第四章学前儿童美术教育的涵义与发展

第四章学前儿童美术教育的涵义与发展•美术教育一词起源于19世纪德国•对象：美术家、美术爱好者、美术工艺人员、以及接受普通教育的儿童教育第四章学前儿童美术教育的涵义与发展第一节学前美术教育的涵义◆学前儿童美术教育的对象是学前儿童。它的涵义具有美术教育的一般涵义，又具有不同于一般的美术教育的一些特征。◆分类：以美术取向的学前儿童美术教育和以教育取向的学前儿童美术教育。以美术为本质教育为手段传授技能第四章学前儿童美术教育的涵义与发展第一节学前美术教育的涵义•一、美术取向的学前儿童美术教育•为了延续和发展人类的美术文化而实施的早期教育。传授美术技能，美术为本位，教育为手段•美国著名美术教育家艾斯纳述及美术的功能时指出：•一、为人类提供视觉感,表现人类特有的视觉意向，为其恐惧、梦和会议提供视觉隐喻•二、使人感觉敏锐，提供训练人的潜能的题材和媒体•三、使其他事物变得生动，美术构成人的视野，捕捉了瞬间•四、发觉视觉含义，发展感知活力，打动人的情感，传递亲情制造凝聚力剑桥大学的SimonBaron-Cohen教授说“他特殊的记忆叫[直观像记忆]”通常风景的记忆，经过长时间后会在脑中抽象化，然后会逐渐忘掉。但是StephenWiltshire的情况，那些记忆全部正确的保存，什么时候拿出来都可以。更令人惊讶的是，到现在，他20年间访问的20个国家以上的风景，他全部能正确回忆，并且可以随时从大脑里拿出来！但是，这种能力并没有被及早发现。自闭症的少年，随着世界的流逝，他逐渐开始外出了，而且能一个人独自外出了。通过对绘画的痴迷，他开始走向正常普通的社会生活。现在，31岁的Stephen已经是能代表英国的艺术家。仅仅通过记忆，他把10平方公里的伦敦的风景，画在4米的纸上。通过直升机，仅仅15分钟的飞行。他通过记忆，完成了那惊人的画作。即使很细微的部分都被他清晰的画了出来。简直和照相机一样！2006年，他获得王室授予的勋章。自闭症的他，通过绘画的才能，带给他充实的人生。但是，即使现在，他依然是自闭症患者。“他最初的画作与其他同龄孩子无异。只是，从五岁那年开始，他集中精力和时间投入到画画上，这是个转折点。其实我们并没有想到在那次度假之后，基隆还会继续画。”基隆的母亲米歇尔·威廉姆森说道。在意识到基隆对绘画有特别爱好之后，父母为他报了美术班。老师称赞他的画作中闪现着大师的光芒。“我曾一度相信在绘画领域，毕加索是最后一个神童，而基隆却着实越发出色。他有一双成熟的手，还在这么小的年龄就已经掌握了很多艺术家需要经年修炼才能有所得的绘画技巧。”曾为基隆办过画展的画廊主阿德里安·希尔说道。基隆说自己不想成为毕加索，他更希望自己是莫奈。广阔的田园、橙色的天空、恬静的小路……他渴望像莫奈那样，用光与影的丰富色彩来继承唯美的印象派画风。•毕加索年少时亦是人们公认的绘画天才，他自己却曾批判地说：“绘画领域是不存在神童的。那些人们眼中的早熟的天才不过是年少时有才气，随着年龄增大，这种才气会逐渐消失。”儿童生理学家杰克·博伊尔也说：“大部分八岁左右成名的画家、足球运动员等都难以将天赋持续到成年阶段。”•父亲基斯说：“基隆画画只是因为他喜欢，他可以想画就画，想停就停。”作为基隆的家人，他们并不在意长大后的基隆是否依旧热爱绘画，也不想给他任何压力。基隆除了爱画画，也热爱足球，他将来的愿望是成为画家或足球运动员。他鼓励那些热爱绘画的人一定要坚持梦想，“永不放弃，让自己的梦想笔直生长，不要使之成为空想。”早期涂鸦是儿童视觉探索的最初阶段，它与幼儿的精细动作发展和审美本能密切相关。很多研究者指出，很多文化背景下儿童和成人绘画作品中都会出现曼荼罗。阿伦（Allan,1988）指出：“曼荼罗反映了保护墙的发展，保护墙是防御爆发和行为瓦解的内部心灵手段。”荣格认为，曼陀罗构成了集体无意识的原型形象，象征着平衡和和谐。那我们是否可以这样认为：艺术直觉使得儿童涂鸦也因此可以体现出无意识的平衡和和谐。邦格认为，直觉有三个缺点：一是直觉没有论证的力量；二是直觉不够精细；三是直觉还可能是错误的。