国画选修课教案

大鸿中学艺术选修课国画训练教案指导教师：山清水秀一国画起步第1课时教学目标：掌握墨线的各种变化，简单了解国画用笔的方法；学会欣赏自然界以及美术作品中的线条，感受线条的魅力和多变的特点；能够把线条运用到艺术创作中去，表现身边的物体。教学过程：一、导入新课：1、列出本节课的学习内容：握笔姿势、水墨的渗透、扩散特性，泼墨画技法。展示部分优秀作品，使学生感到水墨画其实并不难，我们也能画好水墨画，激发兴趣和信心。2、出示课题《多变的线条》。思考：为什么叫做多变的线条？二、体验：1、对比以前学过的铅笔画、蜡笔画、彩笔画中的线条，感受墨线的多变：请几位学生上台，分别用铅笔、蜡笔、彩笔画一条S线，而老师则用毛笔来画，请台下的学生仔细观察，墨线与其他笔画出来的线条有什么区别。从中感受墨线的粗细变化。2、感受墨线的粗细变化：小比赛，谁能画出最细的墨线？谁又能画出最粗的墨线呢？让学生自己研究怎样才能画出老师要求的效果。然后请学生上台示范，引导观察他们的用笔，在不知不觉中掌握中锋用笔和侧锋用笔的区别。再尝试画一条有变化的曲线，两头粗中间细，并引导反思：在画这条线的时候，你发现了什么？感受提笔与按笔的区别。3、感受墨线的曲直变化：在这个环节里，我们除了学会画直线、折线和曲线外，还要懂得不同线条给人的不同感觉。我们先通过名家作品，感受不同线条的区别。大致的感觉是，曲线柔和、柔软，直线平稳、硬朗。但欣赏名作时教师不宜多说，应该是多问。引导学生找出自己的感觉来。这样他们的认识会更加深刻。在有了认识的基础上，学习画圆圈和正方形。圆圈要注意手腕的转动和中锋用笔，方形则要主要拐角的地方要藏锋。这些我们都可以在实例观察、对比中引导学生掌握4、感受墨线的干湿变化：方法与上面同。主要在练习时要注意水分的控制。5、作品欣赏：包括名家的作品和小朋友们的作品，找找他们运用了哪些线条，并猜猜他们是怎样画出这些效果的。作品欣赏：二国画——花第2课时一、新课导入猜猜这是什么花？你是怎么知道的？它的特点是什么？（课件出示）。你喜欢什么花？你能说说它们的特点吗？学生说花的颜色、形状、质感、气味……二、探究式学习活动1、看看这幅画，表现了什么？有什么含义？是用什么方法表现的？（课件出示）这种方法能还能表现什么花？怎样就有变化了？还能用什么方法表现花？可以创造，也可以看书。然后说一说。2、试一试，怎样表现。5分钟后说说你的经验或遇到的困难。你遇到了什么困难？谁能解决？（必要时教师示范）引出水破墨和墨破水。3、你要表现什么花？要送给谁？想一想，有什么含义？看课件（大师画牡丹），分析。颜色不同，花瓣的形状不同，整朵花的外形不同，花的朝向不同。学生自学后发表看法。4、尝试表现。记录经验或遇到的困难。学生间互相答疑。5、学生构思。三国画牡丹水彩画法第3课时一、教学过程：国画牡丹水彩画法图，牡丹是大花头的花卉，它品种繁多，色彩丰富，娇艳动人，深受国人的喜爱，有“国色天香”美誉，往往被人民誉为“国花”。牡在花头的外形上区别不是太明显，但它们的品质不同：牡丹是木本，芍药是多年生草本，在叶片的丹是我国特有的花卉，也是中国花鸟画中最常见的表现题材。画牡丹时要注意将它和芍药分开，虽然牡丹和芍药形状上也有区别，画是要将它们的特征表现出来。（一）教师讲解、示范作画步骤A．花头的画法：用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色，在调色盘上调和，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂色，稍作调和后即在画面上点画。传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后，乘颜色尚未干时，在花心和花瓣的交接处用胭脂加墨的重色进行调整，使花瓣的交接清晰生动。待颜色七、八成干时，用石青在花蕊处点上颜色，再用藤黄调白粉点花蕊。点花蕊时要按三笔一组的组织结构进行点画，千万不能无组织地随意点画。B．牡丹花朵画法：花朵和花头的画法相近，不同之处在于花朵有花萼和托叶，画时一定要从花朵的整体考虑，使花萼和托叶成为花头的有机整体。C．