设计概论重点整理

第一章设计学研究的对象作为一门新兴的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着自己的研究对象。由于设计与特定社会的物质生产与科学技术的联系，这使得设计本身具有自然科学的客观性特征；然而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。这两个方面的特点正构成了设计学作为一门专门学科的独特的性质，因此设计应该被视作一种物质文化行为，而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。由于设计的终极目标永远是功能性与审美性，因此，设计学的研究对象便与设计的功能性与审美性有着不可割裂的关系。就艺术学科领域而言，设计学又称为设计艺术学:就设计的功能性而言，设计学要对相关的数学、物理学、材料学、工程学、机械学、建筑学、电子学、经济学进行理论研究；就设计的审美性而言，设计学要对相关的艺术学、考古学、美学、色彩学、构成学、心理学、民俗学、传播学、社会学、伦理学等进行研究。简述设计学的划分我们一般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。通过学科方向的确定，以及对相关学科的认识，我们便能理解研究设计史必然要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。简述当今设计学研究的现状设计学研究是一个开放的系统，除了从自己的母学科——美术学那里继承了一套较完善的体系之外，它还要广泛地从那些相关的学科，如哲学、经济学、社会学、心理学、建筑学、机械学那里获得启发，借用词汇，吸收观点，消化方法。这便是当今设计学研究的现状。简述当今西方设计思潮1．符号学理论。根据符号学的理论，人类的思维和语言交往都离不开符号，而人的意识过程就是一个符号化过程，思维无非是对符号的一种组合、转换、再生的操作过程。符号是人类认识事物的媒介，符号又是表达思想情感的物质手段，简言之，人类的意识领域就是一个符号的世界。2．结构主义。结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。3．解构方法。按照解构主义理论，我们可以运用科学的符号学原理来分析图像，并且分别说明其视觉的、文化的、以及语言的意义，这一分析过程被解构主义理论家称之为解码(Decoding)。4．混沌理论。混沌理论是要向我们说明，我们才刚刚开始理解自然界的复杂性，即自然现象及其事件的连锁反应。5．绿色设计。起自于旨在保存自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动，虽然它迄今仍处于萌芽阶段，但却已成为一种极其重要的新趋向。6．信息技术。对于设计学而言，计算机技术和通信技术这两大领域的发展，已经改变了20世纪以来设计的过程和生产。第二章设计的基本特征是什么设计是一种产品生产，这种产品具有物理的属性，可批量生产，它满足商品的价值规律，反映着设计的市场性，映射着时代的科学技术的水平，是时代的必然结果,这是其它艺术不具有的特点。设计是一种艺术创造，它体现着人类的精神文化价值，实现了设计师的精神对象化，设计师把自己的才能和精神对象化，设计师把自己的才能和精神人格趣味通过产品反映出来，产品表现着设计师的一切。就设计生产来说，设计不仅仅是产品生产，而且生产了设计师的主体和欣赏感受艺术的大众这个主体。它的大众化是远大于其它艺术所产生的影响。所以在我们看来，设计美学所反映出来的审美价值是多元的整体1、设计是一种艺术活动，2、设计是一种经济行为，3、是一种高科技的创作活动，4、设计是一项社会工程设计的艺术手法是什么：借用解构装饰参照和创造设计中主要采用重复，交替，协调，渐变，对比，主导，统一和平衡等八种艺术手法。结合实际说明室内设计的艺术特征是怎样体现的室内设计的艺术特征主要体现在,从艺术的角度为室内设计的实体，虚体,技术，经济等方面提出解决美学问题的方案。