戏剧知识概述(包含中西方戏剧发展概况)

走进戏剧关于文学作品体裁基本类别传统有“四分法”：诗歌散文小说戏剧戏剧是一种在舞台上表演的综合艺术。它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段来塑造人物形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。在西方，戏剧，即指话剧。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称，也常专指话剧。一般认为戏剧起源于民间歌舞和祭祀礼仪，经历了由娱神转向娱人的过程。戏剧最古老的三个起源：（1）古希腊戏剧（2）印度梵剧（3）中国的戏曲戏剧的起源古希腊戏剧起源于原始宗教仪式酒神祭祀，相传古代希腊的农民在收获葡萄的时节，要举行歌舞狂欢活动，把酒神狄俄尼索斯当作丰收之神加以崇拜，称作“酒神颂”。最早的希腊悲剧的雏形就是酒神祭祀时的“山羊合唱队”。•到公元前6世纪末，诗人阿里翁创作了狄俄尼索斯颂歌，在进行酒神祭祀的时候，由50个男子组成歌队，环绕酒神的祭坛唱赞美歌。•演员泰斯庇斯则在酒神颂的歌舞中加入扮演的部分，由他轮流扮演几个人物，并与歌队长对话，被认为是最初的戏剧因素。•严格意义上的戏剧，普遍认为是从埃斯库罗斯（公元前525—公元前456）开始的。因为他把演员人数增加到两个，逐渐减少了歌舞叙事的因素，增加了戏剧因素，有了两个演员，就有了真正的舞台交流，戏剧作为一种独立的艺术样式至此成型。因此后人把埃斯库罗斯称为“悲剧之父”。演员们在露天剧场演戏，为了加强演戏效果，都戴假面具，穿厚底靴，借以扩大声音、面部和形体。东方民族戏剧的起源比古希腊戏剧要晚一些。比如日本歌舞伎（日本民族表演艺术，起源于17世纪江户初期，演员只有男性）、能剧（起源于8世纪，日本最主要的传统戏剧形式）、狂言；印度梵剧；朝鲜唱剧；以及中国戏曲。同西方戏剧的起源相比，中国戏剧的起源是一个比较复杂的问题。中国戏剧也是起源于民间，由于它形式特殊，包括说、唱、念、打等因素，是更为综合的艺术，因而是多源的，寻起“根”来，不像西方戏剧那么“单一”和明确。中国戏剧歌舞成分很浓，在这方面，它的源头可以溯到原始时代的歌舞。中国戏剧中喜剧基因特别发达，而那种借助语言、动作，诙谐笑谑、插科打诨的喜剧传统，主要是来自古代的优人，所以古优也是中国戏剧的源。中国戏剧是多种艺术的综合，有歌、舞、乐以及诙谐嘲笑等因素，也有杂技、武术和故事表演的因素。•中国戏曲，起源于原始歌舞。•汉代，在民间出现了具有表演成分的“角抵戏”。角抵戏又称百戏，是一种历史悠久的传统民俗娱乐表演艺术，是以角抵为基础的、有故事情节和配乐的武打娱乐活动。注：角抵一词来源于“以角抵人”，是一种类似现在摔跤、相扑一类的两两较力的活动。最初是一种作战技能，后来成为训练兵士的方法，又演变为民间竞技，带有娱乐性质。中国戏曲简史山东武氏祠汉画像石•南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”•唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的“参军戏”；•宋代，出现了“宋杂剧”。•金代，在宋杂剧基础上，北方出现了“金院本”，南方出现了“南戏”。元代是中国戏曲史的一个重要时期，北方形成“北杂剧”，南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。元曲中影响最著者，唯北杂剧（亦称元杂剧）。北杂剧之文学,以质朴自然胜，后世戏曲文学无有出其右者。看戏情景表演特性1、综合性(唱、念、做、打）2、写意性舞台布置的写意──一桌二椅人物化妆的写意──戏曲脸谱人物服饰的写意──长袖善舞舞台行动的写意──扬鞭打马，瞬息千里3、程式性用程式动作表现生活──生活动作的舞蹈化4、虚拟性对空间、对周边环境、对时间、对动作对象的虚拟京剧脸谱是中国戏曲独特的造型艺术，它以夸张的手法，运用各种不同的色彩和图案勾勒脸部来表现人物的忠奸、善恶、美丑及其性格特征，并形成了基本固定谱式。脸谱色彩分为红、黄、蓝、白、黑、绿、紫、粉、金、银等。