牡丹叶片的画法：用中号以上京提笔蘸花青加藤黄的淡绿色，在调色碟上调和，再用笔尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和笔上原有的颜色融合，用侧锋干净利落地在画面上画上叶片。画叶片要成组地进行，以三笔为一组由规律地点画，这样画出的叶片就不会杂乱无章。写意画的魅力不仅表现在生动的笔触，活泼的形象，还体现在滋润的色彩和淋漓的笔墨上，所以画叶片时要掌握用水和用色的技巧。起笔时色墨要饱和，下笔要迅疾，用一笔颜色画一片叶片，这样从起笔到收笔，自然就形成了干湿浓淡的变化。叶片色墨点画完成后，待其晾至七、八成干时，用较重的墨（色）勾勒叶脉。勾叶脉是一个重要的步骤，叶片的转折向背以及组织结构都是由它决定，因此要从画面的整体结构出发进行调整，不能只从局部考虑。D．牡丹枝干的画法：在一般情况下，枝干在画面上与花头和叶片相比，所占比重较少，但是在描绘时千万不可低估它的重要性，更不能随意点画，要了解它的结构规律和生长特征，画时才能表现出主干和嫩叶的不同质感。四水粉画（一）第4课时一、教学过程：(一)认识三原色A．出示定义。问:在这么多颜色当中，怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(师贴出定义)。B．师:知道原色有哪几种?(让学生回答，说出红、黄、蓝。)师:这三种色都说明什么?(不能由别的颜色调合成)蓝黄红C．得出定义:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。(二)师示范三原色，师在预先绘制好的一色环图上演示三间色的调配过程，边调边填五水粉画（二）第5课时一、导入新课:(2分钟）1、放录像思考问题:a.在缓纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?b.看了录像，我们知道日常生活申色彩确实很多。请同学回答，刚d看到的颜色有哪些?(红、黄、蓝、橙、绿、紫……)2.板书课题:画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识----《三原色与三间色》。板书课题:《三原色与三间色》二、讲授新课:(一)复习三原色与三间色。1、复习三原色:师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话?2、认识三间色:a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。b.演示色轮，出示三色轮，分析三原色相加变化哪三种颜色。问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?(让学生细致观察后回答。)师小结:用色块表示。红＋黄＝橙黄＋蓝=绿蓝＋红=紫c.做实验:通过实验，进一步证实三个公式。d.得出定义。师:通过刚才的讲解、实验。我们发现这三种色里面，不管哪种色，都是由两种原色相加产生的。根据这点，我们也给间色下定义。生:(答)师贴出间色定义(用两种原色调合成的颜色叫间色)。3、做游戏:师:接下来，我们一起来做个游戏，这个游戏是这样:黑板上三个公式，每个公式都少了一、两种颜色。(二)师示范三原色调配三间色师在预先绘制好的一色环图上演示三间色的调配过程，边调边填。在色环上先填上三原色，在两原色之间再依次填上三间色。六版画第6课时一、导入新课：（１）请学生听录音。问：听到了什么声音？（各种动物叫声）小朋友喜爱动物吗？为什么喜爱动物？小结：动物是我们人类的好朋友。出示课题：可爱的动物。（２）请学生看录像，了解动物的特征。小结：各种动物都有不一样的地方，也有一些相似的地方，我们抓住了它们的特征，就可以准确地画出它们的形象。如果把它们的形象看成是各种圆形、三角形、方形、梯形、菱形等基本形状的组合，我们便能够较容易地画出它们的形象。同学们都很喜欢动物，也曾画过一些动物，相信大家一定能画的非常漂亮，非常可爱。不过，老师今天要教小朋友们用一种新的方法来表现动物形象，这就是“粉印纸版画”。出示课题：粉印纸版画。二、讲授新课：（１）什么叫“粉印纸版画”呢？