这也正是为什么儿童艺术家与成年艺术家的最根本区别。直觉的这些缺陷需要通过逻辑思维来弥补，通过不断掌握理解了美术专业知识和技能，由感性入理性，再由理性推动感性认识，将感性的、肤浅的、非完整性的视觉思维导向视知觉的深层的、完整性的思维高度，以此保护直觉敏感、实现艺术创造力的持续发展。•安老师：孩子们的生命让我看到，每个人都是自己生命的艺术家。在爱和自由的环境中工作了这么多年，基于我的美术专业，我会特别专注于观察孩子的成长轨迹，并且在不断地学习，这不是我所提出的个人观点，是确确实实从孩子身上观察到的，从教育中得出的思考。第四章学前儿童美术教育的涵义与发展第一节学前美术教育的涵义•现代美术教育的教育分化日益完善•领域：绘画、雕塑、建筑、工艺、服饰设计等•学科：美术理论、美术史、美术评论•教育对象：学前儿童、中小学、艺术院校等•幼儿阶段是延续人类美术文化的最初阶段，是实现这种价值的基础第四章学前儿童美术教育的涵义与发展第一节学前美术教育的涵义•二、教育取向的学前儿童美术教育少儿学习绘画的好处：••1、幼儿学画，有利于发展记忆、想象力，特别是想象。孩子的想象力是非常丰富而且奇特的。丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质，也是童心的保持和升华。孩子在绘画中，想象力得到扩展、深化，这是人才成长的基础。•2、学画可以使孩子的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡，保障心理健康。•调查资料表明，在小学、幼儿园的孩子中有25%～30%心理上是不健康的。据某些幼儿园园长和家长反映，似乎远远不止这个比例。不少孩子的主观反映与客观刺激极不一致。他们执拗、任性、无理取闹，自理能力极差，这种心理上的不健康是长期不良教育形成的。不良教育起初造成孩子心理上的消极、不平衡，这种不平衡的反复出现，就慢慢地固定下来，变成不健康的心理，而学画可以克服这种不良教育的影响。•注意：让孩子自由画画，也是使孩子的心理获得自我保护的重要手段。孩子内心的抑郁，心理上的负担，不会像大人那样通过和几个知心朋友谈谈心求得散发，他们没有这个能力。而绘画，特别是自由画，是孩子心理的自诉。孩子平时无法表露的内心矛盾可以从中得到发泄，使心理负担减轻，有利于保持心理健康。第四章学前儿童美术教育的涵义与发展第一节学前美术教育的涵义•美术教育与道德的关系•人类在早期社会德育美育尚未分化。•席勒《美育书简》中强调美术可以让人复归于他自己，从而他能把自己塑造成他所希望的样子•鲁迅指出美术可以辅翼道德•丰子恺认为道德与艺术殊途同归•美和善相辅相成，再以美术为媒体的教育中，培养儿童高尚的审美情趣，才能使儿童从小摆脱俗流，避免罪恶，形成良好的道德品质。•顽石既有人性，花草也可生情。“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”这是王冕《墨梅图》中的题诗，简简单单一枝梅花把文人洁身自好的品德表现得淋漓尽致。•郑板桥画的《墨竹图》，题诗为“不过数片叶，满纸俱是节。万物要见根，非徒观半截。风雨不能摇，雪霜颇能涉。纸外更相寻，干云上天阙。”作者笔下根根挺拔不屈的竹子不正是中国人品格的再现吗？寄情于草木之间，使本无思想的花草具有人的品格、美德、情操。中国人把梅、兰、竹、菊誉为花中四君子，分别赋予了中国人特别是中国文人的性格，中国人借“四君子”表现自身的高风亮节，不与俗世同流合污，也是对一种理想化的生活的向往。梅、兰、竹、菊花中四君子多么像一个个隐居山林的文人墨客，他们“采菊东篱下，悠然见南山”，游戈于山水之间，写诗作画，著书立说，日子好不自在。但是往往由于政治的腐败，使得这些文人感到失落，惆怅。进而形成了中国文人特殊、复杂的内心感情。•篱竹（清）郑板桥一片绿阴如洗，护竹何劳荆杞？仍将竹作芭篱，求人不如求已。•竹（清）郑板桥举世爱栽花，老夫只栽竹，霜雪满庭除，洒然照新绿。幽篁一夜雪，疏影失青绿，莫被风吹散，玲珑碎空玉。•竹（清）郑板桥一节复一节，千枝攒万叶；我自不开花，免撩蜂与蝶。