书法欣赏课论文

1浅谈唐代书法学生：指导教师：学院：摘要：在书法发展史上，唐代是晋代以后的又一高峰，唐代书法在整个中国书法发展史上占有极其重要的地位，无论是书法，书体，风格流派，还是书法理论，都达到了前所未有的高度，这是与唐代开明的政治和唐太宗的鼎力推崇是分不开的。此时，在真1、行、草、篆、隶各体书中都出现了影响深远的书家，楷书、草书的影响最甚。本文将着重从唐代书法发展史和著名书法家两个方面进行赏析。关键词：唐代；书法家；楷书；行草；发展历程正文（5号空一行）人们常常说：“字如其人”一点也不假，一个人写的字如何，往往都能反映出这个人的性格、抱负等等。小时候虽然生在农民家庭，爸爸坚持认为要练好字，不惜花钱给我买毛笔，让我练字。虽然没能坚持下来，但我却保留了对于书法的那份热爱。我最喜欢楷体的严谨，方方正正；也很喜欢行书的肆意洒脱，行云流水。中国的书法就像他的历史那样源远流长，唐代作为中国历史上的一个重要朝代同样在书法史上也有着举足轻重的位置。说起书法，我们不得不提到汉字。汉字是世界上历史最悠久、使用最广泛的文字之一，传承至今，一直保持着旺盛的生命力。原因是汉字是中华民族文化的载体，是中华民族文化思想延伸、传播和交流的基本工具，在悠久的历史文明进程中发挥着重要作用。中国书法艺术肇始于汉字产生阶段，中华名族是最早使用线条表达文字意思的名族，文字的最初形态是图画文字而不是图画。对于书法的发展，商周至春秋战国时期，商代大批甲骨文与金文出土，春秋战国时期封建制度建立，在这五百年里，艺术有了很大的进步；秦汉时期是中国文字文化最大的一个时期，相继出现了大篆、小篆、摹印、隶书等丰富的文字形式，商周至秦汉，书法完成了从汉字的产生与发展、书体的演变以及书法风格的变异。随之书法的繁荣是从东汉开始的，在这期间，纸的发明、佛教的传入等特殊现象为书法的发展提供了契机。到汉末魏晋是书法已发展为一门独立的艺术，三国时楷书出现，代表性的书家有钟繇，为楷书的发展做出了很大的贡献，魏晋南北朝时出现了知名书家如林、群星璀璨的空前盛景，王氏家族、谢氏家族等的出现，使书法艺术的境界得到进一步的提升，尚“韵”书风形成，而且书家们在行书、草书的书写方面也达到了变幻无穷的境界，同时，王羲之的诞生使得书法的第一个高峰出现了，审美观点由古拙转变为妍美。到了隋代，楷书风行，留下了大量的造像记、墓志和塔铭，随之而来的唐代，揭开了中国古代最为光辉灿烂的篇章，代表性的书家有柳公权、颜真卿、欧阳询等，其中颜真卿的楷书是以前年来影响华人大众生活最广大普遍的视觉艺术，颜体传达了大气、宽阔、厚重与包容的风格。欧体则是现代许多人开始练习书法的临摹范本，流传甚广。（5号空一行）一、唐代书法发展的历史背景(小四宋体加粗)（5号空一行）文化的广泛传播，教育制度及科举制度的不断完善，为书法艺术的发展打下来坚实深厚的社会基础，成为书法艺术发展的沃土。唐代的书法艺术正是在这样一个背景下得到空前发展并逐步走向兴盛的，传世的文人墨迹、出土的文书经卷都很好的说明了这一点。当然，在这个过程中，有三个非常重要的因素起了推波助澜的作用。一是封建社会政治经济和文化艺术发展到顶峰。唐朝结束了分裂和内战，在政治、经济和军事上的发展都达到了顶峰。一方面国力强盛，安定团结，南北文化交流，互相取长补短，推陈出新；另一方面，中外贸易发达，产生了中外文化的大交流大融合。国家的强盛成为了文人志士昂扬的精1真书：又称正书或楷书。2神支柱，书法、诗文创作愈加活跃，名家辈出，势在必然。二是唐太宗李世民对书法艺术的钟爱和推崇。唐太宗文韬武略、治国有道，对书法尤为看重和偏受，几乎达到了痴狂的地步。他曾命虞世南选购王羲之墨迹三千六百幅，然后张于寝殿的墙壁上，朝夕坐卧观赏，并赞其书“尽善尽美，其王逸少乎”（李世民《王羲之》）。可以这样说，没有唐太宗的倡导，唐代书法不可能如此兴盛，而没有唐代书法的兴盛，整个书法历史全貌就不可能如此多姿多彩。三是唐代“书学”的创立和施行。“书学”是唐代最高学府国子学、太学、律学、四门学、书学、算学中的一种，专门以此培养高级书法人才。书法得到每一个人的尊重，并成为一个人的文化象征，也成为一个时代、一个民族的文化标志。