浅析周星驰无厘头喜剧片

小组成员：10广电：高芸、戚馨、李雯婕、郭佩玉曾经有一分真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候，我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……一万年！《大话西游》周星驰周星驰生于香港，著名电影演员，兼导演、编剧、电影监制以及电影制作人。曾主演《九品芝麻官》、《大话西游》、《食神》等多部喜剧影片，自导自演《喜剧之王》《功夫》等影片。有香港“喜剧之王”之称，亦是“无厘头”电影始祖，在华人世界具有极大影响力和知名度。无厘头新华新词语词典此词目和释义为：故意将一些毫无联系的事物现象等进行莫名其妙组合串联或歪曲，以达到搞笑或讽刺目的的方式。“无厘头”是粤方言，本应写作“无来头”，因粤方言“来”字与“厘”字读音相近，故写作“无厘头”。指一个人的言行毫无意义，莫名其妙或者是令人难以理解、无中心，但并非没有道理。只要说起无厘头，就不能不谈周星驰。从一定意义上来说，周星驰就是无厘头的代名词早时候周星驰在电影里尝试突破常规，破旧立新，但在香港人看来，他的表演只是随意瞎闹胡搞，入不得主流。因此冠其无厘头，这也是为什么周星驰不喜欢别人说他无厘头的原因。但随着周星驰对他这种特殊演绎手法的逐渐完善并自成体系，社会大众也从拒绝、排斥转变为对他认同欣赏，最后周星驰终于赢得了大众的肯定，迅速走红。他这种特殊的演绎风格也被定义为“无厘头”，只不过，此头已不同与昔日之头，除了不再有贬义色彩外，还成为一种特立独行的新风尚。如果没有周星驰，大概也不会有今日的“无厘头”。目录周星驰电影的分段及各阶段特色无厘头搞笑片盛行原因无厘头搞笑形式的特点和风格无厘头搞笑片的艺术价值一、周星驰电影的分段及各阶段特色（1）1988年-1900年，这是他的第一个阶段，以他刚步入影坛时所拍的《霹雳先锋》、《江湖最后一个大佬》、《捕风汉子》等为代表。周星驰的表演沿袭了传统的香港电影风格，在《霹雳先锋》中所饰演的角色较为出色。获得了第25届金马奖最佳男配角奖。（2）1900年-1992年，第二阶段他开始尝试喜剧，并初步形成了无厘头电影的风格，一些无厘头电影也初步为观众所接受。其中最具代表性的电影是《赌圣》、《最佳女婿》、《小偷阿星》、《咖喱辣椒》等一批影片。（3）1992年-1994年为第三阶段。在这个阶段中，周星驰风格凸显，创造了一个与现代道德观念相冲突，在普通人眼里是个有点思想和文化但比较叛逆的小混混形象。其演艺事业亦由此逐渐进入巅峰状态。无厘头影片也基本定型。这一阶段他的代表性电影是《审死官》、《鹿鼎记》系列以及《唐伯虎点秋香》等一些为人所熟知的电影。（4）1994至今，第四阶段以他参与执导的《国产零零漆》为始记，从《食神》开始，他的影片越来越追求更深层次的喜剧表现形式，追求其文化内涵。1992年(这一年是周星驰年)因香港当年度十大卖座影片中周星驰占了七个，并且前五名被周星驰包揽，更凭又一次打破票房记录的《审死官》获得亚太影展影帝大奖，所以这一年被影坛称为“周星驰年”。1.历史背景：无厘头表现在周星驰的电影中,是一种无根情怀下用以宣泄的娱乐的狂欢。娱乐的狂欢根植于“无根情怀”的土壤。香港是一个“无根”的城市,香港回归之前,虽然属于中国,却一直在英国的统治下,这就决定了它的文化是处于东西方统治之下,难以避免的呈现出飘零和迷失的色彩。无可改变的飘飘状态,造就了香港独一无二漂泊的文化状态。