•顾闳中的《韩熙载夜宴图》在美术欣赏中是一幅较重要的作品，除了此画的独具匠心之外，人物的神态表情也惟妙惟肖，特别是主要人物——韩熙载，学生们会发现他愁眉不展，似乎在想国家大事，想的是如何挽救国家于危难之时。李唐《高逸图》画的是一位隐居山林的高士，虽然看似活的潇洒大方，悠闲自由，但他与韩熙载的内心世界是一样的，都对国家大事念念不忘，随时准备为国家鞠躬尽瘁。这是何等的高尚。运用这些画面，培养大家具有敢于面对挫折，在逆境中做到独善其身，不同流合污，敢于与丑恶势力进行斗争，对今后的人生道路是非常重要的。当今社会经济发展迅速，在这种形势下，甘于清贫，少有物质追求，对事业有较高追求的思想境界是我们道德品质教育的重要方面。•在中国，佛教与中国文化结合，成为中国文化不可缺少的一部分。其中，丰富大量的佛教艺术，特别是在佛教美术作品中，教育主题非常明确。这些作品提倡真理，反对邪见与偏执；教育人们树立正确的准则，不利欲熏心，损人利己、以诚待人、不说谎话；对父母要孝顺等等„„总之，这些作品表现的是人间正义、诚恳、谦让、奉献的美德。综上所述，大家必须认识到：道德是人生活的行为准则，同时道德随人的思想、以及社会形态的变化而变化。美术是一个包溶了很多学科与知识的艺术，中国与国外优秀的美术作品中，有很多表现真、善、美的作品。优秀的道德传统作后盾，以中华民族自强不息的精神为动力，随时随地、潜移默化的影响自己和别人，照亮更多人的心灵。！第四章学前儿童美术教育的涵义与发展第一节学前美术教育的涵义•美术教育具有发展智能、培养创造意识和思维形象教育的功能•法国启蒙思想家卢梭强调美术教育的智育功能，重点不在美术本身，而在于使儿童获取正确的视觉和敏捷的手法，来认识和把握周围一切。•罗恩菲尔德对儿童的创造力有重要价值，他有区别于其他学科教育不具备的特点，给儿童提供一种区别于抽象思维形式的直觉思维。引导儿童对感性形式及其意味的整体把握与领悟•德国教育家福禄贝尔重视美术对儿童美感的培养和性情的陶冶总之教育取向的学前儿童美术教育立足于真、善、美的和谐统一，要求艺术渗透整个教育，使幼儿能按其本来的面目健康成长。第四章学前儿童美术教育的涵义与发展第一节学前美术教育的涵义三、学前儿童美术教育的涵义•美术取向的教育考虑的是社会性功能，后者考虑的是个体性功能，两种取向统一起来，使我们能更高层次的把握学前儿童美术教育的含义美术与游戏•美术语言是幼儿自己创造的视觉的或造型的符号系统。在游戏中这种象征性语言能够按照幼儿的需要加以改变，使幼儿唤起过去的经验，使得自我满足不是被迫去适应现实，从而解决了客观世界的过程中情感冲突问题。•这就是说幼儿在游戏中试验自己的行为，行动和知觉，无需害怕失败或报复，从而使整个身心处于自由和谐的状态，通过反复的试验体验，了解适应周围的世界。从而满足情感和认知的平衡，学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以及大的教育价值，使儿童在这种有明显审美特征的活动中愉悦自己、满足自己、表现自己、通过美术游戏奠定他们健全人格的基础。•例讲故事，让儿童画画，让大家猜，最后一起填色幼儿视觉审美能力培养•通过形体感、色彩感、线条韵律感、材质感、构图感、和空间感等方面的培养。•引导幼儿追求真善美，排斥和去除伪劣，邪恶及丑陋的事物。引起他的情感律动给他们美的享受和性情的陶冶，促使他们在认知上，感情与人格方面健康发展。第四章学前儿童美术教育的涵义与发展第二节学前美术教育发展的概述一、外国学前儿童美术教育发展概述（一）外国美术教育发展历史概述雅典：儿童从7岁开始进入文法学校鹤音乐学校学习。在文法学校中尚未熟悉字母轮廓的儿童，便依照教师所写的描画。图画教学不是传授谋生的技艺，而是促进儿童身心的和谐发展。古希腊：亚里士多德、德谟克利特等哲学家强调“文雅教育”将和谐发展的重点放在美育方面，摒弃狭隘功利主义。对美术教育产生深远影响。德谟克利特：将艺术看成是可以改变人的重要手段，主张对儿童的艺术教育又既要注重天赋，又要勤学，这样能使儿童在掌握技能的同时培养思想品德。亚里士多德：绘