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当前位置:首页 > 商业/管理/HR > 信息化管理 > (完整word版)影视艺术概论-电子教案
《影视艺术概论》电子教案第一章艺术与影视艺术第一节艺术的本质1、艺术的概念:人类情感的表达2、艺术的门类:文学、戏剧、影视、舞蹈、音乐、美术、建筑、服装等3、艺术作品的构成:创作工具,存在形式4、艺术活动过程:艺术家—艺术作品—接受者(受众)艺术活动是一个审美感受的传递过程。5、艺术在人类生活中的作用:不是生存必须,不参与物质生产活动,不能赚钱,但有的艺术形式跟生活必须联系起来,偏向实用,影视则偏向娱乐,艺术的堕落异化。人类两大活动:科学与艺术。各自的作用。第二节影视艺术1、创作工具:摄影机、摄像机2、存在形式:磁带、胶片、光影、电子影像3、影像的作用:A传达信息(媒介)B娱乐(调节身心)C艺术(反映社会和人)D宣传(教化)第三节影视节目制作流程1、影视节目的种类:影视节目也就是影像产品,是指人们用摄影摄像机摄取的活动画面和声音。影像产品用途广泛,在电影电视上播放的就叫影视节目,在其他媒体上一般叫视频,比如网络视频,手机视频。影视节目一般分成三大类:影视广告、影视剧、电视节目,我们影视专业主要就是要学习这三种影像产品的编导制作。2、影视编导的概念:影视节目的核心创作者,是影视节目的策划、设计、执行者。3、影视编导的地位:影视节目生产的艺术总指挥,是影视节目艺术质量的总负责人。4、影视节目的制作流程:剧本(脚本)创作、前期拍摄、后期剪辑包装。5、影视节目生产特点:集体化生产,流水化作业,需要密切配合。在前期拍摄中,都会组织成一个摄制组,由导演统一指挥。摄制组内的分工明确,有摄影摄像、场记、灯光、录音、化装服装道具(简称化服道,又叫美术)、制片等,每一组都是由多个人共同协作完成(大家想想,还缺什么,被摄对象及演员)。影视广告摄制组和电影摄制组完全一样,电视节目摄制组要简单一些,如果质量要求不高,最少也要两人,编导摄像,有时一人兼任,但这样很费时间精力,所以编导要学会组织团队,善于和各部门沟通,让他们了解你的意图。6、影视制作流程工作项目工作任务职业能力1.摄像1-1接受工作任务1-1-1善于和编导沟通1-1-2很快掌握编导的创作风格1-1-3拟订出外拍前摄像工作提纲1-2去器材库领设备1-2-1熟悉设备的结构原理1-2-2能分辨出设备功能是否完好1-2-3熟悉设备的保养使用规则1-3外出拍摄1-3-1掌握各种设备性能1-3-2保护好设备的完整1-3-3拍摄出符合编导意图的画面1-3-4整理镜头表1-4交还设备1-4-1熟悉设备的结构原理1-4-2熟悉设备的保养使用规则1-4-3填写设备清单1-5协助剪辑1-5-1了解剪辑原理1-5-2帮助剪辑挑选镜头1-5-3提出后期补充方案1-5-4总结摄像经验教训2.编导2-1挑选题材2-1-1会寻找信息来源途径2-1-2能迅速在各种媒体信息上找到合适的题材2-1-3根据媒体信息题材指定出拍摄大纲脚本2-2送主编审2-2-1将拍摄大纲脚本送主编审批2-2-2善于向主编阐述自己的编导构思2-2-3根据主编意见进行修改2-3通过后拟订详细拍摄脚本2-3-1按照规定格式,编写详细摄制计划和编导阐述2-3-2指定制片和摄像工作岗位职责2-3-3拟订资金预算2-4选摄像以及其他剧组人员2-4-1根据工作任务挑选适合的剧组人员2-4-2选定后,开全组大会,分配任务2-4-3阐述编导构思,确定各岗位工作职责及要求2-4带领剧组外出拍摄2-4-1善于和剧组人员沟通2-4-2善于和被拍摄对象沟通2-4-3按照摄制计划安排每天的摄制任务2-4-4会指导摄像拍出自己想要的画面2-5指导剪辑2-5-1会根据拍摄脚本和具体实际拟出剪辑方案2-5-2确立片子风格,对镜头顺序、剪辑点、配音、音乐提出自己的剪辑意见2-5-3能根据整片风格,挑选合适的配音演员配音2-6送主编审,听取反馈2-6-1指导全片合成及各部分风格统一2-6-3接受主编意见,进行修改调整2-6-4出成片3、后期剪辑3-1整理素材带,整理镜头表、编导脚本3-1-1熟悉视听语言影视基本理论3-1-2会熟练操作后期编辑软件3-2采集素材带3-2-1会熟练操作影视采集设备3-2-2