红为忠，白为奸，黑为正，黄为残暴，蓝、绿多为草莽义侠，金、银多为神妖。蓝脸的窦尔敦盗御马蓝花三块瓦脸，盗御马剧中的主角，此剧取材于施公案。窦尔敦是连环套寨主，盗太尉梁九公由皇帝所赐御马——金鞍玉辔追风赶月千里驹。红脸的关公战长沙红整脸，华容道一剧中主角，京剧赤壁之战中的一折。关羽攻打长沙，收黄盖、魏延同降刘备。黄脸的典韦典韦，陈留人。曹操名将。使一双铁戟，勇猛过人。曹操与张绣交战时，典韦驻守曹操大寨，奋力迎敌，终因铁戟被盗，受围断而死。在这一战中，曹操的长子和侄子也都战死了。事后，曹操亲自祭奠，痛哭失声。他对众将领说：“吾折长子、爱侄，俱无深痛；独号泣典韦也！”。白脸的曹操黑脸的张飞叫喳喳水袖戏剧与歌舞有血缘关系。欧洲戏剧在形成和发展进程中，歌舞成分逐步减少，而发展成以形体动作和对话为基本手段的戏剧形式；东方民族戏剧在形成和发展中，戏剧成分逐步增强，但大量的歌舞成分却被保留下来，形成了以歌舞抒情性与戏剧性并重的艺术特点。东西方戏剧的这种区别，构成人类戏剧文化的两大支脉。•戏剧是一种综合艺术，它不仅包含文学的因素，还包含着绘画、音乐、舞蹈、雕塑等艺术成分。我们要学的“戏剧”是戏剧的文学部分即作为演员演出用的剧本。戏剧文学的艺术独立性是相对的，要服从戏剧塑造人物形象的需要，因而戏剧文学的特征同戏剧是不可分割的。那么戏剧的特征主要有哪些，我们大家一起来探究。阅读下面的两段文字，比较比较巴金的长篇小说《家》与曹禺改编的同名剧本中的共同场景，来分析探讨小说和戏剧的区别，了解戏剧文学的基本特征。•小说《家》三十六章，写陈姨太借口“血光之灾”逼迫瑞珏到城外去生孩子：……他们要觉新马上照办，他们说祖父的利益超过一切。这些话对觉新虽然是晴天霹雳，但是他平和的接受了。他没有说一句反抗的话。他一生就没有对谁说过一句反抗的话。不论他受到怎样不公道的待遇，他宁可哭在心里，苦在心里，在人前他绝不反抗。他忍受一切。他甚至不去考虑这样的忍受是否会损害别人的幸福。觉新回到房里,把这件事情告诉了瑞珏。瑞珏也不说一句抱怨的话，她只是哭。她的哭声就是她的反抗的表示。但是这也没有用，因为她没有力量保护自己，觉新也没有力量保护她。她只好让人摆布。小说通过叙述人的语言剖析了他们深切的无言的悲哀，使读者对这两个人物性格有了更深刻、更真切的了解。在曹禺改编的剧本中觉新和瑞珏的表现是：陈姨太（阴沉的）大少爷？觉新（望一望低着头的瑞珏，转对克明，痛苦的）三爸，您看——（克明毫无勇气的低下头来。觉新转对周氏）母亲，您——（周氏用手帕擦着眼角。觉新缓缓转头，哀视着瑞珏，——）瑞珏（哀痛中抚慰着觉新）不要着急，明轩。（对陈姨太，沉静的）我就搬，（转对周氏）城外总可以找，找着房子的。想一想：戏剧文学有什么特点？戏剧的特征戏剧是一种综合的舞台艺术，主要表现为一系列的戏剧动作和戏剧语言。戏剧离不开戏剧冲突，它表现在人物性格的冲突上，具体表现为一系列的动作，这种动作就叫戏剧动作。戏剧语言包括人物语言（即台词）和舞台说明。戏剧语言包括人物语言（即台词）和舞台说明。台词：展开故事情节、塑造人物、揭示主题，表达对生活的认识。人物语言要求性格化，要准确地表达人物的思想感情，符合人物的年龄、经历、教养、身份、性格和他所处的特定环境。剧中人物的思想、性格和内心世界都要由人物自己的语言来表现。舞台说明：是写在剧本每一幕的开端、结尾和对话中间的说明性的文字，内容包括人物表、时间、地点、服装、道具、布景及人物的表情、舞台美术、环境、音响、动作、上下场等，它具有增强舞台气氛、烘托人物心情、展示人物性格、推动情节展开等多种作用。戏剧的特征台词的表现形式有：对白、独白(剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话)、旁白(剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话)、内白(在后台说话)、潜台词(即是言中有言，意中有意，弦外有音;它实际上是语言的多意现象)等等。•人物语言的独特性：•1、高度的个性化和充分的表现力。•2、富有动作性。•3、明朗动听而又含蓄深邃（潜台词）。•作用：情节的发展和推进、人物内心世界的表现、人物性格的塑造，都靠剧中人物语言来实现。