第一章--盆景的制作与欣赏..

盆景制作与欣赏第一节盆景概述第二节盆景艺术的特征第三节盆景的价值第四节盆景简史与现状第一章第一节：概述一.盆景的定义：盆景是以植物、水、石、土等为主要素材，经过艺术处理和园艺加工，栽植或布置在盆钵中，以表现大自然优美景观的一种造型艺术品。包括植物盆景、山水盆景和树石盆景等类型。“盆景”与“盆栽”是两个不同的概念。盆景是一种造型艺术品，而盆栽只是植物的一种栽培形式，或称“盆栽植物”所以盆栽不属于盆景，盆景是盆栽基础上的艺术提高。二.盆景与盆栽盆栽与盆景的区别：一是含义有别。盆栽只是植物在各种盆体内自然的真实呈现，而盆景（尤其是桩景）除了盆栽管理技术之外，还巧妙地运用了各种造型手段，是自然经加工后的艺术体现。二是所属范围不同。桩景是这两个概念的交叉点，它应当属于盆栽的范畴，但盆景中还有山水盆景等，并不属于盆栽的范畴之内。一些自然生长的盆花盆果植物也只能是盆栽，而非盆景。植物盆景山水盆景盆栽三.盆景艺术盆景是大自然景物的缩影，是集园林栽培、文学、绘画、雕塑等艺术为一体的综合性造型艺术。作为一种艺术，盆景不仅历史悠远，源远流长，具有自身的理论体系、创作手法、制作工艺和审美标准；具有多种艺术风格类型和地方特色；具有丰富的文化内涵与艺术境界。盆景还与绘画、诗词、雕塑等传统艺术相关联，是“形、神、意、境”兼备的艺术品。第二节盆景艺术的特征一：概括性盆景艺术的高度该夸性主要表现在它的造型特上。“小中见大”、“缩龙成寸”是盆景艺术的技巧，巧妙的应用“移天缩地，盆立大千”的神奇手法，展现大自然的风采。表现缩龙成寸表现缩龙成寸表现小中见大二、综合性盆景艺术集园林艺术、文学艺术、绘画艺术、雕刻艺术、书法艺术及栽培艺术与一身，具有诗的情趣、画的结构和雕塑的技法，是园林、诗、画、雕塑、等艺术的综合表现，被誉为“无声的诗”、“立体的画”、“有生命的艺雕”等三.整体性盆景是“景、盆、架”三者有机结合的整体艺术品。只有“景、盆、架、”三位一体相互协调，相得益彰、相辅相成，才能表现出盆景艺术的最高欣赏境界。表现三位一体四.季节性盆景的季节性也可称为“四维”性。盆景的素材来源于自然，尤其是植物盆景和园林一样，都具有季节性，具有“四维”特点，是“四维”时空艺术。五.多样性1.题材的多样性表现名山大川表现自然山水2.形式的多样性20世纪80年代，彭春生提出了一个新的系统分类方法，即“类—型—亚型—式—号”五级分类系统。类：桩景类，山水类型：桩景类（自然型、规则型）山水类（旱盆型、水盆型、水旱型）亚型：根变亚型、干变亚型、枝变亚型式：山水盆景（高原式、平远式、深远式、偏重式、开合式）树石盆景（岛屿式、附石式）号：大于150cm为特大号81—150为大号41—80cm为中号10—40cm为小号小于10cm为微型3.风格的多样性盆景流派：就是盆景创作和盆景学术理论方面因风格类型之差异而形成的派别。盆景风格：指盆景艺术家在创作中所表现出来的艺术特色和创作个性。4.素材的多样性六.盆景美的特征1.自然美一定要掌握并应用好盆景的艺术自然美特征2.人工美“虽由人作，宛自天开”“源于自然，高于自然”3.意境美作品不仅要富有诗情画意，还应给人以丰富的联想第三节盆景的价值艺术价值“不移寸步”便”遍游天下”实用价值改善环境，美化生活陶冶情操，怡人身心科普教育，效益显著发展旅游，促进交流世博园盆景园文物价值盆景素材既有珍贵的古树名木，又有精工细作且又古老的盆钵和几架，都具有一定文物价值和较强纪念性。所以，既是一种艺术品，又是一种有生命的文物，是我国历史文物宝库中的珍品之一，具有很高的保存价值。