会根据作品播放要求使用不同输入接口3-2-3了解几种接头的优缺点3-3粗剪3-3-1会根据脚本罗列镜头顺序3-3-2会根据导演风格挑选留用镜头3-3-3会判断镜头的抒情长度3-3-4会判断镜头组接的剪辑点3-4精剪3-4-1会迅速理解导演风格3-4-2会在导演指导下迅速操作剪辑软件3-4-3能对导演的剪辑思路提出自己的建议3-4-4能根据导演风格独立配置旁白音乐,形成较强艺术感染力的作品3-5生成输出带3-5-1会操作数字模拟输出设备3-5-2了解各种磁带特性3-5-3会妥善保管成品带4、包装4-1制作片头片花导视4-1-1会根据脚本分析节目整体包装风格4-1-2会领会导演、客户的包装要求,提出满意的包装方案4-2根据编导意图制作特效4-2-1了解各种特效的风格效果4-2-2能够在节目过程中准确填加艺术风格效果,增强整体感染力4-2-3能设计出新颖独特的视觉效果4-3设计整体包装效果4-3-1整合各种效果,如三维、特效、音乐、字幕,形成统一风格4-3-2与导演客户商量修改,指定出最后成片定稿5、制片5-1和导演一起制定拍摄计划领取制片经费5-1-1了解拍摄流程,熟悉外出拍摄常见过程消耗5-1-2与编导协商拍摄计划,提出自己合理建议5-2准备相关拍摄用具5-2-1会根据脚本寻找拍摄用具,迅速联系相关场地人事5-2-2会运用经济原理,根据性价比采购相关拍摄用具5-3拍摄现场协调相关人事5-3-1理解导演风格,会根据导演风格协调剧组内部人事关系以及剧组和当地各种人的关系5-3-2能迅速了解当地风土人情5-3-3能对每笔开支列出明细表5-4督促编导合理支出相关费用5-3-1能根据总制片费用跟编导协商相关重大开支5-3-2能根据编导风格提出合理的修改方案5-3-3能对突发事件做出恰当回应5-5联系剧组食宿5-5-1根据总制片费用和当地价格联系食宿标准5-5-2会调动相关人员,参与搬运、联系等事务性工作5-6总结清单报销支出5-6-1拍摄结束后迅速整理相关清单,上报支出单据5-6-2善于和总制片人沟通,赢得总制片人信任,报销所有支出清单,完成本次制片任务6、灯光理解导演意图,听从摄像摄影指挥,熟悉各种照明设备、灯光器器具的特点性能,掌握影视布光的原则、方法、技巧。7、录音理解导演意图,熟悉录音设备(话筒、调音台)的特点性能,掌握影视录音的原则、要求、方法、技巧。8、场记作镜头纪录,把每个镜头的时间码以及导演选择的镜头号记录下来,还有每场戏的服装道具,注意同一天,不同场景人物衣服的衔接,同一场景不同时间道具的合理配置。第四节电视编导的具体任务一、创作前期的任务前期编导工作包括几项基本内容:1、选题:作为编导,题材选择正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点:第一,时代要求;第二,观众兴趣;第三,本电视机构的经济技术条件;第四,如在栏目中播出,要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。2、构思、确定拍摄方案:在对所选题材进行了解或前期采访的基础上,编导要对选题作深入的、富有创造性的思考,从而确定主题、表现方式及基本结构,制定拍摄提纲。3、拍摄前的准备:拍摄前准备工作的充分与否,直接关系到拍摄能否顺利进行。拍摄前的准备工作主要包括:(1)筹建电视摄制组,进行合理而严密的分工;(2)对拍摄对象及场地、环境等的了解、勘察。(3)拍摄设备、器材的准备。二、拍摄采访中的任务拍摄采访是电视创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间一要对外联系,落实拍摄地点、时间等具体事项;二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜;三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访。发现问题,及时决断、处理;四,有时编导身兼摄像、切换导演或主持人,这时要注意兼顾全局。