(动画片)

一、基本理论知识：动画是一种综合艺术门类，是工业社会人类寻求精神解脱的产物，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。动画是一门幻想艺术，更容易直观表现和抒发人们的感情，可以把现实不可能看到的转为现实，扩展了人类的想像力和创造力。动画片的定义非常广泛，超越了原有的限制：它与实拍电影相对，是指不由真人出演,以绘画或其他造型艺术的形式作为人物造型,以环境空间造型的主要表现手段，其形式丰富多彩。（一）概念动画片具有夸张、象征性强的艺术特点，常常被用来创作神话、童话等面向儿童，有的动画人将它作为表现真实世界、表达艺术思想和理想的手段。（二）特点:（三）分类:动画的分类没有一定之规。1、从制作技术和手段看，动画可分为以手工绘制为主的传统动画和以计算机为主的电脑动画。2、按动作的的表现形式来区分，动画大致分为接近自然动作的“完善动画”（动画电视）和采用简化、夸张的“局限动画”（幻灯片动画）。3、如果从空间的视觉效果上看，又可分为平面动画（如《小虎还乡》）和三维动画（如《最终幻想》）。4、从播放效果上看，还可以分为顺序动画（连续动作）和交互式动画（反复动作）。5、从每秒放的幅数来讲，还有全动画（每秒24幅，迪士尼动画）和半动画（少于24幅，三流动画）之分，中国的动画公司为了节省资金往往用半动画做电视片。二、动画片的发展历程：1、中国建国前——早期探索期中国的动画事业发展很早，20年代中国的动画先驱万氏兄弟（万嘉综、万嘉淇、万嘉结和万嘉坤）就开始研究动画制作，第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作。1935年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。2、中国建国初期——蓬勃发展期（建国到1965年）从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作出十多部动画，其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》，它可以说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。五十年代前期(1950~1956)是它的成长阶段。在这一阶段中，摄制了一批优秀影片，如动画片《好朋友》、《乌鸦为什么是黑的》、《骄傲的将军》、木偶片《机智的山羊》、《神笔》等。尤其《骄傲的将军》和《神笔》，在探索民族风格方面作了成功的实验。1958年增添了一个新的品种——剪纸片，第一部作品《猪八戒吃西瓜》一举成功。由于它具有鲜明的民间艺术特色而受到好评，开辟了发展剪纸片艺术的新路。1960年创造了水墨动画片，把典雅的中国水墨画与动画电影相结合，形成了最有中国特色的艺术风格，《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》这两部影片因此获得极大成功。它们以优美的画面和诗的意境，使动画艺术进入更高的审美境界，令人耳目一新，是动画史上的一个创举，它的成就在国内外引人瞩目。在这段时期中国开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式。1947年，中国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》；1960年，第一部折纸动画《聪明的鸭子》。新的动画形式加入，中国动画事业也到达了一个高峰。3、中国改革开放后——缓慢发展期（1978年至1998年）1979年为庆祝建国三十年而摄制的《哪吒闹海》，是一部宽银幕动画长片，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致，想象丰富”的作品，在国外深受欢迎。它以浓重壮美的表现形式再一次焕发出民族风格的光彩。动画片《雪孩子》体现出一种高尚的精神；水墨动画《鹿铃》抒发了友爱之情，这两部影片都受到好评。1983年《天书奇谭》1984~1987年《黑猫警长》3、中国改革开放后——缓慢发展期（1978年至1998年）1989~1992《舒克和贝塔》1990~1994年《魔方大厦》4、新中国建国50周年后——探索尝试期（从1999年至今）国外动画的不断引进，中国动画界终于知道了自己的不足，于是开始了各种探索与尝试。