第四节盆景简史盆景的起源：盆景始创于我国。盆景的产生与发展不是偶然的，而是随着生产力不断发展，在一定社会条件以及文化历史传统等多种综合因素的影响下，逐渐形成的。我们的祖先创造了优秀的古代文明，并以酷爱大自然和善于想象而著称。《日本盆景通史》的作者岩佐亮二先生也提到这点。据现代考古研究证明:距今7000年的新石器时代（第四文化层中），在我国的江南地区气候温暖，植物生长和移栽都十分有利，就已经出现了盆景的胚胎——盆栽。如我国上世纪70年代（1977年）的浙江省余姚县河姆渡村考古发现，在新石器时代的两块陶片上保存了完整的刻画有盆栽图案的陶器残片，在一块带有短足的长方形花器内，映刻着一株万年青状的植物，共5片叶，1片叶具中挺拔向上，另四片叶对称分布于两侧，整个画面统一、均稳，比例协调，充满生机。另一块是三叶纹陶块，在刻有环形装饰图案的长方形花盆上，也映刻着一株万年青状的植物，共3片叶，均略向上挺拔，生机盎然，富于动感。河姆渡新石器遗址中的五叶万年青纹陶片这是原始艺术家对当时盆栽植物所做的艺术再现，它是迄今为止我国发现的最早盆栽，是最为原始的、初级的、简单的盆景，也是世界上最早发现的盆景。起源商周、秦汉时期（约公元前16世纪——公元25年）不仅有草本盆栽，还有了木本盆栽。张謇出使西域时，为了把西域的石榴引到中国来，就采用了盆栽石榴的方法。这是迄今我国最早的木本植物盆栽文字记载。这个时期不仅有了观赏植物的栽培，还模仿自然山水，进行造园。创造自然山水园林，可以说是盆景艺术产生的前奏。东汉时期（公元25——220年），出现了“缶景”。野史记载：“东汉费长房能集各地山川、鸟兽、人物、亭台楼阁、帆船舟车、树木河流于一缶，世人誉为缩地之方。”此即为“缶景”。说明此时盆栽已由原始盆栽向艺术盆栽过渡。东汉时期的“缶景”南北朝时期（公元420—589年）梁代萧子显在《南齐书》提到“会嵇剡(Shan)县刻石山相传为名”。此虽未写明盆钵、几架等内容，但从词义上不难看出，那时已有加工的假山石，这说明南北朝时期就有了山水盆景中假山石的艺术加工。虽然当时加工的山石还只是工艺品，但这是我国最早出现山水盆景的滥觞(lanshang，起源)。隋代（公元581年—618年）文化艺术逐渐繁荣，山水画初兴，增强了山水园林意境的表现，这对盆景艺术的形成又是一大促进。这个时期的特点是：1.已有制作假山和模仿山林景色的工艺品。2.有了植物、盆、几架三位一体的盆栽及其墓壁绘画。盆景的形成时期由于生产力的发展和人们文化生活的提高，使人们有了一定的审美观思想基础，随之产生了象牙雕塑、木雕、陶瓷雕、纺织等艺术形式，到了唐代（公元618～907年）是我国封建社会之盛世，在文化艺术方面也取得了辉煌成就，各种文化艺术都有取得了辉煌的成就，绘画艺术全面繁荣。山水画的发展促进了中国盆景的形成。1972年在陕西乾陵发掘的唐第三代皇帝高宗李治之子李贤（章怀太子，葬于公元706年）墓的两幅壁画。据考察，在该墓东壁，有隋炀帝以后大约100年左右的两幅壁画，一幅是一侍女双手托一浅盆，盆中有假山和小树；另一幅是一待女手持莲瓣形盘，盘中有树，绿叶红果。另故宫收藏的唐代画家阎立本的《职供图》中也绘有一人手托浅盆，盆中有一块玲珑剔透的山石。又据唐人冯贽《记事珠》一书中记述：“王维以黄瓷斗贮兰蕙，养以奇石，累年弥盛。”这些说明盆景作为一门造型艺术，在唐代已开始形成。王维是诗人兼画家，北宋苏轼认为他“画中有诗，诗中有画”。无怪他能制出富于“诗情画意”的盆景来。