三、编辑制作后期的任务后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是:(1)对文字稿的审查、定夺;(2)向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求;(3)指导电视片的剪辑工作,把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格;(4)特技、字幕等技术手段的使用;(5)认真全面地把关、检查。第二章现代影像特征观摩各种影视节目。思考:所有影视片的画面都有一个共同点:画面的基本单位都是由镜头构成。提问:什么是镜头?影像中一段连续的画面。影像画面就是由这一个个镜头组成。思考:画面上的镜头和摄像机上的机械镜头有什么区别?摄像机的镜头是一个物理硬件,本课程研究的镜头是画面单位。思考:这一个个镜头有什么区别?1、时间长短不一样2、有的静止,有的运动(我们分别叫固定镜头和运动镜头,所有画面都是由这两种镜头构成。)3、景别不一样4、角度不一样5、画面构图不一样6、色彩明暗不一样(我们叫色调和影调)7、声音构成不一样我们把构成一个镜头的所有这些视觉和听觉的元素叫视听元素,正是这些不同的视听元素构成了画面,表达了导演的意图,不同的元素组合意义是不一样的,我们把这叫视听语言。视听语言就是创作者运用不同的视听元素表达不同的含义。就好像人们用语言来表达自己的意思一样。第一节影像观念的变化最开始的摄影观念是记录,是照相机,是把现实世界原封不动的记录下来,随着影视艺术的发展摄影观念发生了很大的变化。1、卢米埃尔的纪实主义影像风格电影发明初期,目的就是纪录,人们能把看见过的世界再看一遍,重放。世界是一去不复返的,而电影能留住这个世界,能反复观看。1895年电影发明,卢米埃尔在他的电影院里连续放映十多部1分钟长的短片,有《火车进站》《工厂大门》等,我们把卢米埃尔的影像风格叫纪实主义影像风格。可是一年之后,已经没什么人观看了,没有新鲜感了,那些画面随时都可以看见,为什么还要掏钱来看?刚发明的电影艺术,眼看就要夭折。这时,另一位法国人梅里爱带来了电影新的生机。2、梅里爱的表现主义影像风格梅里爱的大变活人事件我们把梅里爱的影像风格叫表现主义影像风格。现代摄影观念认为影视画面是可以制造的,而不仅仅是记录,我们把这叫画面造型。那么画面怎么制造呢?就是运用画面的构成要素来制造画面,表达我们的意念。这时的画面和声音不再是现实世界原封不动的纪录,而成了一种语言符号,表达着创作者想表达的内容。这就是我们下面要讲的视听语言的概念。第二节视听语言概念一、语言的概念语言是一种代表,它代表着现实世界中存在着的各种东西:事物、思想、情感。语言本身是一种符号,不具备意义,只有人们把它和现实中某种事物联系起来,它才具有了意义。比如“石”来历。语言的目的是用来沟通的,表达人们的思想情感。二、语言的两种符号体系1、视觉符号人眼能看见的文字符号,又叫书面语言,不同的民族有不同的文字。2、听觉符号人耳能听见声音符号,又叫口头语言,简称语言,不同的地域有不同的语言。第三节影视视听语言的特点一、影视视听语言的元素构成(视觉、听觉)。影视语言的构成元素有:1、构图2、景别3、角度4、运动5光线6、色彩7、声音8、调度9、剪辑二、影视视听语言的特点1、具体直观形象性2、指向性:代表着情绪,表达思想的能力有限。弥补:画外音的介绍思考,但它不属于视听语言系统。目的:通过各元素的运用,表达情绪感受和思想。3、举例:为了情绪高昂,红色。阴森恐怖:蓝色,情绪激动:肩抗,快切。第四节影视画面的基本单位—镜头一、镜头概念:从开机到关机连续拍摄的画面。二、镜头种类:固定镜头和运动镜头三、电影电视画面采集的区别电影:用摄影机采集画面,记录在胶片上,摄影机只能采集画面,声音单独由录音设备采集。电影画面每秒24格。电视:用摄像机同步采集画面和声音,记录在磁带上。电视画面每秒24祯。第五节必要的概念影视专业不同的培养目标:1、美学,传播,社会,历史,流派(北大、北师大);2制作(北影、中传)制作什么呢?影视作品,它只是按播出媒介分,应该统称影像作品,它是由影像(或者叫画面)和声音构成。影视艺术也叫影像艺术,分为静止的和运动的。艺术的特征:抒情,表达感受。文字除了传递信息,还能传递情感吗?艺术活动过程:艺术家—艺术作品—接受者(受众)艺术的门类:绘画、音乐、建筑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