分析德沃夏克《e小调第九交响曲》

分类号：J6密级：公开艺术硕士学位论文题目：分析德沃夏克《e小调第九交响曲》姓名：谢嘉学号：Y1214学院：音乐学院专业：音乐与舞蹈学研究方向：作曲与作曲技术理论导师：王学诗二〇一六年五月关于学位论文使用授权的声明本人在导师指导下所完成的论文及相关的作品，知识产权归属西北民族大学。本人完全了解西北民族大学有关保存、使用学位论文的规定，同意学校保存或向国家有关部门或机构送交论文的纸质版和电子版，允许论文被查阅和借阅；本人授权西北民族大学可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用任何复制手段保存和汇编本学位论文。本人离校后发表、使用学位论文或与该论文直接相关的学术论文或成果时，第一署名单位仍然为西北民族大学。保密论文在解密后应遵守此规定。论文作者签名：导师签名：日期：2016.3.24原创性声明本人郑重声明：本人所呈交的学位论文，是在导师的指导下独立进行研究所取得的成果。学位论文中凡引用他人已经发表或未发表的成果、数据、观点等，均已明确注明出处。除文中已经注明引用的内容外，不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的科研成果。对本文的研究成果做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本声明的法律责任由本人承担。论文作者签名：日期：2016.3.24中文摘要德沃夏克•安托宁(DvorakAntonin)是捷克民族乐派的代表人物，他的音乐创作领域广泛，成果颇丰。在他一生创作的九部交响乐中，《e小调第九交响曲》是德沃夏克在美国时期的作品，在德沃夏克的交响乐创作中占有重要的地位。本人在前人研究的基础上，详细地分析了德沃夏克民族化表现手法形成的三大条件基础，即捷克社会历史背景的影响、欧洲民族乐派音乐创作氛围的推动、个人音乐创作思想的促成。本文以德沃夏克《e小调第九交响曲》为研究对象，由微观角度着眼，来进行整体分析，从作品的主题一动机角度出发，对全曲整体的结构进行了横向、纵向以及纵横结合的贯穿分析。本文分为三个章节，第一章是对作曲家的生平、创作背景介绍以及《e小调第九交响曲》的曲式结构分析；第二章是对主题一动机理论的表述和对《e小调第九交响曲》中心主题的材料分析；第三章则是本文的重点，也是核心所在，即逐步分析与解释主题一动机贯穿是如何体现在这部作品中的。最后是综述，概括了通过这篇文章的写作而得出的结论，证明在这部作品中主题一动机贯穿的论点。关键词：德沃夏克，民族化表现手法，《e小调第九交响曲主题》动机，发展第一章德沃夏克《e小调第九交响曲》第一节德沃夏克的生平以及各个创作时期安托宁•德沃夏克（AntoninDvorak1841—1904),是继斯美塔那之后最卓越的捷克作曲家之一，是具有一定世界影响力的爱国主义音乐家，也是捷克民族乐派的重要代表人物。德沃夏克在秉承斯美塔那的民族主义创作风格的过程中，拓展了各类体裁的民族化表现形式，将民族民间的音乐素材与西方传统作曲技法巧妙、自然地融合，使浓郁、真挚的民族主义、爱国主义色彩在他的音乐作品中展露无遗。他的淨一生致力于对民族音乐的保护与创作，并以丰硕的创作成果使更多的音乐爱好者认识且喜爱上风情独特的捷克民族音乐，在瑰丽的世界音乐画卷中留下了极为深刻的一笔。德沃夏克的音乐之所以能给世人留下深刻的印象，与其独特的创作风格是分不开的。德沃夏克受当时欧洲民族运动大环境的影响，把民族主义、爱国主义思潮与自身的创作活动紧密融合，从赞颂民族英雄的民间传说到描述民众生活场景的祥和画面都曾作为音乐题材出现在他的音乐作品中，在具体的音乐表现手法上，他对民歌曲调的运用极为擅长，但并不是完整的引用这些民间旋律，而是取其富有民族神韵的精髓，并加之以艺术化的处理，使这些民间精粹以全新的艺术气息呈现在作品之中；德沃夏克对于民间舞蹈的节奏的引用也颇为精妙，在他的作品中，我们不难发现杜姆卡、富里安特、波尔卡等民间舞曲的节奏韵律；此外，德沃夏克在调式调性的选择与和声的安排上也非常的独具匠心，通过大量的主题动机的转调与类似现代的错音风格似的和弦安排，巧妙地将情感色彩的变化过渡得恰到好处。