在这种“无根”的飘零和迷失中,香港终究无法形成深厚的文化底蕴和精神博大的思想,人们物质世界的无限丰盈,快餐式的消费文化,人们无法接受那种深刻的娱乐方式,暂时的理解、宣泄、精神压力下的一种喷薄的释放变为一种普遍的诉求。二、无厘头搞笑片盛行原因2.文化背景喜剧电影是香港电影的一个重要的类型,有着悠久的历史,同时也最具有香港的本土特色。七十年代中期,许冠文编导的《鬼马双星》和《半斤八两》等影片进一步掀起了“小市民喜剧”的热潮,小市民喜剧主要是以一种审视和批判的眼光对香港社会和香港市民中的一些现象进行讽刺和自嘲,目的是要“揭出病苦,引起疗救的注意”。而在1978年,成龙主演的《蛇形刁手》和《醉拳》则掀起了功夫喜剧的高潮,促使更多的公司拍摄反应城市小市民生活或迎合都市平民审美趣味的喜剧片。3.周星驰出色的演出、天马行空的想象以及他的个人魅力。没有几个演员的影坛处女作能像周星驰在《霹雳先锋》中的表演那样驾轻就熟，圆转如意，根本看不出是一个初登银幕的新人。不仅得到影坛关注，也引来了电视台对他的重新审视，给他更多机会在电视剧里扮演重要角色。他总是那么痞痞地坏坏地，行事出人意外，言谈不着边际，但是仍然让人感觉亲切可爱，更能让人捧腹大笑，许多的小朋友，年轻人，就是在一年又一年追看这些表演的过程中，与他和他的作品一起成长。4.上演小人物的励志故事，情节生动，鼓舞着众多影迷。《赌圣》中周星驰用自己的方式编织着一夜暴富的美梦。《喜剧之王》展现的小人物的爱情梦。《逃学威龙》让我们从现实中暂时逃离，进入到一种梦幻境界。三.无厘头的搞笑形式的特点语言颠狂，动作滑稽，自由率性并且张扬大胆，但是正义、善良而真诚，这是周星驰的无厘头搞笑片的特点。情节上也同样是无一例外对经典或者对约定俗成的故事情节进行颠覆，不管是对于武侠的颠覆作品《鹿鼎记》，还是对于《西游记》的颠覆作品《大话西游》都呈现出一种对于传统和对于社会框架的叛逆和疏离。经典台词1.两位姑娘，可怜可怜我吧，我一家六口一晚上全死光了。我身染十级肺痨，半卖半送，你就买了我吧。（唐伯虎点秋香）2.命运真是不公平，为什么我这么帅却要掉头发，你们长的那么丑却不掉头发。（少林足球）3.我对你的敬仰真是如滔滔江水，连绵不绝，又有如黄河泛滥一发不可收拾。(鹿鼎记)4.喜欢一个人需要理由吗？需要吗？不需要吗？需要吗？《大话西游》5.人是人他妈生的，妖是妖他妈生的，只要你有一颗善良的心就不再是妖，是人妖。《大话西游》6.我找到了一份兼职工作，在中央精神病院所做研究工作。问：研究什么?达文西回答：被人研究!《国产凌凌漆》7.错！这并不是个普通的箱子，它是箱中之神，简称箱神！《国产零零漆》周星驰电影的风格与特质一、周星驰“无厘头”电影的文化表象在周星驰“无厘头”电影中,周星驰“无厘头”电影所使用的符号与外部的物质世界存在一定的符合关系．并通过小人物情结、市井化场景和梦幻性抒写表现出来。周星驰所扮演的角色往往是出生市井的小人物。周星驰自己曾坦言：“小人物奋斗的故事，永远都是最感人的。我本身也是一个小人物，因此我一开始也朝着这方向去创作。”周星驰电影总是在试图将所有的故事和角色都平民化市井化，使电影更贴近观众。“星爷的角色无论大小。帝王家事、平民生活、勾栏瓦舍、苦乐人生，表现的无非市井人物的日常生活而已。”“那是一种在特殊社会中底层民众无法压抑的愤怒的异化。而同时周星驰又为人们重组了一个理想：小人物从贫贱中来，要成功就一定要努力。尽管看似嬉戏，周星驰电影中却实实在在地包含着深刻的文化内核。”二、周星驰“无厘头”电影的文化解构周星驰本人被称作“解构主义大师”。