如实体设计中要从美学角度考虑地面梁柱门窗家具等,包括布幔地毯灯具花鸟植物的陈设以及艺术品的成陈设等问题。而在空间的设计中要考虑一切空间的组合进行心理效果与艺术效果。针对不同建筑如商场宾馆办公楼或医院,剧院等等不同类型的具体特点作出处理这种美学方案或艺术考虑广泛的涉及,结构与功能的多个方面。在整个设计过程中强调把局部与整体，实体与空间艺术形式与艺术功能,实用功能与审美功能结合起来。同时周密地考虑到诸如投资方投资，投资金额，人力资源以及设备技术,设计管理和材料供应,设计实施使用需求等方面的艺术设计的制约因素。国际工业设计协会是怎样定义工业设计的？就批量生产的工业产品而言，凭借训练，技术知识，经验以及感觉而赋予材料，结构，构造，形态，色彩，表面加工以及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。工业设计中的艺术设计具体包括哪些内容？涉及项目的功能系统，包括实用功能，信息功能，审美功能等，其形式是产品的造型，用材，色彩，表面处理和装饰。设计与消费的关系1）消费是设计的消费2）设计为消费服务3）设计创造消费设计与生产的关系设计是生产的组成部分设计为生产服务设计师要向生产人员学习生产部门必须认识设计结合实例说明科学技术对设计的影响1）设计总是受到生产技术的影响2）以科学技术为基础的工业革命导致了20世纪初各种思潮的产生，同时为设计的发展打开了广阔的前景。3）一种新材料的诞生往往给设计造成重大的影响4）新兴信息技术引起设计生产及设计模式划时代的变革5）软件技术不仅改变了设计的过程，而且改变了设计的概念怎样理解设计对产品附加价值的影响1)设计师创造高附加价值的方法2)设计往往结合了最新的科技成果、运用新材料、新工艺、新技术来开发新产品。它还可以将传统与现代相结合，把握市场的文化脉搏与经济信息，针对不同消费层次的消费心理和经济状况，开发出适应不同消费者的商品。这都是设计创造高附加价值的表现。3)设计的艺术内涵是高附加价值的永远保证为什么说设计具有艺术特征、经济特征、技术特征第三章什么是失蜡法它是用蜡代替泥土来制造模型，然后再模型内外敷泥，成为泥范，再焙为陶范，最后再浇入铜溶液进行浇铸，蜡则熔化流失。失蜡法可以制作精致、复杂、多层次的型体。商、周、春秋战国时期青铜器的特点分别是什么商周青铜器中的大部分日常器具，都更多的作为礼器而存在，设计大都造型威严，纹饰丰富，制作精美，通常以抽象和半抽象的动物纹样为主要装饰春秋战国青铜器逐渐失去原来主要作为礼器的作用，而成为上层社会日常享用的生活用具，造型设计由原来的厚重威严转变为轻灵奇巧，纹饰设计手法由抽象趋于写实新石器时代的陶器的装饰手法拍印、刻画、堆贴、镂孔、彩绘中国古代建筑的特征1）在外观设计上，由屋顶、屋身和台基组成2）在结构设计上，以木构架为主要结构方式，常用的有抬梁式和穿斗式3）在布局上有简明的组织规律4）在装饰和色彩设计上也别具一格，运用对比强烈的原色设计陶与瓷的区别一是胎质不同，陶器用粘土，烧成较粗松，瓷器用瓷土，烧成很坚致二是釉质不同，陶器大多无釉，或用釉粗陋，瓷器一定有釉，且釉料越来越精致三是火候不同，陶器较低，800度左右，瓷器较高，约1200°左右中国古代园林的特点中国园林设计注重自然美中国园林设计强调曲折多变中国园林设计崇尚意境第四章新艺术运动：“新艺术”一词成为描绘19世纪末20世纪初的艺术运动、以及这一运动所产生的艺术风格的术语，它所涵盖的时间大约从1880年到1910年。新艺术如采用自然的纹样作为装饰的主题，装饰适度。新艺术运动成为连接现代设计运动的桥梁。工艺美术运动：工艺美术运动是19世纪下半叶，起源于英国的一场设计改良运动。又称作艺术与手工艺运动。是出现工业革命的同时出现的反工业化运动。这个运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的，它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。另外，工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。