历史上人们为什么把人品与书品并提，为什么强调字如其人，说明书法艺术的内涵不仅包蕴丰富，而且其人文价值亦是多元的。这就是书法艺术的魅力所在，这就是书法艺术的精神内涵。唐人不仅发现了这一点，更重要是在大一统官本位的中央集权统治下把书法艺术置于一个显赫的位置并加以审美和利用，这确实是远见卓识。在这样的历史条件下，书法艺术走向兴盛，便是理所当然的事情。(5号空一行)二、由唐代书法的发展历程(小四宋体加粗)(5号空一行)尽览唐代书法的发展历程，大致经历了初唐、中唐和晚唐三个阶初唐是对前朝书法的继承和吸收，处于准备阶段。中唐是真正意义上唐代书法风格的创立和成熟期，达到了书法艺术美的极致。晚唐则是对唐代书法艺术的延伸与反思。1、初唐时期唐代初期，不止文学领域上存在“初唐四杰”，书法领域同样有着“初唐四杰”——虞世南、欧阳询、褚遂良和薛稷。这里有一个人物不得不率先提出——唐太宗。唐太宗文韬武略、治国有道，对书法尤为看重和偏受，几乎达到了痴狂的地步。他曾命虞世南选购王羲之墨迹三千六百幅，然后张于寝殿的墙壁上，朝夕坐卧观赏，并赞其书“尽善尽美，其惟王逸少乎”2。可以这样说，没有唐太宗的倡导，唐代书法不可能如此兴盛。而也正是唐太宗对王羲之书法的激励推崇，使得整个唐代以至其后的书法家深受王羲之影响。虞世南和欧阳询是隋朝的官员，自然他们的字体含有很多前代人的痕迹。不过，他们也分别拥有属于自己的风格。虞世南书法得智永禅师的亲自指点，并学得“二王”笔法精髓。其书法“运笔秀约典雅，结体婉丽和协、风姿绰约、气韵生动。他善于借鉴前贤风骨神韵，但又不囿於前人遗范旧规、自出机杼、别具一格。”欧阳询的书法学习王羲之，得其神髓，凝重险劲，端庄峻拔，在中国书法史上占有重要的地位。尤其是他的楷书融合了魏晋南北朝碑的特点而自成一家，“稳重、简练、方劲、深穆，化矫野为文明，引旷达为端雅”，开一代书风，人称“欧体”。欧阳询的作品属《九成宫醴泉铭》最为著名，也最为精彩，堪称中国楷书之典范。此碑为欧阳询７６岁时的得意之作，“结体端庄，法度森严，清虚疏朗，劲拔险绝，的确达到了炉火纯青、人书俱老的地步，千余年来被奉为楷法之极至。”另两位书法家深受前两位书法家的影响，然而他们也都有自己标新立异的地方。褚遂良“用笔秀逸婉约，采用外拓与内压相结合的方法，姿态稳健而清远古雅”。就连一贯挑剔的米芾也不得不称赞褚遂良书法在唐代书法家中风格最为秀颖，并自成一家，非别人可以企及。薛稷书法学虞世南和褚遂良，是褚遂良的高足。而薛稷用笔纤瘦，结字疏通又自成一家。后代，宋徽宗的“瘦金体”便是出自此处。2、中唐时期盛唐书法真正开始走向兴盛的一个重要标志便是张旭和怀素草书艺术的崛起。张旭的草书继承了张芝草书的特点，又尽情发挥，从而形成了笔势姿肆放纵，线条厚实饱满、连绵回绕、跌宕多姿的书法风格，开创了草书艺术的崭新局面，被誉为“狂草”。“狂草与一般书体的差别在于它气势磅礴、千变万化，书法家借助它更容易表述自己的冲动和激情。它看似无序无法，线条与结构的空间伸缩力好像自由多变，不受约束，实际上一招一式无不法度谨严、规矩方正。”3作为一代大家正是善于把握和利用这种冲突和矛盾而成就自己的艺术理想的。与张旭不同的是，怀素身居佛门、性情疏放，无论是意识还是行为均表现出一种我行我素、桀骜不驯的个性特征。“怀素的书法就整体而2摘自——李世民《王羲之》3摘自——《浅谈唐代书法艺术的发展》3言，多是连笔连字，突破了过去章草和‘二王’草书不相钩连的格局，使草书气脉更加贯通，更加丰富多彩。同时，字体的大小、长短以及布局的对比，突破了以往整齐、均匀和呆板的俗套，通篇章法更加错落有致，富有浪漫主义情调。”不仅如此，怀素还以其善于用笔和用墨著称。通览怀素作品，笔画瘦劲而极富弹力，艺术家的个性和情绪得以充分的展现。而另外两位可以说得上是将“唐法”演绎到极致的书法家便是颜真卿和柳公权。颜真卿师从褚遂良，得张旭笔法。其“正楷端庄雄伟，气势开张，行书遒劲舒和，一变古法，自成一格，人称‘颜体’。”宋欧阳修评论：“颜公书如忠臣烈士道德君子，其端庄尊重，人初见而畏之，然愈久而愈可爱也。