第10课充满魅力的书画和戏曲艺术--课件

第10课充满魅力的书画和戏曲艺术课标要求：概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络（一）、汉字的起源和演变1、汉字的起源图画文字象形字汉字（商朝时形成完整体系）符号化2、演变脉络甲骨文金文（钟鼎文）篆书（大篆、小篆）隶书楷书3、总趋势和过程总趋势：由繁到简过程：一、汉字与书法艺术古文字阶段：甲骨文、金文、篆书、秦隶隶楷阶段：隶书、楷书鼠牛虎兔龙蛇马羊猴狗猪鸡汉字的起源起源：汉字起源于图画，原始文字大多是象形文字，是可读出来的图画，称为“图画文字”。甲骨文特点：2，由于处于象形文字到表意文字的过渡，所以字形变化非常大，常常一个字就有很多种写法且象形意味比较大，带有较明显的图画意味。1，由于是刀刻的，所以其线条多方折，劲直为主，同时字体的结构，长短，大小都没有定势。金文在甲骨文之后，出现了新的字体，这种字体多是铸在青铜器上，故称为铭文或钟鼎文，也叫金文。这种字体盛行于西周，其产生时代和甲骨文相差无几。但与甲骨文相比，它的成熟度已大大提高。篆书（大篆）又称籀（zhòu）文，相传是西周周宣王太史籀所创，是一种较为统一的文字，使用起来较为方便。小篆小篆也称秦篆，是秦始皇统一六国后(前221年)，向全国颁布的官定文字。缘于当时六国的文字过于混乱而决定“书同文”。秦李斯峄山石刻文字发展到小篆已经是相当规范，偏旁有统一的样式，笔画委婉曲折，粗细匀称，字形狭长。隶书的出现是秦代书法发展的结果，由于小篆的复杂，秦代的狱吏程邈所改进的，他把大小篆的笔划由圆转改为方折。这个变化使得书写速度提高，后这种字体在公文中广泛使用。隶书楷书魏晋时期是隶书向楷书的过渡阶段，楷书盛行于隋唐。因其字形方正，笔画平稳，结构均匀，具有较强的书写规范，可作楷模，故名楷书。想一想：汉字为何具有旺盛的生命力？◆中央集权的统一国家，保证了汉字使用的畅通无阻；◆汉字为不同民族、不同方言区的交往提供了便利条件；◆汉字自身的成熟与完善，也为其保持旺盛的生命力打下坚实的基础。（二）中国书法艺术的发展1、两个阶段自发阶段魏晋自觉阶段自发阶段：魏晋以前，注重实用，很少追求书法审美功能；自觉阶段：魏晋开始，臻于成熟。兼具审美功能与实用功能。图一图二图三图四同学们知道图片中的书法作品分别是什么字体吗？楷书隶书行书草书（1）楷书(1)特点：笔画详备，结构严整，具有其他书体不可比拟的实用价值。(2)发展：始于东汉；魏晋完善；唐代步入盛世(3)主要代表人物：2、三大书法艺术钟繇、王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权钟繇楷书书法王羲之《黄庭经》欧阳询书法颜体点画厚重，结构端庄雄伟。柳体点画瘦劲，结构严谨。二人有“颜筋柳骨”的特点。颜真卿《书告身》比较颜真卿和柳公权的书法作品的不同之处？柳公权《玄秘塔碑》（2）草书：（1）特点：笔画简约，钩连不断；线条流畅，任情纵性。虽实用性不强，但成为诸书体中艺术性最强的一种，具有极高的审美价值。（2）发展：起源于汉初，成熟于东晋。（3）代表人物：东晋的王羲之、王献之，盛唐的张旭、怀素等。王羲之草书王献之草书张旭草书怀素草书伏如虎卧，起如龙跳顿如山峙，控如泉流骤雨狂风，气势磅礴（3）行书：（1）特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵，是一种最活跃的字体。既有审美价值，又有实用价值。（2）发展：经过东汉至西晋约两个多世纪的演变，东晋书体完全成熟。（3）最突出的代表人物：王羲之的《兰亭序》。还有唐代颜真卿《祭侄文稿》(天下第二大行书)、宋代苏轼。王羲之：《兰亭序》飘若浮云，矫若惊龙颜真卿《祭侄文稿》天下第二行书苏轼书法作品赵孟頫书法作品1、特点：2、原料：3、发展脉络：写意传神，追求“得意忘形”笔、墨、矿物颜料；纸、绢二、笔墨丹青中国画二、笔墨丹青中国画1.