戏剧情节：往往是对生活的高度集中和概括，分幕、分场。主要是受舞台演出的时间和空间的制约。欧洲古典主义曾提出“三一律”：规定剧本创作必须遵守时间、地点和行动的一致，即只允许有一个的故事线索，发生的时间不能超过一天，必须只有一个地点。戏剧冲突：没有冲突就没有戏剧。戏剧之“戏”就是指引人入胜的矛盾冲突。戏剧分类•中国的戏剧，古代和现代有很大不同。古代戏剧以“戏”和“曲”为主要因素，称戏曲，包括南戏、杂剧、传奇以及各种地方戏。•现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体。外国戏剧一般专指话剧。按不同的标准，戏剧分类如下：按艺术形式和表现手法分为话剧、歌剧、舞剧；按剧情繁简和结构分为独幕剧、多幕剧；按题材所反映的时代分为历史剧和现代剧；按矛盾冲突的性质分为悲剧、喜剧、正剧；按演出场合分为舞台剧、广播剧、街头剧、电视剧。•喜剧——以讽刺、幽默为特点，以揭露、嘲笑社会生活中的落后丑恶现象，从而肯定歌颂美好事物为主要内容的一种戏剧。•悲剧——往往反映社会生活中的重大矛盾冲突、展示善恶两种社会力量的严重斗争。主要表现主人公所追求的理想、所从事的事业，由于邪恶势力的迫害及本身的过错而不能实现，并以其悲惨遭遇或自身毁灭引起人们的怜悯、同情、悲愤、崇敬。基调庄重，气氛严肃。•悲剧是戏剧的主要体裁之一。它渊源于古希腊，由酒神节祭祷仪式中的酒神颂歌演变而来。在悲剧中，主人公不可避免地遭受挫折，受尽磨难，甚至失败丧命，但他们合理的意愿、动机、理想、激情预示着胜利、成功的到来。•世界最早的悲剧是古希腊悲剧。古希腊悲剧是整个西方戏剧的起源，所以悲剧是最古老的戏剧题材。俄狄浦斯王古希腊作家索福克勒斯创作，约公元前431年演出。取材于希腊神话传说中关于俄狄浦斯杀父娶母的故事，展示了富有典型意义的希腊悲剧冲突——人跟命运的冲突。俄狄浦斯智慧超群，热爱邦国，大公无私。在命运面前，他不是俯首帖耳或苦苦哀求，而是奋起抗争，设法逃离“神示”的预言。继而，他猜破女妖的谜语，为民除了害。最后，为了解救人民的瘟疫灾难，他不顾一切地追查杀害前王的凶手，一旦真相大白，又勇于承担责任，主动请求将他放逐。俄狄浦斯王对于这样一个为人民、为国家做了无数好事的英雄所遭受的厄运，作者发出了对神的正义性的怀疑，控诉命运的不公和残酷，赞扬主人公在跟命运斗争中所表现出来的坚强意志和英雄行为。因此，尽管结局是悲惨的，但这种明知“神示”不可违而违之的精神，正是对个人自主精神的肯定，是雅典奴隶主民主派先进思想意识的反映。•古希腊三大悲剧诗人是：欧里庇得斯、索福克勒斯和埃斯库罗斯。•著名的古希腊悲剧有：《被缚的普罗米修斯》、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》、《美狄亚》等。•欧洲文艺复兴时期，以莎士比亚为代表的戏剧家们，把悲剧艺术推向高峰。•我国古典戏曲中，也曾涌现出很多杰出的悲剧作品，如《窦娥冤》、《桃花扇》；传统剧目《梁山伯与祝英台》等，都是屡演不衰的优秀悲剧作品。•正剧——又称“悲喜剧”。兼有悲剧和喜剧两种因素，能够反映悲喜等思想感情的复杂变化和广阔的社会生活的一种戏剧。正剧既可表现重大、严肃的社会事件，也可以表现富有社会意义的日常生活；既有对正面人物的歌颂，又有对反面人物的批判。在中国古典戏曲中，众多的公案戏、家庭伦理戏、爱情戏以及表现下层人民与达官贵人、邪恶势力进行斗争的剧目，都可以归于正剧。在中国现代和当代话剧中，正剧是一种重要的体裁。走进戏剧——赏析世界上最短的戏剧法国剧作家特里斯旦·勃纳德《流亡者》，堪称世界上最短的戏剧。全剧如下：（幕启：边境附近山间一幢木屋里，一个山里人正坐在炉边烤火，一阵敲门声，流亡者进屋了。）流亡者:不管您是谁，请可怜可怜一个被追捕的人吧!他们在悬赏捉拿我呢!山里人:悬赏多少?(流亡者马上离开了。幕落)如何鉴赏戏剧？戏剧冲突1.包括人物间、人物自身、人物与环境的矛盾冲突，还有剧中人物的性格冲突。2.这主要与剧中人物不同的性格、不同的文化修养、不同的人生观和生活态度、复杂的人物关系有关。分析戏剧矛盾冲突要抓住：冲突中的人物关系、冲突中的人物性格、冲突中的人物人生观、冲突中的人物阶级性、鉴赏戏剧语言主要是对人物语言的鉴赏。1.