1999年中国制作的大型动画《宝莲灯》就是尝试之一，吸收国外制作方法与经验，结合中国传统神话传说；1999年中国制作的大型长篇动画《西游记》也可以算是尝试之一。2005年中国第一部原创三维动画《魔比斯环》在全国电影院上映，这是一部完全由电脑CG技术制作完成的动画片，是中国首部从内容风格、制作技术到市场运作都完全与国际接轨的三维动画电影。虽然最终票房并不理想，但这部片子的尖端画面让美国迪士尼、皮克斯等动画公司大为吃惊。《国际漫画艺术》杂志的编辑约翰·雷特说：“我毫不怀疑，中国的动画技术已经开始与好莱坞或者欧洲抗衡。”二、动画片的发展历程：1、1907～1937年是开创阶段1907年，第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右，用于正式电影前的加演，制作比较简单粗糙。2、1937～1949年是美国动画片的初步发展时期1937年，迪斯尼公司推出了《白雪公主》，片长达74分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举，继而推出《木偶奇遇记》《幻想曲》《小鹿班比》等动画长片。第二次世界大战爆发后，迪斯尼公司停止了动画长片的拍摄，直到40年代末期才恢复过来。3、1950—1966年是美国动画片第一次繁荣时期这个时期，迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》，等等。其他的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画电影业的霸主4、1967～1988年是美国动画的蛰伏时期1966年12月15日，华·迪斯尼因肺癌去世，迪斯尼公司陷入了困境，美国动画业也进入萧条时期。此时，电视动画逐渐发展起来猫和老鼠汉纳和芭芭拉是电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片《猫和老鼠》《辛普森一家》等。80年代后期，迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画，1986年的《妙妙探》，第一次用电脑动画制作了伦敦钟楼的场面。同时，公司任用了专业的企业经理人麦克·艾斯纳接管了公司。5、1989年是美国动画又一次繁荣时期迪斯尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功，标志着美国动画片又一次进入繁荣时期。这个时期的代表作品很多，如创造了票房奇迹的《狮子王》、第一部全电脑制作的动画片《玩具总动员》以及可以乱真的《恐龙》，等等。20世纪90年代末期，各个大制片公司纷纷涉足动画界，使这一时期的美国动画异彩纷呈。2006年美国皮克萨电影公司出品的《汽车总动员》更是掀起了动画片的高潮。美国动画片鲜明的特点：1、它以剧情片为主，情节曲折，生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，引人入胜，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。多以大团圆结局，悲剧性的影片很少，努力迎合广大观众的心理需求。2、人物造型设计规范，与生活中的原形差别不大，大多不大变形，形象优美；动物形象大都作大幅度的夸张：大头、大眼、大手、大脚，成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。3、到了20世纪末，大量运用数字技术与电影技术结合，使画面更趋逼真形象，达到完美的画面效果。美国主要动画制作公司主要有：迪斯尼公司，成立于1923年，一直由华特·迪斯尼掌门，1967年华特去世后，由他的哥哥罗伊掌管，后交给华特的女婿米勒，在80年代雇佣职业经理人艾斯纳接管，使得迪斯尼公司重获新生。华纳兄弟公司，成立于20世纪20年代，20世纪30、40年代开始制作动画短片，1962年关闭了动画部门，直到20世纪90年代，又开始重新制作动画片。梦工厂，成立于1994年，由原迪斯尼公司高层领导人卡赞伯格、音乐界泰斗大卫·格芬以及著名大导演斯蒂文·斯皮尔伯格共同组建，从1998年开始陆续推出非常有票房号召力的大型动画片，欲与迪斯尼公司分庭抗礼，2001年出品的《怪物史莱克》获奥斯卡大奖。