动画绘制与实训演示文稿3

第三章人物运动规律•■本章学习重点•●人物行走运动规律•●人物奔跑运动规律•●人物跳跃运作规律•★参考文献：动画师生存手册人物行走运动规律•关键点：•①基本概念、•②人物走路步伐的节奏表现、•③人物行走中手臂摆动与脚部运动轨迹、•④脚下地面透视与肩膀、腰部轴线变化表现、•⑤人物带有情绪的走、跑动作表现•⑥人物正面、背面行走动作规律表现、•⑦人物3/4正面走动作透视原画画法。一、基本概念•人物最基本的走路方式都大同小异，所以我们可以总结出一套既简单易懂又精准的走跑动作，也就是最基本的规律性动作，动画人员懂得这些动作的基本规律，并熟练掌握相应的表现人物走跑规律的动画技法，就能进一步根据剧情的要求利用不同的角色去创造奇迹。•但由于人物的性格、体重和身高不同，走路的方式也会有不相同。个别人物的走路方式也会因情绪、速度、意图等而改变。这些身体的和心里的因素会影响一个人的走路方式。下面先来了解人物行走的基本动作规律。写实人物走路动态表现•本例介绍写实人物走路完整步动态表现。图3-1中的1-9是一个完整步，其中3张是加动画，是用来理解走路动作要点。在学习动画绘制时，首先研究人物骨架的运动，对具体刻画动画人物既有帮助、又可帮助理解人物结构。①⒉⒊⒋⑤⒍⒎⒏⑨•说明：在学习动画绘制时，首先研究人物骨架的运动，对具体刻画动画人物既有帮助、又可帮助理解人物结构。•其中：•◇图3-1中原画①是人物的一大步，这时人物因为两脚着地而平衡，指明了步伐和与双腿运动反方向的胳膊的幅度。•◇图3-1中动画2的姿势描绘出了人物的体重情况：动作下沉，身体弯曲到最低点，整个体重压在一条腿上，迈开了另外一条腿，准备走动。•◇图3-1中动画3提起压在支撑腿上的重量，重新开始向上移动。如果改变这个姿势，就能使人的步伐极大地个性化。•◇图3-1中动画4是这一周期动作里的最高点以及包含全部力量的时刻，准备迈向下一步。◇其中原画⑤是与原画①姿势相反的画面。步伐和胳膊的摆动幅度与原画①相同，指明步伐和与双腿运动反方向的胳膊的幅度，但是胳膊和大腿的位置刚好相反。人物侧面行走原理表现范图人物走路步伐的节奏表现•人物正常速度的走路节奏大约是走一步要半秒钟，也就是说一秒钟走两步。这就意味着要用12格画面拍摄出的“一个步伐”才能传达出一步半秒钟的速度感觉。但是，步伐的节奏是取决于人物走路快慢的程度来变化的。本例是一拍一的动画画面，现在如果采用一拍二制作，我们只需要画出①、4、7、10、就可以了。•其中：•12格：正常步伐。•16格：散步。•20格：疲倦的步伐，或者老人步伐。•24格：极慢的步伐。人物行走中手臂摆动与脚部运动轨迹•人物行走中手臂的摆动轨迹，手腕向前摆动与向后摆动的区别见图3-4。•人物行走中脚部运动轨迹，脚下运动轨迹循环起来呈“”字形，见图3-5。人物行走中手臂摆动的轨迹（注意手腕向前摆动与向后摆动的区别）脚跟部的运动轨迹线（脚下运动轨迹循环起来呈“”字形）脚下地面透视与肩膀、腰部轴线变化表现•1.地面透视表现•在人物行走时，要注意人物行走与地面上的透视关系，以便获得人物在运动中的景深和三维空间,见图3-6。人物行走与地面透视表现图¾透视走原画画法2.肩膀、腰部轴线变化•人物行走时,肩膀和腰部的轴线互相对立,表现人物在摇晃,同时,人物头部的轴线陪伴着身体其余部分的动作,见图3-7。人物正面走路时肩膀和腰部轴线变化范图说明；本例图中清晰的表现了人物身体的重心线转移的交替变化，以及肩膀、腰部的变化。图中3和7是重心转移的过渡位置。3.人物行走中间画画法•中间画画法是：两张原画固定好后按照习惯应该先加出第三张中间画。第三张中间画是五张之中最高的，所以在两张原画的中间并高出三分之一的位置上用对位法画出，见图3-8。人物行走中间画画法范图人物带有情绪的走、跑动作表现•表现人物行走的动作时，是根据剧情的需要来设计具有各种不同姿势与情绪变化的走路方式与姿态。比如，走路姿态蹑手蹑脚、垂头丧气、昂手阔步等，但表现时都要注意动作的细节处理和时间分配。在掌握基本运动动作的前提下，根据剧情以及角色行走的特点，对走路动作和姿态进行合理的艺术夸张，会使角色的动作更加富有感染力。各种情绪的人物行走、跑跳表现范图人物正面、背面行走动作规律表现•在表现人物正面、背面行走动作时，要求掌握人物头部与躯干的交替变化基本运动轨迹后，先确定头和躯干主要部分的运动弧线和途径，重点在起稿时，应注意重心、伸张、压缩及平衡等因素。主要动作后绘制完成后，再绘制如手臂摆动等的次要动作。当然如果能有效的掌握人物动态与平衡，能同时完成则更好。①23④5人物正面行走动作表现范图.①—④---①为一个循环，中间加了两张动画。