ppt走进西方绘画

穿透灵魂的光影走近西方绘画西方绘画概述•西方绘画始于古希腊、古罗马时期，是与其他艺术如雕塑、音乐、舞蹈等等一起发展起来的，与人类的生活是分不开的。•原始时代---古希腊罗马---中世纪---文艺复兴---17~18世纪---19世纪---20世纪西方绘画种类及特点•西方绘画分为：（工具、材料）油画、水彩画、水粉画、版画、铅笔画•特点：传统西画注重写实、遵守人们观察世界时的透视和明暗规律，表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。•油画•鲜明的立体感、空间感和质感•水彩画颜色透明，有利用水色的掺合、晕接、渗透、重叠等表现手法•水粉画•在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。•版画•是在各种不同材料的版面上通过手工制版印刷而成的一种绘画，简洁概括，对比强烈，界限明确，画面鲜明单纯。•铅笔画•素描--单色线条（也可以用两种或两种以上的颜色）或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物•速写：一种快速的写生方法。属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。中西方绘画的美学差异所谓的“西方绘画”，是指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称“西画”。传统的西画注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。它与中国传统的绘画体系有着非常明显的区别。•审美观念的差异•中国文化的基本思维模式是“天人合一”。所谓天人合人，就是认为世界是天、地、人三方面的和谐统一，人是自然的一部分。•西方文化的思维模式和哲学传统，大体上是以人与自然的对立，即天人相分的观念为基础的。•西方绘画总是把科学运用到绘画中，要求画家以纯客观的方式来把握自然，即画家所画一定要与他所看见的保持一致。•艺术特征的差异•哲学与审美观念上的差异，又进一步造成了东西方两种绘画在基本技法和表现手法上的不同。•对于中国画来说，线条是基本造型手段，色彩是从属性的。而且从不画光影明暗。•西方绘画要客观地再现眼前的现实世界，所以特别强调用色彩和光影明暗去塑造对象。这是西方绘画与中国画在形式上最重要的区别。•在画面的处理上，西方绘画强调科学准确地再现客观世界的三维空间•中国画在描绘对象时往往要做人为的夸张与取舍。画家所营造的空间介于二、三维之间，画面的空间透视不用焦点透视，用的是散点透视•西方绘画对景写生，要求对象、光源、环境、视点四固定。画家要严格地按照物理和光学的透视原理来构图，因为只有这样，三维空间中的客观世界才能被科学、准确地再现出来。•西方绘画还把医学中的人体解剖原理运用到人物画中，以准确表现人体骨骼肌肉的开关和运动状态。•总之，对于西方绘画来说，能否准确地运用透视、解剖和光学原理来描绘表现对象，是衡量一同幅画作艺术质量的重要尺度。•创作理念的差异•西方绘画还很讲究描述，画面大都是现实事件的浓缩，是复杂故事的再现•中国画所表现的，不是描绘对象在某个时刻的客观状态，而是“神似”的人物，花鸟与山水。•这些客观事物已经成为画家主观精神的载体，身上已经融入了画家的个性与情绪。•所以，中国画的主体往往都显现在画面上，背景和细节则尽量省去。中西方绘画的特点及差异•西方绘画与中国画本是两种不同形态的视觉艺术。中国画讲究空、无，表现为“虚”，西方绘画讲究确、有，表现为“实”；•中国画重表现，西方绘画重再现；中国画写意，追求神似，本方绘画写实，追求形似；•中国画以线条作为主要造型手段，西方绘画主要是由光和色来表现物象；•中国画不受时间和空间的限制，西方绘画则严格遵守空间和时间的界限；•中国画不讲究叙事，把背景和细节省略掉，西方绘画则注重情节描述，更注重环境的细致刻画。