就是用（吹塑）纸作版子，在上面刻出要表现的形象的轮廓，然后涂上水粉颜料拓印出来的画，叫做“粉印纸版画”。（２）以小鸟形象为例，讲解并演示作画的方法和步骤。①用彩色水笔在吹塑纸上轻轻地画出形象的轮廓，注意大小布局。板书：1.画形。②用铅笔稍用力地将轮廓线刻出，注意线条要流畅、一气呵成。板书：2.刻版。③覆上一张白纸与版子对齐用夹子夹好，涂上水粉颜料进行拓印。板书：3.拓(ｔà)印。颜料要调厚些，涂好后盖上白纸，用手轻轻的来回磨擦，然后将纸轻轻揭开，如果有觉得效果不满意的地方，可重新涂色再印，直至满意为止。（３）点出粉印纸版画的特点。①展示用同一版子拓印出的四幅作品，告诉学生可以反复拓印出多幅作品。②如果表现的形象颜色较浅，可以用深色纸来进行拓印，画面效果会更好。展示用深色纸拓印的作品数幅。七水墨荷花教案第7课时一、导入新课（1）引导阶段A、以诗歌导入荷花，让学生在背诵与荷花有关的诗句中，感受诗人诗歌里，描绘的荷花美。B、让学生欣赏一些荷花的图片，感受现实生活中摄影家眼中荷花的美。C、通过欣赏古今国画大师的荷花作品，让学生感受画家笔下的荷花的美，重点介绍张大千、齐白石、八大山人的画，对他们的风格、题材及用笔用墨进行比较，感觉国画托物寄情的功能。（2）发展阶段A、教师黑板上示范作品，展示泼墨写意荷花的绘画过程，让学生体会写意国画的用笔、用墨、用色及构图。B、学生自由练习，老师随堂辅导，画时播放古筝曲《高山流水》，营造古典美的意境，达到陶冶情操的目的，绘画中表扬，鼓励学生，大胆、自由、轻松的绘画。C、作品完成后，将学生的部分作品粘贴在黑板上，通过学生自评、互评，以及教师的点评，提高学生的认识能力，明白自身画作的优缺点，从而更好的学习国画。拓展：1、通过欣赏历代国画大师的梅、兰、竹、菊“四君子”的国画作品，揭示国画的人文情怀，让学生更加深入地了解国画的蕴含的中华民族精神。2、学生课后自行完成2—3幅泼墨荷花作品。3、查找、搜集与荷花及梅、兰、竹、菊相关的作品，体会画家的托物寄情的意境，并试着临摹一幅喜爱的作品。八中国画蔬果第8课时一、复习旧知识：提问：中国画的绘画工具有哪些？（学生答）教师小结上节课的基本内容，引入新课。拿出大白菜和辣椒实物，说明本节课教学任务，并简介其结构，然后，板书课题——《蔬菜》（中国画）（两分钟）。二、讲授新知识：1．师生共同欣赏齐白石，李苦禅的作品，简介风格。然后出示教师示范作品，简单介绍一下。2.教师示范以大白菜和辣椒为题作水墨画的作画步骤（边讲边画）。（1）画菜帮：中锋蘸淡墨勾出，先从中间一块画。（2）画菜叶：用大笔笔锋蘸淡墨后，再用笔尖蘸侧锋画出叶子，笔可在纸上略作滚动，注意墨团有浓淡大小的变化。（3）画叶脉：趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要湿。（4）画菜根：中锋蘸浓墨，较快地画出根部，落笔时下按。(5)画辣椒；用大红色画辣椒，尽量一笔完成。（6）题字和盖印：在适当的地方题字和盖印，作品完成（15分钟）。九水墨画树第9课时一、新课导入a．请学生观察一下，今天教室四壁都有些什么？（学生观察、思考然答）b．请学生说出树有什么用途，并把收集到的各种树的图片资料放在投仪上展示。二、观赏体验a.除了地上可以种树，还有哪儿可以种树？（学生思考回答）b．看！老师是这样种树的。（老师在示范时向学生介绍一些画树的小窍门，如先从主干或大枝条画起等）c．揭题：《水墨画树》。d．大家动手来“种”一棵树。（学生第一次作业，让学生体验画树的乐趣）e.学生作业互评。三、欣赏探讨a．学生通过欣赏大师和小朋友的作品，进一步了解更多的画树方法。b．让我们来做一个小游戏，比比哪组“栽种”的树的种类最多、最美。（学生第二次作业，以小组为单位集体在一张大宣纸上用水墨画各种树）。十水墨画动物第10课时一、新课导入前几天我的家里来了几位客人，看看他们在干吗？（播放TV短片）。问题1、他们在干吗？问题2、她们用的什么工具呢？这些同学画得真起劲，我也想来露一手（说这就拿起毛笔）可是，这毛笔怎么拿呢？和一般的画笔一样拿法吗？好，我开始画了，（做不小心状）哎呀，一滴墨水滴到纸上了，咦