“贮兰蕙，养琦石”这与现在水石盆景甚为相似。北宋名画家张择瑞，有一幅《明皇窥浴图》，图中绘有各种不同的盆景，有松树盆景，本大、苍老、树干曲折，树冠分布有序，栽在园形盆中；还有牡丹、荷花配以玲珑奇石，栽于长方浅盆中。说明唐代已用树木盆景和花草盆景来布置环境。此外，唐代吟咏盆景的诗词亦不乏其材，如白居易的《咏假山》诗中载有：“烟萃三秋色，波涛万石痕，削成青玉片，截断碧云恨根。风气通岩穴，苔文护洞门，三峰具体小，应是华山孙”。“云根”即是石头，可见当时已有截石造景的方法。另外还在《双石》一诗中写道：“苍然两片石，厥状怪且丑”；“峭绝高数尺，坳泓容一斗”。这是指较大型的盆景。诗人李贺曾作一首《五粒小松歌》，歌中道：“绿波浸叶满浓光，细束龙髯铰刀剪”，可见当时已对树木盆景进行修剪加工和矮化栽培。侍女盆景图唐太章怀太子墓壁画唐太阎立本的《职贡图》宋代（960-1279）绘画艺术得到空前发展，绘画理论应用于盆景创作，盆景艺术有了进一步发展。不论宫廷或民间，以奇树怪石为观赏品已蔚然成风，对树木，山石配景也有了进一步的研究，并有了树木盆景和山水盆景的区分，所采用植物的品种繁多，有松、柏、枫、榆、菊、竹、牡丹、荷花、菖蒲等等。树的形态也多样化了，有直立、曲折、悬垂等，具有雕塑的姿态美。布局方法也不拘一格，除植物配石外，还有单栽植物和单有用奇石制作盆景的。如现故宫珍藏的宋画《十八学士图》四幅，其中两幅都画有松树盆景，其形“盖偃枝盘，针如屈铁，悬根出土，老本生鳞，已俨然数百年之物”。总之唐宋元，为盆景形成时期，至元代虽然还未正式出现“盆景”叫法，但作为一门较为完整的艺术已经形成。这个时期的特点是：1、对盆景的叫法有“盆栽”、“盆池”、“假山”、“些子景”等；2、盆景的种类和形式较多，有山水、植物、石玩等，体型上有大、中、小。植物盆景又分树桩盆景和花草盆景，还出现了附石式盆景；3、意境布局讲究画意，师法自然，采用了“小中见大”的艺术手法，并能在山石上养苔；4、造型技巧较好，植物盆景造型能将树弯曲成“蛇形”，并有了人工剪扎，山水盆景采用了选石，洗刷、雕凿和截割等加工工艺；5、养护管理上要求“枝底压缩羽，叶净不留垢”。还在松树类盆景上采用修剪短叶法。宋画《十八学士图》元代‘些子景’（一点点的意思）元代（公元1279-1368年）统治时期较短，由于当时崇尚武功，对文化艺术重视不够，盆景艺术的发展也受到影响，但当时有位高僧，法名韫上人，他云游四方，出入名山大川，善长各种盆景创作技法。受山水画影响，他制作的盆景当时称“些子景”（小型景致。些子：小的意思）。其特色是师法自然、小中见大，颇有画意。画家饶自然所著《绘宗十二忌》，运用中国山水画理，精辟地论述了山水盆景的制作及用石方法，对盆景造型起到一定的指导作用。此外，李士纡所绘《偃松图》，是一幅艺术精品，其松树体态，抱石而偃，结构布局，为后人制作松树盆景提供了有益的启示。总之唐宋元，为盆景形成时期，至元代虽然还未正式出现“盆景”叫法，但作为一门较为完整的艺术已经形成。这个时期的特点是：1、对盆景的叫法有“盆栽”、“盆池”、“假山”、“些子景”等；2、盆景的种类和形式较多，有山水、植物、石玩等，体型上有大、中、小。植物盆景又分树桩盆景和花草盆景，还出现了附石式盆景；3、意境布局讲究画意，师法自然，采用了“小中见大”的艺术手法，并能在山石上养苔；4、造型技巧较好，植物盆景造型能将树弯曲成“蛇形”，并有了人工剪扎，山水盆景采用了选石，洗刷、雕凿和截割等加工工艺；5、养护管理上要求“枝底压缩羽，叶净不留垢”。还在松树类盆景上采用修剪短叶法。