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中国古代的象形文字,史前岩画,新石器時代遗址文化中陶器上的纹饰。其典雅且富想像力的抽象图案。充分流露出稚拙朴实天真的趣味。稚拙朴实的原始艺术夏商周三代礼教、政教为用的艺术商周三代大都在衣冠、旌旗、门壁、铜器上绘画帝王龙、虎、日、月、星辰、鸟兽、人物、云紋、雷紋夏等象征性图案,作为教化的工具。其造型风貌都以线条組织构成。善于运用线条是中国艺术最大的特色。庄严宗教化的南北朝艺术此時期的中国艺术由礼教进入宗教化的阶段。佛教于东汉末年传入中国以后,佛画、道释人物画盛极一時。此時的绘画艺术,融合外来风格,笔调简洁粗犷,色彩浓厚強烈,表现于寺庙及石窟中的壁画为主。如敦煌千佛洞的壁画为不朽的杰作。绢画以顾恺之的人物画最具特色。辉煌的唐朝艺术唐朝文治武功鼎盛,思想蓬勃、技艺纯熟,名家辈出,足以傲视千古,为中国艺术史上的重要時期。宋元艺术宋朝宫廷广泛罗致画家,设立翰林国画院,画院內的画家由于生活安定,绘画风格趋向富丽工整,作品以勾勒填色为主。院外画家倾向笔墨趣韵,挥洒自由。元朝由蒙古人统治,因为游牧,所以重文轻武,废画院。因此,画家常藉笔墨抒发情感,由客观转为主观,由自然转为自我的表现,画家不写景而是写心,绘画与文学结合。呈現一种简洁、凄迷、悲凉的意境,为我国文人画鼎盛的時期。全面总结的明清艺术:小说、戏曲、版画,相当全面地构成了明代中叶以来的文艺的真正基础。中国艺术的境界是一全幅的天地中国传统艺术以丰富的暗示力与象征力代形相的实写,超脱而浑厚,苍苍莽莽,气韵蓬松,得山川的元气;其最不似处、最荒率处,最为得神。似真似梦的境界涵浑在一无形无迹,而又无往不在的虚空中:“色即是空,空即是色”。中国传统艺术气韵流动,探入生命节奏的核心,最能表达人类不可言、不可状之心灵姿式与生命的律动。西方文明的两个源头:希腊与希伯来希腊:理性的人,哲学,哲学的思考希伯来:神圣的光,上帝,信仰的德性希腊艺术:神圣、纯净、宁静维纳斯:优美,健康、充满活力,大方甚至雄伟。不是柔媚的肉感。沉静的表情里坦荡而又自尊,不是他人的奴隶,无意取悦或是挑逗,不高高在上,也不装腔作势,让人感到亲切、喜悦以及对于完美的人和生命自由的向往。——屠格涅夫《米诺的阿芙罗狄德》大理石雕刻,约完成于公元前150年,现藏于巴黎卢浮宫。《垂死的高卢人》希腊艺术的特点赞美人性,注重情趣,神话题材,自由色彩,现世欢乐。强调人体法则,简明清晰,均勻和谐,理想化,节奏感。表现人的形象、活动、感情。理想化地模拟自然,写实风格呈现,普遍和谐的典型,成为古典主义的标准规范。希伯来:至高无上的上帝、崇高宗教的而不是艺术的:美与善不能等同,善高于一切。苦难的、信仰的喜惧交加,痛而后快,不是感官的,是心灵的。黑格尔:在崇高里,则使神既内在于尘世而又超越一切尘世事物的意义晶明透彻地显现出来。……这种崇高,按照它最早的定性,特别见于希伯来人的世界观和宗教诗。……神是创造者,这就是崇高本身的最纯粹表现宗教精神来自犹太人苦难的民族历程艺术是节制与从属的哥特式:野蛮,非希腊罗马式神秘、迷狂、冲突、宏大、梦幻希伯来艺术的特点形上与形下的对立,在古希腊人那里还只是萌芽,直到柏拉图的理想国才彻底完成。基督教的建立,把天国与俗世、形下与形上、现时与永恒的对立融进了全欧洲的社会结构之中。基督教的魅力在于它为短暂易逝的生命提供了最超拨的永恒许诺。罗马梵蒂冈西斯廷小教堂天顶画《创世记》真正的绘画本身是崇高的,虔诚的。因为,除了求见上帝并与之会见的困难以外,任何东西也不能使心灵更加高尚,什么事物也会使他至诚至敬。——米开朗基罗拉斐尔《雅典学院》AthensInstitute作于1509一l511年间的壁画,画于梵蒂冈宫殿。画高2.794米,长6.172米,是幅巨制之作。头部:肚脐:脚部=1:1.618当代西方学者Jㆍ坎布尔在《千面英雄》中通过分析大量的实例证明古代的人们由于是生活在神性存在的意识状态中,因而是完整和和谐的。