其见宝于世者不必多，然虽多而不厌也”。可见颜真卿的书法备受当时文人赏识。柳公权学习颜真卿字体，但能自创新意。“颜筋柳骨”指出了他们书法的不同点。柳公权写字避开了颜真卿字体肥壮的竖画，把横竖画写得大体均匀而瘦硬。他又吸取了“北碑中方笔字斩钉截铁、棱角分明的长处，把点画写得好像刀切一样爽利深挺，再加上虞世南、欧阳询楷书结体上的紧密和颜真卿楷书结体上的纵势”，写出了独具一格的“柳体”。3、晚唐时期晚唐时期，由于帝王荒淫无度，官员骄奢淫逸，战乱频繁，国事衰退，百姓生活水深火热。书法艺术的发展也因此而耽搁，不过虽无进步，或者说是出现了倒退现象，表现在多数人循序前人，鲜有创新。但是仍然涌现出了一些出色的书家，杜牧、柳公权等便位于其列。柳公权独辟蹊径。曾遍阅近代笔法，学得王书之筋，又得于颜氏之结体，而其本身用笔则轻爽挺健，劲中含媚，终自成一家，这就是与颜真卿的“颜体”并称为“颜筋柳骨”的“柳体”。从欧阳询到褚遂良，从张旭到怀素，从颜真卿到柳公权，正是这些书家的共同努力才奠定了唐代书法这一艺术大厦的基础和根基。他们一起将“法”这一概念阐释给后代人，并影响着后代人书法风格的发展和走势。(5号空一行)三、唐代著名书法家简介(小四宋体加粗)(5号空一行)“江山代有才人出，各领风骚数百年”，继晋朝书法艺术和书法理论第一个发展高峰之后，唐朝书法艺术和书法理论又出现了第二个发展高峰。唐朝出现了历史上许许多多书法艺术家和书法理论家，有记载有姓名的书法艺术家和书法理论家，就达一百八十多人。从此可见唐代书法发展之鼎盛。1、初唐四大家(5号宋体加粗)（1）欧阳询(公元557-641)，他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”，后人以其书于平正中见险绝，最便于初学者，号为“欧体”。代表作楷书有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》，行书有《仲尼梦奠帖》、《行书千字文》。对书法有其独到的见解，有书法论著《八诀》、《传授诀》、《用笔论》、《三十六法》。所写《化度寺邑禅师舍利塔铭》，《虞恭公温彦博碑》，《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。唐张怀瓘在《书断》中曾这样评价他：“询八体尽能，笔力险劲，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，犹龙蛇战斗之象，云雾轻宠之势，风旋雷激，操举若神。真行之朽出于大令，别成一体，森森然若武库矛戟，风神严于智水，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色，然惊其跳骏，不避危险，伤于清雅之致。”（2）虞世南（公元558－638），南北朝至隋唐时著名书法家、文学家、诗人、政治家，凌烟阁二十四功臣之一。虞世南书法继承二王（王羲之、王献之）传统，外柔内刚，笔致圆融冲和而有遒丽之气。与欧阳询、褚遂良、薛稷并称唐初四大书家。《书后品》列其书为上之下品，评云：“萧散洒落，真草惟命，如罗绩娇春，鹤鸿戏沼，故当（萧）子云之上”。《书断》卷中列其隶、行书为妙品，称其书“得大令（王献之）之宏规，含五方之正色，姿荣秀出，智勇存焉。秀岭危峰，处处间起；行草之际，尤所偏工。及其暮齿，加以遒逸”。宋黄庭坚有诗赞其代表作《孔子庙堂碑》：“虞书庙堂贞观刻，千两黄金那购得。虞世南作书不择纸笔，却很注意坐立姿势和运腕方法。他认为，只要姿势正确，手腕轻虚，即使是粗纸，秃笔，信手拈来也能挥洒自如，别出新意。其作品在元代就已很稀少，今所见存从帖中之外，有传世书迹刻石楷书有《孔子庙堂碑》、《破邪论》、行书有《汝南公主墓志铭》、《摹兰亭序》等。《唐人摹兰亭序三种》其中之一传为虞世南的墨迹。（3）褚遂良(公元596－658或659)，字登善，唐朝政治家、书法家，杭州钱塘人。褚遂良工书法，初学虞世南，后取法王羲之，与欧阳询、虞世南、薛稷并称“初唐四大家”；传世墨迹有《孟4法师碑》、《雁塔圣教序》《倪宽赞》等。著名词人苏轼曾这样评