装饰派艺术：一种建筑艺术风格，受商业热潮及机械文明的影响，渐渐摆脱十九世纪末新古典主义风潮的包袱，走向现代化的道路，发展出的一种介于古典与现代之间的建筑折衷风格装饰艺术运动它是于1920年在巴黎首度出现的。它从古埃及文明、部落艺术、超现实主义、未来主义、构成主义、前古典主义、几何抽象主义，流行文化和现代主义运动中汲取了丰富的营养。后来波及到英国、美国等地。它既是一种艺术设计运动，又是一种装饰风格。作为两次世界大战期间占主导地位的实用艺术，它包括了艺术设计和装饰设计诸多领域，如家具、珠宝、书籍装帧、玻璃陶瓷、金属工艺等等。在欧洲，艺术装饰运动的造型语言表现为放射状的线性装饰和金字塔的阶梯状结构。直到三十年代，艺术装饰风格在英国流行。波普风格的特点1追求大众化、通俗化的趣味，设计中强调新奇与独特，采用强烈的色彩处理。这些设计都具有游戏色彩，有一种玩世不恭的青少年心理特点，好似流行歌曲一样，以其灵活性与可消费性走出英国国门，进而形成为一场世界性的设计运动。2从设计上说，波普风格并不是一种单纯的、一致性的风格，而是各种风格的混合，他追求大众化下的、通俗的趣味，反对现代主义自命不凡的清高，在设计中强调新奇与独特，并大胆采用艳俗的色彩。3追求新颖、追求古怪、追求稀奇，“波谱”设计风格的特征变化无常，难以确定统一的风格。可以说是形形色色、各种各样的折中主义的特点，它被认为是一个形式主义的设计风格。后现代主义的特点1.反对设计单一化,主张设计形式多样2.反对理性主义,关注人性.主张以游戏心态设计；3.强调形态的隐喻、符号和文化的历史,注重设计的人文含义.设计大量创造性地运用符号语言,将产品的功能与人的生理、心理以及社会、历史相结合；4.关注设计作品与环境的关系,意识到设计的后果与社会的可持续发展问题；设计要人性、绿化、环保.风格派特点a.把传统的建筑、家具和产品设计和绘画等的特征完全拔出，变成最基本的几何元素单体;b.把这些几何单体重新组合，形成保持相对独立性和鲜明可视性；c.注重非对称式的研究和运用；d.特别注重运用纵横几何结构和基本原色和中性色。新时代都有那些设计方向1从前代表少数人的趣味现在成为了设计主流2对少数群族的研究3设计事务所的出现4时尚和流行5虚拟现实结合实例阐述现代主义设计的特点19世纪末叶、20世纪初,世界各地,特别是欧美国家的工业技术发展迅速,新的设备、机械、工具不断=被发明出来,极大地促进了生产力的发展,这种飞速的工业技术发展,同时对社会结构和社会生活带来了很大的冲击.设计界此时面临的问题主要有两方面:一,如何解决众多的工业产品、现代建筑、城市规划、传达媒介的设计问题,必须迅速形成新的策略,新的体系,新的设计观,新的技术体系,来解决这些问题,这是社会需求和商业需求迫在眉睫的任务;(现代设计体系)其二,针对往昔所有设计运动只是强调为社会权贵服务的中心,如何形成新的设计理论和原则,以至使设计能够第一次为广大的人民大众服务,彻底改变设计服务的对象问题.(现代主义设计思想)精神上,思想上的改革----设计的民主主义倾向和社会主义倾向;技术上的进步,特别是新材料----钢筋混凝土、平版玻璃、钢材的运用;新的形式----反对任何装饰的简单几何形状,以及功能主义倾向,从而把几千年以来的设计为权贵服务的立场和原则打破了,也把几千年以来建筑完全依附于木材、石料、砖瓦的传统打破了.现代主义特点：1新现代主义继续发扬现代主义理性,功能的本质精神；但对其冷漠单调的形象进行修正改良,突破早期现代主义排斥装饰的极端做法；而走向一个肯定装饰的,多风格的,多元化的新阶段,同时随着科技的进步,在装饰语言上更关注新材料的特质表现和技术构造细节,而在设计上更强调作品与人文环境和生态环境的关系；a新现代主义强调空间与技术的交融,注重技术构造和新材料的应用来增强设计的表现力；代表作：美国伊利诺州联邦大厦，建筑师穆特.杨,金属和镜面玻璃的应用；b主张建筑应包含自然生态环境,强调建筑空间与人和自然的关系也是新现代主义的探索方向之一,代表作：尼亚加瀑布城的彩虹中心四季庭-设计人-西