线语言本色；蔡一线辞藻华丽。语言与环境、性格、心理相协调。11南戏与北杂剧在体制上的主要区别：1、北杂剧一本四折，有楔子；南戏长达数十出，无楔子。2、北杂剧以正末（正旦）一人主唱；南戏以生旦为主，各色皆可以分唱。3、北杂剧每折一韵到底；南戏一出中可以换韵。4、北杂剧用北曲，多刚劲粗犷；南戏用南曲，多柔婉缠绵。5、北杂剧每折用同一宫调的曲子组成套曲；南戏一出中可变宫调。6、北杂剧动作提示叫“科”；南戏曰“介”12.散曲的体裁特点：散曲与词相比，其特点是：（1）句式长短更为参差不齐，更自由活泼；（2）可以增加衬字（在曲调规定之外自由加添的字），既保持曲调的腔格，精品-可编辑-又增加语言的生动性，更为酣畅淋漓；（3）用韵较密，一韵到底，平仄可以通押，更显活泼流畅，顺口动听；（4）诗词力避字句重复，尤忌重韵，而散曲却以此见长；（5）散曲直露明快，更具民间色彩。13散曲的艺术个性和表现手法：（1）灵活多变、伸缩自如的句式。（2）以俗为尚和口语化、散文化的语言风格。（3）明快显豁、自然酣畅的审美取向。14.元诗四大家：指元代中期虞集、杨载、范梈、揭傒斯四人，并称“虞杨范揭”。语见清·宋荦《漫堂说诗》。他们当时都颇有诗名，但作品多题咏寄赠之类，内容较空泛；崇尚“雅正”，宗法唐诗，而风格各异。15铁崖体：元末诗人杨维桢号铁崖，其诗作最具艺术个性。他认为诗歌是个人情性的表现，强调艺术创作个性化。他的诗融汇汉魏乐府以及李白、杜甫、李贺等人的长处，以气势雄健的奇思幻想突破了元代中期诗歌甜熟平稳的畦径，给人以石破天惊的感觉，颇为引人注目，故称之。16.《三国演义》的内容：从纵向看，《三国演义》描写了从汉灵帝中平元年（184）至至晋武帝太康元年（280）共97年的历史。全书120回，可分为三大部分：第一部分（1—33回）主要写汉末动乱和群雄并峙，曹操集团的崛起和壮大。第二部分（34—85回）主要写刘备集团的崛起和壮大，三国鼎立，互相争雄的局面。第三部分（86—120回）写三国的衰落，最终为司马氏所统一，建立西晋王朝。从横向看，《三国演义》描写了魏、蜀、吴三国间尖锐复杂的政治斗争；展示了近百年的战争史；描写了令人眼花缭乱的外交手段，形象地反映了三国时期的政治、军事、外交斗争，其中蕴含着极为丰富的斗争经验，堪称是中华民族古代智慧的结晶，是一部谋略百科全书，具有相当的认识意义和借鉴价值。同时，小说以浓墨重彩，塑造了许多栩栩如生的历史人物的形象，展示了历史演义小说的最高成就。17《三国演义》思想主旨：以儒家政治道德观念为核心，同时柔和了千百年来广发民众对于明君贤臣的渴望心愿，鲜明的表现出“拥刘反曹”的思想倾向，其中既有对明君贤相、清平世界的赞美和渴慕，对昏君贼臣、天下大乱的痛恨与厌恶，又有由于最终理想幻灭、道德失落、价值颠倒的惨痛现实带来的悲怆和迷茫。18.《三国演义》的艺术成就：（1）“七实三虚”的历史小说特征。《三国演义》的艺术虚构，主要采用了以下几种技法：A.细心穿插、巧于构思。即对正史、野史的各种材料重新组织，达到点铁成金的效果。B.于史无征、采用传说。对于情节发展和人物塑造极为有用而正史又没有依据的内容，大胆采用民间传说。C.本末倒置、改变史实。即将史书的个别事件加以改动构成新的情节。D.张冠李戴、移花接木。E.妙笔生花、善于铺叙。就是把史书中有关情节的简略记载渲染铺叙，成为文学佳作。（2）宏伟壮阔的艺术结构。《三国演义》“陈叙百年，该括万事”，人众事繁，矛盾复杂。精品-可编辑-但却组织得有条不紊，规模宏大而不散乱，结构严谨而不呆板。它把各个空间分头展开的故事化成以时间为序的线性流程。全书约可归纳为五条线：以东汉灭亡为引线，以西晋统