而现代人却因为失去了那种虔诚敬畏的意识状态,因而饱受分裂之苦。左图:波洛克‧1950‧《秋天的韵律》右图:康定斯基‧1913‧《构成第七号研究之二》中西方艺术精神的不同追求中国艺术精神在于天地境界的创化,从天人合一的整体模式出发,导向自我反思而不是对象性认识。西方艺术精神则在于怀抱着关于存在的完满意识,以无限的理想冲动,去超越现象而深入本质,超越经验而上达理性。中西方艺术致思方式的差异中国传统艺术思维以人伦为中心,呈现出天道与人道相结合的主客体互融的致思倾向;而西方传统的艺术思维崇尚自然,呈现出以自然为主要对象的致思倾向。人物夔凤帛画(战国)《圣德丽莎的幻觉》贝尔尼尼中西方艺术思维特征的差异中国传统艺术思维具有直觉性,整体性和模糊性特点;而西方艺术思维则具有实证性,局部性和精确性的特点。元·倪瓒幽涧寒松图萨摩色雷斯的胜利女神比较中国秦汉时代和古希腊时代的雕塑艺术1、古希腊雕塑的最高成就在于人体,而秦汉以前中国的雕塑,动物形象似比人物更为逼真;2、古希腊人物雕塑注重解剖结构,准确而科学地描绘人物的形态,秦汉时期的中国雕塑则注重气韵,特别是汉朝的雕塑重神韵,重动感,显示了中西审美情趣的不同。中国艺术:道之阴阳的统一转化人与天地参,天地以生物为心大象无形,究竟无得西方艺术:宇宙或者神与人的对立斗争对完美形式和永恒和谐,怀着无限理想、信念和追求宇宙之思,到底有得中西方相同的美学历程中西方美学分别产生于春秋战国和古希腊罗马时期。先秦美学强调人与人之间的协调性、艺术对情感的表现性及善与美的教化性;古希腊美学强调人与自然的和谐性、艺术对现实的再现性及真与美的功利性。中国的艺术哲学产生于魏晋时期,《文心雕龙》完成了中国古代美学体系的建构。西方直到文艺复兴时期随着人性复苏、艺术哲学的发展,康德与黑格尔的美学体系才得以诞生。中西方美学体系形成之展开方式虽有不同,但基本规律一致。中西方初始美学的比较(一)中西初始美学产生的基础比较美学理论的形成有它自身的成熟期,它不是生产方式变革的单一产物,而是经济、政治、文化艺术、学术思想综合发展的产物,中西初始美学产生的基础我们从几个方面来加以比较:1.相对自由的历史条件美是自由的产物,美学理论的发展同样需要有自由的历史条件。春秋战国是奴隶制向封建制的过渡时期,古希腊罗马是奴隶制从发达向衰败的转变时期。前者除孔子是春秋末期的人以外,从墨子开始就进入到战国时期了,孟子、老子、庄子、徐子、韩非子都是战国时代的人。这是因为这个相对自由的历史条件,是以封建制逐渐对奴隶制的否定而获得的,美学思想是由代表新的生产关系的封建阶级利益的思想家们完成的。后者除罗马时期的贺拉斯、朗吉弩斯等人有一定影响外,主要的美学家,如苏格拉底、柏拉图、亚利斯多德都是产生在古希腊。这是因为这种相对自由的历史条件,是以奴隶制内部民主派和保守派的激烈斗争,而民主派占着绝对优势的情况下获得的。春秋战国和古希腊罗马美学思想产生的时代不尽相同,但是他们都是处于历史发展的进步阶段,具有相对自由的历史条件。苏格拉底述而不作,他经常说:“我只知道自己一无所知”,而正是他对“美本身”的追问使审美活动走向自觉,预示了美学产生的可能性。苏格拉底对知识的敬畏和他已取得的成就同时证明着他的伟大《苏格拉底之死》,1787年,雅克-路易·达维特苏格拉底因坚持自己的信念将被判处鸩刑,但他神色安然,面无惧色。他手指更高的天国,表明那是他的最终归宿。曳尾于涂庄子钓于濮水,楚王使大夫二人往先焉,曰:“愿以境内累矣!”庄子持杆不顾,曰:“吾闻楚有神龟,死已三千岁矣,王巾笥而藏之庙堂之上。此龟者,宁其死为留骨而贵乎?宁其生而曳尾于涂中乎?”二大夫曰:“宁生而曳尾涂中。”庄子曰:“往矣!吾将曳尾于涂中。”这里,庄子通过巧妙的问答,表达自己的人生旨趣,不在庙堂,而在山林。曳尾于涂,方有无上快乐。“人于天地中,并无窒碍处”,是人自己为自己创设了障碍。“濠濮间想”的境界是一种自由的境界,和谐的境界,解脱人为的障碍,回到自己本然的生命之中,感受人与自然的通体和谐的境界。2.