周星驰的电影文化解构主义的运用主要表现在语意的解构和内容的颠覆两个方面。1、首先被解构的是语言。周星驰极端而大胆地解构语言。将其肢解得支离破碎，表现出一种毫无意义的重构。“无厘头”风格的语言表现了语言和表达的扭曲。（在《鹿鼎记》中，影片有“一语惊醒我梦中人。忒忒令忒令忒忒”的喜剧语言。此外还有“看蕉（看招）”（《食神》），“Ｉ服了ｙｏｕ”（《大话西游》）等啼笑皆非的喜剧语言。）2、电影主题内容的颠覆（1）无逻辑叙述周星驰电影抛弃情理、颠覆逻辑。《唐伯虎点秋香》中的唐伯虎一反历史故事中的才子形象。变成了狡黠刁赖之徒。《九品芝麻官》中的包青天竟是靠在妓院中学会的吵架来打赢官司。《逃学威龙》的警察都会把漂亮的女老师泡到手。《食神》学厨艺则要到少林寺的厨房。（2）无视传统伦理的存在《武状元苏乞儿》中父子之问的一段对白就颇值得玩味：周星驰：“老爸。我已经决定去报考状元。”吴孟达：“好！儿子！老爸等你这句话已经等了三十年了。”周：“我可不是为了光宗耀祖，我是为了一个女人。”吴：“好！为女死为女亡。为女去考状元郎，不知是哪家的姑娘啊？”周：“是怡红院的如霜姑娘。”吴：“妓女！好！敢爱别人之不敢爱，老爸佩服你。”这段对白颠覆了传统的父子关系，也颠覆了传统的价值观，让人不得不怀疑传统伦理的真实与逻辑。四、周星驰电影艺术研究周星驰及其无厘头电影从1988年至今，共拍摄了48部影片（不包括在《豪门夜宴》等几部影片中的客串和电视剧），其中大部分都是无厘头电影。周星驰也凭籍无厘头电影成为了真正的“喜剧之王”。无厘头语言和行为被周星驰引入到他的电影中，成为他的一种极其重要的表现元素之后，他将其发挥得淋漓尽致。无厘头电影由此声明大振，在港台和大陆甚至东南亚刮起了一阵阵周星驰旋风，引起了很的大的反响。1、肤浅的无厘头搞笑。如《国产零零漆》中主人公零零漆在情报局的不熟悉而撞玻璃门；《百变星君》中不敢看教授解剖尸体而用纸片画一双眼睛贴在眼睛上；《唐伯虎点秋香》中唐伯虎和华夫人用电视广告的语言介绍毒药等等。正是片中大量的搞笑噱头，所以才使人们在观看他的影片时得以全身心的放松，因而广受欢迎，这也是他的影片最重要的特点。2、香港俗文化的集中体现。“俗文化”在周星驰的片子中显露无余，粗言俗语、性噱头数不胜数，如周星驰在其电影中常用的口头禅“靠！”、“日你老母”等，在很多影片中不但充斥着大量的性噱头，甚至还有伤害民族尊严的现象。周星驰的影片中可以看出“俗文化”的无处不在，这是阻碍其影片向更高艺术层次进攻的绊脚石。当然，这也许是为了商业票房利润而满足“大多数”观众的需求，随着他影片内涵的增加，这种粗鄙的东西应该会越来越少。3、小人得志和市侩的回归周星驰的影片中很多影片主人公都是“小人（市侩小人）”，而且大多数终于“得志”在影片结尾时或娇妻在抱，或梦想成真，或成为英雄等等，反正他永远是幸运的。爱占小便宜得小利目光短浅是市侩的最典型的特点，其实每个人身上都或多或少有点市侩气，所以有时他的那种对市侩气生动的刻画反而让人觉得更加真实。如《喜剧之王》中他从一个跑龙套的一下子成为男主角、明星。4、对“权威”的怀疑否定和强烈的社会反讽意义他对社会一针见血的讽刺，对一些道貌岸然的伪君子们的讽刺，甚至连盲目追星也要讽刺一下，使得一切的虚伪的假道学在他面前灰飞湮灭。在他的一些电影中对社会的讽刺尤其是对腐败的讽刺是最为大快人心的。这也是他电影最重要的闪光点之一。如《鹿鼎记》中韦小宝抄鳌拜的家时他一边嘴上骂着鳌拜搜刮了如此多的民脂民膏，不得好死，为官一定要清廉云云，一边却让部下虚报帐目，私吞赃银。这何尝又不是当代社会有些贪官的真实写照？