二、动画片的发展历程：“日本动画片之父”政冈宪三开创了日本早期的动画事业。他于1943年完成的代表作《蜘蛛和郁金香》流溢着浓厚的日本风格，绚丽唯美。与政冈同时代的大藤信郎在1926年就以《赏花酒》等作品扬名动画电影界，他还开创了以日本传统纸型千代纸拍摄动画片的手法。他的代表作《鲸鱼》获得1953年度戛纳电影节短片二等奖，并因得到了毕加索的称赞而成为美谈。1956年他的11分钟的彩色动画片《幽灵船》获得威尼斯电影节特别奖。为了纪念他的功绩，日本每日电影大奖赛设立了“大藤信郎奖”，专门奖励为日本动画电影做出巨大贡献的个人和团体。现在的日本动画电影已经非常成熟，其风格呈现出多元化的发展趋势：既有押井守《攻壳特攻队》的那种以机械、战斗为主的刚性天地，也有宫崎骏《千与千寻》那种天马行空的儿童世界，还有像高畑勋《萤火虫之墓》那样的纯真写实的作品。二、动画片的发展历程：英国近年来兴起了胶泥动画片。《小鸡快跑》讲述一群孱弱可怜的小鸡为了抵抗农场主的残酷虐待，没有条件创造条件，在领头鸡的带领下集体大逃亡的故事。《超级无敌掌门狗》叙述了一只忠心耿耿的狗与它那爱好发明的主人之间的感情。两部作品中的人物都非常憨厚可爱，每当他们咧开用胶泥做成的大嘴，一颦一笑都能立刻给观众带来快乐。三、世界著名动画大师及代表作温莎·麦克凯：《恐龙》(1914)、《露斯坦尼亚号的沉没》弗莱舍兄弟：《小丑柯柯》(20世纪20年代)、《大力水手》(20世纪30年代)、《蓓蒂·波普》(20世纪40年代)；华特·迪斯尼：《米老鼠》(1928)、《唐老鸭》(1934)和《白雪公主》(1937)、《小飞象》(1941)、《睡美人》(1959)、《幻想曲2000》等41部;汉纳一芭芭拉：《猫和老鼠》(1939)、《辛普森一家》(20世纪60年代)、《杰特森一家》(20世纪60年代)；凯利．艾西贝瑞：《小鸡快跑》(1998)、《埃及王子》、《怪物史莱克》(2001)、《小马王》(2002)等。原名盛松，祖籍广东中山，1915年8月22日出生于上海。中国著名动画艺术家、动画电影“中国学派”创始人之一，原中国文联委员、中国电影家协会常务理事、中国动画学会会长、上海美术电影制片厂第一任厂长,享年95岁。代表作:《骄傲的将军》《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《山水情》等家喻户晓的动画精品，屡获国际国内奖项。坚持走民族化道路，同时也力主创新，是迄今为止中国动画界唯一获得国际动画学会（ASIFA）终生成就奖的艺术家。特伟中国美术电影创始人、著名动画艺术大师。原名万嘉综，江苏南京人。自学美术。二十年代初与万古蟾、万超尘、万涤寰兄弟四人开始度制电影动画片，1926年创作成功我国第一部无声动画片《大闹画室》，此后又试制成功我国第一部有声动画片《骆驼献舞》擅长电影动画设计、导演。作品有四十年代兄弟合作的《铁扇公主》；五十年代导演的《大闹天宫》，获第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖，1978年伦敦电影节最佳影片奖，1980年全国少年儿童文艺创作荣誉奖。万籁鸣(1899.1-)日本动漫界“开山鼻祖”。1952年，《铁臂阿童木》（又名《原子小金刚》）问世，轰动日本。《阿童木》漫画以及后来的动画TV版断续连载13年，手冢治虫凭借一个小小的机器娃娃，奠定了自己在日本漫画界的地位。《森林大帝》是继《铁臂阿童木》，中国内地引进的第二部动画长片，同样也是手冢非常重要的一部作品，它除获得日本国内一系列大奖外，还得到威尼斯银狮奖的鼓励，并远销美国。手冢治虫他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。作品多是天马行空之作，但含有深远的寓意。每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。宫崎骏的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏主要作品：《鲁邦》系列、《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》等。其中1997年7月12日公映《幽灵公主》，至次