原始社会新石器时代早期：《鹳鱼石斧图》2.夏商周以人物肖像为主战国帛画：《人物龙凤图》《人物御龙图》3.秦汉时期门类丰富《夫妇饮宴图》4.魏晋南北朝，真正意义的中国画出现顾恺之：《女史箴图》《洛神赋图》杨子华：《北齐校书图》5.隋唐五代吸收外来美术风格（现存中国最早的山水画）初唐阎立本《步辇图》盛唐吴道子《送子天王图》敦煌莫高窟壁画6.两宋宫廷画最活跃，风俗画为最大亮点北宋张择端《清明上河图》7.元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出元王冕《墨梅》明徐渭《牡丹蕉石图》清郑板桥《墨兰图》隋展子虔《游春图》《鹳鱼石斧图》《人物龙凤图》《女史箴图》《洛神赋图》《游春图》唐阎立本《步辇图》描绘的是吐蕃使者禄东赞朝见唐太宗时的场景,它是汉藏兄弟民族友好情谊的历史见证。吴道子《送子天王图》又名《释迦降生图》，从中看到佛教自印度传入中国后，经汉末而至盛唐，渐渐与中国文化融合：画中的人物已经本土化，完全是汉人模样。吴道子画衣纹自有一套，服饰如当风飘舞、富有动感，被誉为“吴带当风”，被后人成为“画圣”。敦煌彩塑敦煌壁画敦煌莫高窟有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术地。张择端《清明上河图》元王冕《墨梅》明徐渭《牡丹蕉石图》郑板桥《墨兰图》法国著名的史学家、评论家丹纳说：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属时代的精神和风俗概况。这是艺术品的最后的解释，也是决定一切的基本原因。”你是否同意他的观点?用唐宋元明清时期绘画艺术发展的史实，来论证你的观点。课内探究唐朝吸收印度、波斯等外来风格（《送子天王图》、《步辇图》）敦煌莫高窟的壁画唐朝：国家统一，经济比较繁荣，统治者政策开明，民族关系融合，对外交流活跃，唐朝绘画题材广泛，兼容并蓄，达到中国古代绘画艺术的高峰。风俗画流行（《清明上河图》）宋朝：两宋时期商品经济繁荣，市民队伍壮大，表现人民生活的风俗画盛行。明清文人以画写意，表达思想，文人画成就突出。明清：随着专制主义的加强，人们的思想文化受到控制，将自己的思想融入画中的文人画在这一时期盛行。三、京剧的出现1、清朝以前，中国戏曲的发展历程：1）起源：2）发展：3）成熟：4）进一步发展：5）京剧的形成、成熟、传播原始歌舞春秋战国优伶元杂剧明朝昆曲2、京剧的形成与发展过程：①乾隆末年：徽班进京，风行一时②道光年间：徽汉合流（湖北汉剧艺人进京参加徽班演出）③同治光绪年间：走向成熟（“同光十三绝”：程长庚、谭鑫培）④民国以来：走向世界，受到各国人民的赞赏（梅兰芳《贵妃醉酒》）十三绝是徽班进京后由演唱徽调、昆腔衍变为京剧的十三位奠基人，又都是技艺非凡的表演艺术家。问题京剧产生的原因是什么？京剧形成发展的原因：①经济的发展，城市的繁荣，市民阶层队伍的壮大。②北京作为首都，人口众多，达官贵人及商人云集，文艺市场需求量大，北京是当时文化及娱乐休闲的中心。③京剧富有艺术生命力，不断推陈出新，名角辈出，受到人们的喜爱。生生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。旦分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。净亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。丑剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。丑行又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又完全不同。艺术领域发展历程艺术特点汉字与书法中国画京剧