说唱音乐——京韵大鼓、苏州弹词

说唱音乐京韵大鼓苏州弹词说唱音乐概述说唱又称曲艺，是以民间讲唱文学为基础的一种包括文学、表演和音乐三方面的综合艺术形式。包括了唱腔和器乐两种成分的说唱音乐是曲艺的一个重要组成部分。我国民间的曲种有400多个品种，其中汉族曲种有300多种，占70%以上。汉族曲种按说、唱的比例不同可分为基本只说不唱、有说有唱的和基本只唱不说的三大类。第一类包括评书评话、相声和快板快书等；第二类如苏州弹词、陕北说书等；第三类包括单弦牌子曲、四川清音等。※虽然在第一类曲艺中有时也会有音乐成分，如相声中的“唱”，但民族音乐学一般只研究后两个类别中的音乐部分说唱音乐的类别与艺术特征据《中国大百科全书.戏曲、曲艺卷》统计，我国现有345个曲种。从文学角度将唐宋以来的说唱音乐分为乐曲系和诗赞系。一般著述和词书中大都将其分为八类，即鼓词类、弹词类、渔鼓（道情）类、牌子曲类、琴书类、杂曲类、走唱类、板诵类。如按说唱的历史沿革、传承流变，可将说唱音乐划分为两大类，即牌子曲类和鼓书类。说唱音乐唱腔有单曲体、联曲体、板腔体和综合体四种不同的结构形式。一、鼓词类（一）概况鼓词是由元、明清流行的各种“词话”发展而来的。清以后，这类曲种主要盛行于北方，它的明显的特点是演唱时，演员要自己击鼓掌握节奏。演出形式：一人击鼓板站唱。伴奏乐器：以大三弦为主，另有四胡、琵琶等。唱词体系：大部属诗赞体。音乐特点：吟诵性强，半说半唱，似说似唱的唱腔较多，在叙事之中抒情。（二）曲种介绍京韵大鼓1、京韵大鼓的形成京韵大鼓属鼓书类曲种，过去又叫“京音大鼓”，它是从河北河间一带流行的“木板大鼓”发展而成的一种曲艺形式。1870年前后，“木板大鼓”传入京、津，因带有乡下口音，被称为是“怯大鼓”。它是我国北京有代表性的曲种之一，2、京韵大鼓的流派（1）刘保全的流派大鼓艺术把“怯大鼓”改用北京话演唱，正式定名为“京韵大鼓”刘保全（1869—1942）清末著名大鼓艺人，被誉为“鼓界大王”白云鹏（1874—1952）白派大鼓艺术创始人。（2）白云鹏的白派大鼓艺术（3）骆玉笙的骆派大鼓艺术骆玉笙（1914—2002）艺名“小彩物”，曾任中国曲艺家协会主席。她九岁学唱京剧，14岁登台，17岁改唱京韵大鼓。骆派发突出特点重字尾的润腔，善于运用不同的颤音，同时在阴平、阳平和去声字上用长短不同的下滑音，充满感情色彩。代表作：《红梅阁》、《子斯听琴》、《剑阁闻铃》等3、京韵大鼓的唱词（1）鼓词的句子结构京韵大鼓的唱词句式主要是七字句和十字句，垛句运用十分频繁。（2）鼓词的韵辙及平仄4、京韵大鼓的唱腔唱腔为板式变化体（板腔体），板式种类不多，只有慢板和紧板两种。（1）慢板（4/4）“一板三眼”的板式，速度较慢，变化较多，一般是“眼起板落”，以起中眼和末眼者居多，最后一字落常于板。慢板的唱腔平腔、挑腔、落腔、甩腔、拉腔、长腔（2）紧板(1/4)也称“上板”。是一种有板无眼的板式，其速度较快，多用来表现紧张激动的情绪，突出故事的高潮。（3）垛板：一板一眼，唱词是垛句。欣赏曲目《剑阁闻铃》骆玉笙《重整河山戴后生》骆玉笙二、弹词类弹词的名称明代已有，它的源头是宋以来的“陶真”以及元明“词话”。属于此类的曲种都用弹拨乐器琵琶、三弦伴奏，故名。弹词主要流行在南方，有“苏州弹词”“扬州弹词””长沙弹词“等曲种。这类说唱音乐，曲调性很强，演唱风格细腻深刻，擅长于表现长篇故事，也有富于诗意的抒情的“开篇”。演出形式：由一至三四人，自弹乐器自唱，有说有唱，或只唱不说，采用坐唱形式。唱词属诗赞系音乐特点：旋律流畅，柔美细腻，唱腔结构采用混合体者较多。1、苏州弹词的形成苏州弹词属鼓书类曲种，是江南吴语地区最有代表性的说唱形式。2、演出形式传统的演出形式分单档、双档即演员自弹自唱，双档又分“上手”和“下手”，上手为主要说唱者自弹小三弦，下手弹琵琶。3、苏州弹词的唱词上下句：上下句结构的七字句结构是弹词中最常用的，也是最基本的句式。凤点头：这种结构不以上下句为基本结构单位，而以唱词的“一上两下”配以唱腔的“两上一下”的三句为基本结构单位，唱词后两句押韵，并用平声。叠句：这种结构是在一个上句后，叠唱一系列类似垛句的句子，其字数无严格的规定。4、苏州弹词的唱腔其曲调大都是由三种古老的调子衍化而来，这就是陈、俞、马调。这些流派的唱调构成弹词音乐的基本调，有人称其为“书调”。另外，弹词还从其他民间音乐中吸收了一些曲牌，如戏曲中的【点绛唇】、【耍孩儿】、民歌小曲中【剪剪花】、【九连环】等。5、苏州弹词的流派陈调：陈遇乾俞调：俞秀山马调：马如飞蒋调：蒋月泉丽调：许丽仙欣赏分析曲目《新木兰辞》徐丽仙《情深》徐丽仙《蝶恋花》