德沃夏克别具一格的创作风格并不是一蹴而就的，那么在他创作中为何会有着如此浓厚的民族民间气息。这与他所处的社会历史背景、社会文化背景及个人的成长经历都是息息相关的。这位伟大的捷克作曲家曾以一句谦虚的话语来概括他自己的创作：“我所留下的作品永远只是普通的捷克音乐”。他的音乐作品创作中，带有深刻的捷克民间色彩，主题与结构方面，同捷克民间音乐的神韵和特点保有密切的联系。德沃夏克一生中创作了大量的作品，包括有九首交响曲、十一部歌剧、八首斯拉夫舞曲、三首斯拉夫狂想曲、五首标题交响诗、七首标题性序曲以及各种器乐曲、室内乐、歌曲、器乐小品等等。德沃夏克的创作以曲调优美隽永、节奏及和声多样、配器简洁生动而著称，音乐语言平易、朴实、富有沁人心脾的感染力。他的创作既深受斯美塔那、瓦格纳的影响，又独具民族民间特色和个性风格，表现了热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的思想感情，反映了爱国热诚和为复兴祖国民族文化所作的巨大努力。他通过自己的音乐创作，为发展捷克民族音乐，提高捷克音乐文化水平作出了巨大贡献！德沃夏克于1841年9月8日生于布拉格郊区的涅拉霍泽维斯村，在这个伏尔塔瓦河畔的宁静村庄中，德沃夏克开始了他美好的童年，还在孩提时期的德沃夏克就接触到了许多的民间歌曲与舞曲，这与他父亲经营的小客店有着很大关系。德沃夏克的家族以做生意谋生，除了进行肉店买卖，还开设着一家小客店，每逢在村庄节庆的日子，村民们聚集于此举办各种舞会，旋律优美的民歌、风情各异的舞曲节奏给幼时的德沃夏克留下了深刻的印象，然而德沃夏克并不只是想成为这些民间音乐活动的观赏者，更想亲自融入其中成为参与者、表演者。于是，他便跟随着乡村的小学教师约瑟夫•施皮茨开始了小提琴的学习。由于自身对音乐的热爱及刻苦地练习，在德沃夏克9岁时已经可以演奏不少曲目并在父亲客店中的小乐队里进行演奏，也经常随着父亲开始在其他的节庆场合进行表演，其在音乐方面的天賦随着小提琴的学习已经开始逐渐显现。然而真正影响德沃夏克走向音乐之路的转折点，是在于音乐教师安东尼•列曼的出现9当德沃夏克从乡村学校毕业以后，离开家乡来到叶扎诺尼克小镇继续学业，在这里他遇到了他音乐生涯中的伯乐一安东尼•列曼，一位涵养深厚的音乐学者。德沃夏克不仅在列曼的辅导下学习了钢琴、管风琴、中提琴的演奏技巧，更是学习到了之前从未涉及过的音乐理论知识及音乐创作知识。由于他勤奋刻苦的学习及卓越地音乐才华的显露，列曼极力推荐他去布拉格管风琴学校继续进行音乐深造，通过在布拉格管风琴学校的学习，德沃夏克的音乐理论知识与作曲技巧的积累更加的丰厚。但他不满足于学校授予的知识，他不断到各个剧院观摩乐队的排练，参加各种各样的音乐会，并加入了圣西利亚管弦乐团担任中提琴师。这些校外音乐活动的机会在德沃夏克看来非常的珍贵，他认为“他从未低估过在管风琴学校所打下的理论基础，但更多各种各样音乐知识的了解是来自学校以外。”1859年，德沃夏克以第二名的优异成绩毕业后便留在布拉格哥姆扎克领导的小乐队中演奏中提琴，后来与乐队一起转入布拉格临时剧院(布拉格国家剧院的前身)乐队，他在那里结识了许多进步的捷克音乐活动家。在此期间，德沃夏克受到了祖国民族复兴、发展民族文化思潮的影响和教育，尤其是斯美塔那的歌剧创作和音乐风格，对他启发甚大。德沃夏克在青年时期写了很多作品，但他经常不满意自己的作品以至把它毁掉，现在能找到的他最早的作品是1861年写的《a小调弦乐五重奏》（作品第1号)，这个作品受贝多芬的音乐风格的影响很深。作曲技巧上，他的创作与欧洲古典主义、浪漫主义时期的代表作曲家——贝多芬、舒伯特、瓦格纳、李斯特有着明显的渊源关系，这也是他早期作品的一个主要特征。德沃夏克在乐队工作的十年，不断的到各剧院和音乐会中去观摩学习，在此期间，他幸运的看到包括柏辽兹、瓦格纳、李斯特等名家的演出，更加了解了贝多芬、舒伯特、莫扎特等影响他一生创作的人物。