相对繁荣的经济条件春秋战国时期,经济的待料空前的发展,铁器的广泛使用使这个时期生产力发展的重要标志,随着深耕技术的出现,这在《孟子》、《庄子》、《韩非子》等著作中都有记载。铁器的广泛使用必然促使铸造业的发展,而代表周朝文化的青铜器,从西周的王室之器发展为东周的王臣之器,出现了具有很高审美价值的青铜礼器和青铜兵器。纺织品生产也颇为发达,东方的齐国以多彩布帛著名于世,楚墓中出土的有织出菱形花纹的丝绢残片,还发现有夔凤纹的丝织品。青铜器艺术商周时期最有代表性和具有突出艺术成就是青铜工艺。青铜是红铜和锡的合金,有时根据特殊需要也掺一点铅;加入锡铅以后,熔点降低,硬度增高,容易掌握铸造过程;另外熔铸时减少汽孔,使装饰花纹清晰;增加光泽度。青铜器的名称,根据生活用途的不同,大体可分烹饰器、食器、酒器、水器、杂器、兵器、乐器、工具等八类。青铜器的品种与用途:用途:祭祀、维护统治秩序1.维护奴隶社会统治秩序:“藏礼于器”“钟鸣鼎食”2.祭祀中作为人与神“沟通”的工具把人鬼神化,把人置于鬼怪的威严之下,在贬抑人性的基础上高扬神性青铜器造型与装饰特点:体现“礼器”性质为主造型大都端庄凝重,装饰富丽怪异青铜器形制与纹饰演变:“由简朴到繁缛、由凝重到生动”失蜡法到春秋晚期和战国时代,人们开始用失蜡法制作铜器,也称蜡模法。它是用蜡来制造模型,蜡模比起泥模,可以进一步精雕细刻,能浇铸出复杂多变的造型体,制造极为精细或镂空和各种造型的装饰。甚至鸟兽象形的容器也铸造得十分准确生动。湖北随县战国时期曾候乙墓出土的铜尊盘,上有玲珑剔透的装饰,就是用失蜡法铸造的。所以用失蜡法制造的铜器,层次丰富,精巧细致,具有特殊的立体装饰效果。古希腊美学,主要是指以雅典城邦为主要代表的美学,这是与雅典城邦的经济发展分不开的。公元前六世纪,希腊经济发生了激烈的变化,由于频繁的战争,向雅典那样拥有海港的城邦,凭借着交通发达,手工业和商业迅速发展起来,特别是经过希腊诸邦与波斯帝国之间进行的一场持久战争(公元前500_——前449年),伊奥尼亚一代的城邦受到极大破坏,而古希腊的城邦奴隶制发展到了全盛阶段,原来经营农业的保守派奴隶主日趋没落,民主派的新型工商业奴隶主日趋上升。而雅典主要是靠工商业发展起来的,所以奴隶制民主制占很大优势。3.相对丰富的文化艺术春秋战国时期,在绘画艺术上有一个明显的特点,就是从一负载于工艺品的装饰品发展为独立的艺术品,其中有1940年在湖南长沙大山楚墓出土的帛画《人物驭龙》。在雕塑艺术方面,无论是人像雕塑,还是动物雕塑都继承辽西周以前的传统,又呈现出崭新的面目,如生动有致的青铜人像和青铜动物像。在文学艺术方面则出现了众所周知的《诗经》和《楚辞》这样伟大的诗歌作品。人物龙凤帛画(湖南长沙)帛画,是中国迄今发现最早的完整的独幅绘画实物。此画表现“引魂升天”的主题,在丝帛材料上用毛笔勾线画成。人物兼用平涂与渲染的画法略施色彩。从这幅帛画状物之精确生动、用线之流畅洒脱,可见早期中国绘画所达到的水平。古希腊的艺术被马克思称作“是一种规范和高不可及的范本”,荷马史诗到公元前六世纪被写成定本,希腊戏剧,特别是悲剧,在公元前五世纪左右大到了高峰。此外,希腊则音乐、建筑、绘画、雕刻等艺术也都非常繁荣。人类艺术瑰宝——希腊雕塑《拉奥孔》(公元前2世紀)4.相对活跃的学术气氛春秋战国时期,随着社会大变革的出现,少数贵族垄断文化的局面被打破了,教育来是普及,招贤养士之风盛行,学术流派日益增多,相互批判和论战气氛活跃,真正出现了“百家争鸣”的局面。古希腊也有较自由的学术风气,尤其在民主制盛行时期,公开的政治与学术辩论在雅典等城邦十分昌盛,促进了自然科学和社会科学的飞速发展,产生了一大批哲学家和社会活动家。柏拉图学园公元前387年,柏拉图在雅典城外西北角一座为纪念希腊英雄阿卡德米而设的花园附近创立了自己的学校,这是西方最早的高等学府,后世的高等学术机构因此而得名。学园门口写道:“不懂几何学者不得入内。”
本文标题:中西方美学比较
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