人物3/4背面行走动作范图七、人物3/4正面透视行走中的原画定位画法•用定位法表现人物3/4正面透视行走动作原画画法图见图3-12，其中①和⑤，⑤和⑨步幅都一样，这就叫定位画法。人物3/4正面透视走动作原画画法范图（右图3/4正面走透视原画，左图是定位法）定位方法原画画法第二节人物奔跑运动规律•关键点：•①人物侧面奔跑动作表现、•②人物正面奔跑动作表现、•③人物背面奔跑动作表现。一、人物侧面奔跑动作表现•人物侧面奔跑动作的基本规律是：身体重心前倾，两手自然握拳，手臂略成弯曲状。奔跑时双臂配合双脚的跨步前后摆动，双脚跨步的幅度较大，膝关节弯曲的角度大于走路动作，脚抬的较高，跨步时头顶高低的波形运动线相应地也比走路动作明显。图3-13是人物原地循环跑完整动作画法范图。人物原地循环跑画法范图（①到⑤再到⑨=①完整循环）专业技法：人物原地循环跑运动规律的口诀是“一低、二高、三腾空”；本例画法；指的是2、3、4和6、7、8这几张动画。二、人物正面奔跑动作表现•人物在跑步运动中，在向上位置提升身体高度时，头部提高1/2的高度甚至1/3的高度，但绝不要提高一个头高。图314是人物正面角度奔跑动作表现图，中间加三张动画。人物正面奔跑动作表现范图（中间加三张动画的人物正面跑动作表现范图①到⑤再到⑨=①）三、人物背面奔跑动作表现•人物跑步的节奏总是一拍一，有时也根据剧情需要做一拍二的调整。图315是人物背面角度奔跑动作表现图。人物背面跑动作表现范图（①到⑤再到⑨=①完整循环）第三节人物跳跃运动规律•关键点：•①人物正常跳跃动作表现（分解跳跃动作的全过程、把腿的动作延迟、跳跃动作中的几个关键动作姿态）、•②人物正常跳跃动作设计。一、人物正常跳跃动作表现•人物在跳跃时动作的基本规律是，由身体屈伸、蹬腿、腾空、着地、还原等几个动作方式组成。1.分解人物整个跳跃动作的全过程•如果将人物整个跳跃动作的全过程进行分解，具体过程为：•人在起跳前身体的屈缩表示动作的准备和力量的积聚。•接着一股爆发力单腿或双腿蹬起使整个身体腾空向前。•越过障碍之后双脚先后或同时落地。•为了调整身体的平衡，必然产生动作的缓冲，随即恢复原状。•在跳跃动作中，为了避免动作游移不定，需要加入重量，如果一个人腾空跳跃，要让整个跳跃动作中双臂保持运动，或者双脚保持运动，这样就增加了重量感。同时需要注意运动轨迹线，（弧线运动）强调起跳前的压缩动作（预备动作），见图3-16。说明：本例动作2为起跳前的压缩动作（预备动作）注意4到7之间的弧线运动，以及手、脚、头之间的运动运动关系。在人物或对象的动作传递过程中，多数动作都会做出压缩与伸展的表现，透过这个动作，也表现出物体的质感与量感。这不见得是真实的物理表现，可是一般人却期待在动画中看到这种夸张的表现，压扁拉长，尽量夸大角色身体变形的程度，来达到动作上的张力与效果。2.把腿的动作延迟后的效果•如果人物跳跃过程中把腿的动作延迟一下，动作效果就会不同了，见图3-17。说明：本例中的1进入画面单脚着地后，3作起跳前的预备动作；起跳后图中5的单脚着地产生延迟效果；这样在落地时双脚就会产生先后落地顺序；增加动作的表现力、及重量感；为了表示人物的重量感；在整个跳跃动作中要保持双臂、双脚的运动。3.跳跃动作中的几个关键动作姿态•人物跳跃动作是一种综合性的运动，因为它同时包含着跑步的某些动作要素。跳跃的动作在生活中有很多种式样，例如：跳绳、跳远、跳高、跨越障碍物等，这些动作虽然有明显的不同点，但是不管是哪一种的设跳跃动作都要经历预备、起跳、腾空、落地、缓冲、停止或再次跳跃的动作过程。跳跃动作中的几个关键姿态表现范图（预备、起跳、腾空、落地、缓冲、停止）二、人物正常跳跃动作设计•在设计人物正常跳跃动作时，需要了解和掌握人体动作过程中肢体各部位的协调关系后，还要考虑环境因素和性格因素，根据剧情与故事内容的需要来设计动作。一般是由助跑开始，然后经过预备状态，腾空、下落，惯性与缓冲完成的跳跃动作设计。在具体设计跳跃动作时，注意运用适当的夸张手法表现身体屈伸变化等动态特征，会让跳跃动作更加舒展和漂亮。人物跳跃动作的设计步骤•步骤1根据剧情与故事内容的需要，确定跳跃动作的具体方式（原地跳、一定距离的助跑跳、有一定高度障碍物的跳等）。•步骤2绘制跳跃动作的关键动态及运动轨迹。•步骤3完成跳跃动作的细节表现，检查动作编排是否流畅合理，将草图誊清，完成设计，范图见图3-19。一套完成的人物跳跃动作设计范图（动作夸张、舒展、漂亮其动作中包含了预备、起跳、腾空、落地、缓冲、停止）•课堂实训：（临摹、加中间画）•1.人物侧面行走（加中间画）•2.人物正面行走（加中间画）•3.人物背面行走（加中间画）•4.人物侧面奔跑（加中间画）•5.人物正面奔跑（加中间画）•6.人物背面奔跑（加中间画）•7.人物跳跃（1）•8.人物跳跃（2）•9.人物跳跃（3）