同时，他在圣塞西里乐团里任中提琴师，接触到了当时先进的音乐。他悉心演奏了许多名家的作品，极尽所能地途释好这些经典名曲的风格特征，而这一时期名家的创作特点，在一定程度上也影响了德沃夏克自身的创作。在这一阶段，德沃夏克创作了许多作品，体裁涵盖了室内乐、交响曲、歌曲、序曲、歌剧等等。虽然其中也不乏部分优秀作品，却并为得到各大乐团、表演家们的亲睐，德沃夏克并为灰心，依旧执着于他的音乐梦想，终于在1873年，德沃夏克创作爱国合唱曲《白山的子孙》，取得了巨大的成功，这部作品赞颂了捷克人民坚强、团结的民族力量，号召全民族人民全力争取祖国和民族的幸福和自由。评论家对这部作品给予了很髙的赞许，《白山的子孙》能够使所有的听众跟随它的节奏获得一股热潮，并且能够，绝对能够把它看作是节目单上最优秀的作品。《白山的子孙》是德沃夏克运用捷克民间音乐素材进行创作获得成功的第一部作品，这部将人民命运与民族命运紧紧相连的音乐佳作使捷克人民开始注意到这位原名不见经传的乐手，德沃夏克的音乐创作之路渐渐出现了转机。《白山的子孙》是德沃夏克音乐历程的一个转折点，这部作品让捷克人认识了他，开始在捷克的各种音乐会上演奏他的作品。(二〉创作多产期继（白山的子孙》成功后，德沃夏克在捷克的音乐界开始渐渐崭露头角，迎来了他的创作多产期。德沃夏克在1874年奥地利政府举办的针对有困境的艺术家的资助活动中再一次得到了展示的机会，且获得了不错的成绩。更重要的是，通过这次活动使德沃夏克结识了对他之后音乐道路给予很大支持的一些音乐家、评论家。如爱德华•汉斯利克就对德沃夏克给予了极高的评价在每年附有音乐总谱递到部里的奖学金申请书中，大多数音乐家评委通常考虑的是谁具有法定的三个要求——年轻，贫困，有才华中的前两条，而忽视第三条。有一天，一个布拉格的申请人安东宁•德沃夏克寄来了一份虽属初显作曲才华但很引人入胜的乐谱，人们立刻感到一种按捺不住的惊喜。”®而勃拉姆斯则成为了德沃夏克的（摩拉维亚二重唱》的出版与发行的引路人。他不仅极力地向当时的出版商西姆洛克推荐德沃夏克的作品并帮助其出版，还给予了德沃夏克许多创作上的指导与建议，将其从在捷克的音乐创作渐渐拓展到全欧洲，为其创造了更为广阔的音乐发展空间。自《摩拉维亚二重唱》于欧洲走红后，德沃夏克应出版商西姆洛克的邀请，谱写了《斯拉夫舞曲》，也获得了一致的好评。这套作品共分两集，一共十六首，德沃夏克继续运用了大量的具有丰富民族民间特色的旋律与节奏，给人们留下了深刻的印象。于此同时，德沃夏克陆续完成了《D大调捷克组曲》、（随想诙谐曲、（农民无赖》、（降E大调弦乐四重奏》、（f小调钢琴三重奏》、a小调小提琴协奏曲》、（d小调第七交响曲》等各种体裁的作品的创作，并在德国、英国、俄国等地出演获得了成功，儿时耳懦目染的民间旋律与舞蹈元素对他的创作产生了深刻的影响，这些浸染着民族化元素的音乐作品得到了当时一些有一定社会影响力的评论家们以及音乐表演家们的一致推崇。如1879年，德沃夏克深受当时乐团指挥斯美塔那民族主义创作风格的影响，为当时著名的小提琴家约•阿希姆创作了《a小调小提琴协奏曲》，得到了这位曾帮勃拉姆斯和布鲁赫修改过作品的小提琴家的宝贵的提点与建议：德沃夏克的（d小调第七交响曲》创作于1885,题献给汉斯•冯•彪罗，冯•彪罗对这部作品给予了极髙的肯定,“冯•彪罗在接受这部题献的总谱是这样写的：‘得到你——当今仅次于勃拉姆斯的最伟大的、天陚神授的作曲家——的題献，乃是比任何皇家贵族颁给的十字勋章更高的荣誉。三、创作转型期1873年，德沃夏克创作爱国合唱曲《白山的子孙》，歌颂了捷克人民的光荣历史，呼吁捷克人民团结起來，为争取祖国的幸福和自由而斗争。不久，布拉格音乐爱好者协会举办的音乐会上，又把他管弦乐队合奏的小夜曲《五月之夜》和《降E大调第三交响曲》由斯美塔那指挥首演，这些作品的演出终于使捷克剧院的负责当局开始对德沃夏克的音乐感兴趣。此后布拉格的主要评论家开始对他有了好评，音乐会上也越来越多的演出他的作品。70年代初，德沃夏克在创作上带有很大程度的瓦格纳风格，后来这种崇拜的热潮逐渐衰退