一动画设计稿基础

角色设定和场景设定课程内容•动画设计稿基础•角色设定•场景设定•前期工具准备：•普通绘画工具、尺规、彩铅、签字笔、硫酸纸、坐标纸、白卡纸、A4复印纸•后期准备：•电脑、扫描仪、•软件要求PS\AI\CD等•成品需打印数字多媒体multimedia数字多媒体•数字多媒体是以信息科学和数字技术为主导，以大众传播理论为依据，以现代艺术为指导，将信息传播技术应用到文化、艺术、商业、教育和管理领域的科学与艺术高度融合的综合交叉学科。数字多媒体•数字多媒体包括了图像、文字以及音频、视频等各种形式，传播形式和传播内容中采用数字化，即信息的采集、存取、加工和分发的数字化过程。数字多媒体•数字多媒体已经成为继语言、文字和电子技术之后的最新的信息载体。按来源属性分，则可分成自然媒体（Naturalmedia）和合成媒体（Syntheticmedia）。•自然媒体是指客观世界存在的景物，声音等，经过专门的设备进行数字化和编码处理之后得到的数字多媒体，比如数码相机拍的照片。•合成媒体则是指的是以计算机为工具，采用特定符号，语言或算法表示的，由计算机生成（合成）的文本，音乐，语音，图像和动画等，比如用3D制作软件制作出来的动画角色。•动画设计稿的概念•动画设计稿的景别与画框动画设计稿的定义•动画设计稿也叫做构图。•构图，就是画面的构成，也是一部动画片要正式生产的第一关。前面的企划属于设计部分，这些设计好的造型、场景和脚本，要交给构图师作画面的设计，根据脚本的指示和说明来画出详细的设计稿。•设计稿包括人物（POSE）从哪里移动到哪里，画出和脚本上所示同样的角度或姿态的人物，并依照对白长短增加人物姿势（这些姿势都具有代表性，可表达出该镜头人物的表情、动作、位置、角度等），还有背景（BG）的设计等相关设计工作。•它为原画、动画、背景及摄影等后续的具体工作提供制作的标准的施工图。•设计稿的制作人员需要从分镜头台本中得到信息和提示，充分地理解导演意图和要求并在设计稿当中表现出来。•分镜头台本主要的用途是为了了解故事情节所发生的具体时间、地点、人物的形象、表情、动作、景别、所处的环境等。•（以动画片为例）•首先拿一张空白的动画纸，再根据分镜头台本的提示把画框的位置定下来（画框就是画面的大小所用的基本规格框）。确定画框之后，就要把具体的片名、镜头号、画框的规格层数、背景号、中心点等一一标在指定的位置，然后再确定人物的构图位置、大小比例等。设计稿的流程1.分析分镜头台本：确定故事发展的内容、人景关系、镜头运用、镜头的数量等。2.设计稿规格框的确定：根据故事情节来确定电影以及电视画面的规格大小。3.设计稿的草稿：根据分镜头来设计草稿。草稿要画出人景的关系、透视、动作、表情等。设计稿的流程4、设计稿的人物设计：根据草稿的透视画出人物的动作、表情以及阴影。5、设计稿的背景设计：在画好的透视的草稿上，画出镜头需要的景物和景别关系，并分出前层、中层等需分的景。6、设计稿的组合线：需要组合的景物，用红笔分别画出两张一样的组合线。设计稿的流程7、填写景号和相应的信息：画完的稿子，要标明中文和英文，以便后续制作。8、设计稿指导验收：设计稿绘制完成后，由设计稿指导人员检查，并提出修改意见，加以修改。9、设计稿执行导演验收通过10、设计稿工作结束电视框动画纸•人物动态设计•人物POSE是为原画的表演提供参照依据、表现人的动态表情的一张或几张画稿。•根据草稿上的透视、人景关系、比例等，根据人物的造型，把人物的形象、表情、动作、结构等画准确，以达到镜头的需要。•背景设计•同人物POSE一样，在草稿上放上一张新的动画纸，按草稿上的构图、透视进行具体设计，保证背景和人物合成时的统一。草稿人物背景合成镜头完成设计稿景别•景别是构成影视语言的基本镜头语汇之一，是指取景大小的区别。•景别一般分为七种：全景、远景、大全景、中景、近景、特写、大特写。景别•景别不同，意味着画面内景物范围的大小或者是主体在画面所占的面积大小不同。•景别既能充分地展现导演的艺术构思，也能清楚地描绘人物细节。通过不同的景别处理，可以让观众全面了解人物、事物的动态，从而给观众带来非常强烈的视觉感受。景别实例大特写：•用于表现局部的细微变化，如人物的一只手、眼神等。特写：•用于局部描绘人物、事物的细部特征，能够准确地传达故事情节，描绘事物的细节，强调和提炼事物的细部特征，突出和强调事物最有意义的部分；反映主人公的心理状态和情绪，使人物细微的表情和情绪特征得到更充分的体现，从而揭示人物的内心世界。景别景别实例大特写／特写•在设计这类镜头时，要注意处理好人物与背景的虚实关系，人物的表情刻画要精确细致，以使镜头更具有感染力。•设计稿的特写主要是局部细节的刻画，重点表现人物或道具，主要刻画动作、表情、神态等。一般背景都很简单或无背景。大特写特写特写近景：•是表现人物面部神态和情绪、刻画人物性格的主要景别。这种景别人像占据大部分画面，环境变得零碎而模糊。观众难以看全让人物的动作，注意中心往往在任务的肖像和面部表情上。•常用来表现人物的感情、心理活动，也可用来突出景物，是影视作品中大量运用的景别。中景：•是显示人物膝盖以上部分形象的镜头。•此种景别的人物占有空间的比例增大，主要表现人物的半身动作。•在这种镜头中，角色的心理动作和情绪通过适当夸张的动作表现出来。一般用于大半身照，含两个左右的半身人物。景别近景中景近景中景远景：•远景摄影机远距离拍摄事物的镜头。镜头离拍摄对象比较远，画面开阔，景深悠远。•此种景别能充分展示人物活动的环境空间，可以用来抒发感情，渲染气氛，创造某种意境。•一般用于全身照。全景：•全景镜头出现人物全身形象或场景的镜头。此种景别的视野相对小些，既能看清人物又可看清环境，故可以表现人物的整体动作以及人物和周围环境的关系，展示一定空间中人物的活动过程。•在构图的时候不能让人物顶天立地，要留有活动空间，使画面保持相对的完整性。大全景：•当人物很小的时候，需要更大的安全框来制作，这样能把环境物体画得细致。大全景是展示画面场景及大环境的镜头景别，画面主要表现远处大环境的场景，用于表现故事发生的时间或地点，主要体现人物的整体感受，营造具有空间感、纵深感的透视效果。景别全景全景远景大全景